VANTA - Retention XX - NO RESERVE





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Ha conseguito una laurea in storia dell'arte e un master in management artistico e culturale.
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Descrizione del venditore
Retention — 60×40 cm (pronto da appendere)
Queste opere viaggiano già pronte per essere appese, tese su una barra di telaio in legno. Si noti che la cornice flottante mostrata in alcune immagini non è inclusa.
Retention è una serie di dipinti che esplora ciò che l’occhio trattiene dopo aver guardato — la morbida persistenza del colore e del calore sulla retina, il modo in cui un bagliore può restare con te più a lungo della sua fonte. Dove le opere precedenti in First Light, Horizon e Afterglow tracciano l’arrivo, la diffusione e la persistenza della luminosità, Retention si rivolge all’interno, verso il calore silenzioso che resta: i rosa che si depositano in rosé, l’arrossire che si dissolve in violetto, il calore catturato da qualche parte tra la superficie e l’occhio.
Le opere proseguono una conversazione con le indagini di James Turrell sullo spazio percettivo e attingono ai campi cromatici di Mark Rothko, alle immersioni saturate di Yves Klein e alle morbide sfumature dei photogrammi astratti di Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, bordo e transizione sono il peso che la linea e la forma hanno altrove.
Ogni tela inizia con acrilico sottile e vivace steso in campi stratificati. Un ampio pennello viene trascinato sulla superficie in un movimento unico e ripetuto finché il pigmento non si sfuma quasi fino a diventare trasparente, permettendo al bianco della tela sottostante di risplendere. In alcune opere il gesto si piega o ritorna indietro, trascinando l’aura morbida in una forma distorta — un corpo di calore che sembra torcersi dolcemente all’interno della propria luce. Sotto una certa illuminazione, i dipinti non si leggono più come pittura e sembrano illuminarsi dall’interno. Una vernice pesante completa ogni lavoro con una pelle lucida e riflettente che intensifica la sensazione di guardare dentro piuttosto che sul superficie.
Retention è una serie su ciò che resta — la lenta, calda immagine residua di colore tenuta quietamente dietro l’occhio, ben oltre il momento dell’osservazione.
Spedizione:
Questa serie di dipinti viene spedita tesa su una barra di telaio in legno ed è sostanzialmente pronta per essere appesa. La cornice flottante nella foto non è inclusa; una cornice di stile simile può essere facilmente fissata dall’acquirente se lo desidera.
Le misure elencate sono quelle della pièce finita sul telaio — la tessitura effettiva della tela è più grande (4-5 cm su entrambi i lati) nel caso in cui l’acquirente decida di sostituire il telaio con uno più spesso.
Disclaimer:
Le foto di processo incluse nell’elenco mostrano studi e lavori in corso.
Retention — 60×40 cm (pronto da appendere)
Queste opere viaggiano già pronte per essere appese, tese su una barra di telaio in legno. Si noti che la cornice flottante mostrata in alcune immagini non è inclusa.
Retention è una serie di dipinti che esplora ciò che l’occhio trattiene dopo aver guardato — la morbida persistenza del colore e del calore sulla retina, il modo in cui un bagliore può restare con te più a lungo della sua fonte. Dove le opere precedenti in First Light, Horizon e Afterglow tracciano l’arrivo, la diffusione e la persistenza della luminosità, Retention si rivolge all’interno, verso il calore silenzioso che resta: i rosa che si depositano in rosé, l’arrossire che si dissolve in violetto, il calore catturato da qualche parte tra la superficie e l’occhio.
Le opere proseguono una conversazione con le indagini di James Turrell sullo spazio percettivo e attingono ai campi cromatici di Mark Rothko, alle immersioni saturate di Yves Klein e alle morbide sfumature dei photogrammi astratti di Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, bordo e transizione sono il peso che la linea e la forma hanno altrove.
Ogni tela inizia con acrilico sottile e vivace steso in campi stratificati. Un ampio pennello viene trascinato sulla superficie in un movimento unico e ripetuto finché il pigmento non si sfuma quasi fino a diventare trasparente, permettendo al bianco della tela sottostante di risplendere. In alcune opere il gesto si piega o ritorna indietro, trascinando l’aura morbida in una forma distorta — un corpo di calore che sembra torcersi dolcemente all’interno della propria luce. Sotto una certa illuminazione, i dipinti non si leggono più come pittura e sembrano illuminarsi dall’interno. Una vernice pesante completa ogni lavoro con una pelle lucida e riflettente che intensifica la sensazione di guardare dentro piuttosto che sul superficie.
Retention è una serie su ciò che resta — la lenta, calda immagine residua di colore tenuta quietamente dietro l’occhio, ben oltre il momento dell’osservazione.
Spedizione:
Questa serie di dipinti viene spedita tesa su una barra di telaio in legno ed è sostanzialmente pronta per essere appesa. La cornice flottante nella foto non è inclusa; una cornice di stile simile può essere facilmente fissata dall’acquirente se lo desidera.
Le misure elencate sono quelle della pièce finita sul telaio — la tessitura effettiva della tela è più grande (4-5 cm su entrambi i lati) nel caso in cui l’acquirente decida di sostituire il telaio con uno più spesso.
Disclaimer:
Le foto di processo incluse nell’elenco mostrano studi e lavori in corso.
