Lina Verano - Underwater No.32

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Petra Skarupsky
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Lina Verano presenta Underwater No.32, originale dipinto ad acrilico su tela del 2026 (102 x 107 cm, +3 cm di bordo), firmato a mano, consegnato in rotolo nonsteso, paesaggio marino multicolore nello stile Espressionismo Astratto, Romania.

Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA

Descrizione del venditore

Questo'opera intitolata “Underwater No.32” – numero 32 della serie Underwater, misura 102 cm x 107 cm (+ 3 cm di bordo per la tensionatura) acrilico su tela, 2026, è un'opera unica, dipinta a mano. Varnish lucido.
Underwater 32 prosegue la mia esplorazione di ambienti naturali immersivi, non come rappresentazioni letterali del mondo sottomarino, ma come paesaggi emozionali e sensoriali. Il titolo funge da punto di partenza piuttosto che da descrizione, invitando lo spettatore in uno spazio in cui la percezione è fluida e la realtà si trasforma tramite memoria, intuizione e immaginazione.
La tavolozza di verdi, turchese pallido, ocre e tonalità terrose calde si distanzia deliberatamente dalle associazioni convenzionali con l’acqua. Piuttosto che ritrarre i colori del mare, mi sono proposto di evocare la vitalità della crescita organica, la luminosità della luce che attraversa forme viventi e l’energia quieta che esiste negli ecosistemi nascosti della natura. L’opera occupa uno spazio tra prato, giardino sottomarino e paesaggio onirico, permettendo coesistenza di molteplici interpretazioni.
Realizzata attraverso gesti stratificati, gocciolamenti e segni spontanei, la composizione cattura una sensazione di emergere continuo. Strutture delicate appaiono e si dissolvono, suggerendo vegetazione, correnti o ricordi sospesi in movimento. Il lavoro riflette la mia fascinazione per l’interconnessione tra forme naturali e il modo in cui la vita si dispiega oltre definizioni e confini chiari.
In Underwater 32, “underwater” diventa una metafora per entrare in uno stato di osservazione più profondo—a quello in cui colori, forme e paesaggi familiari vengono immaginati diversamente. Il dipinto invita gli spettatori a superare l’interpretazione letterale e a vivere la natura come un campo di energia, crescita e trasformazione.

Verso, Certificato, anche firmato.

Attenzione: a causa delle impostazioni dello schermo e dell’illuminazione, i colori potrebbero apparire differenti rispetto al dipinto reale.

I miei dipinti riflettono esperienze di vita e il mio percorso personale. Ogni opera racconta una storia e invita lo spettatore a connettersi a un livello emotivo. Spero che la mia arte ispiri riflessione e senso di connessione. e si tenga presente che non ho una squadra — faccio tutto da solo, dalla pittura e fotografia delle mie opere alla creazione del mio sito web, caricamento e redazione dei testi, gestione dei social, reperimento dei materiali e preparazione per la spedizione, imballaggio, dove organizzo tutto da me. Non lo dico come lamentela, è solo per condividere la realtà dietro il mio lavoro.
Cerco di mantenere i prezzi accessibili perché mi importa che le persone possano convivere con la mia arte, pur rispettando il valore del lavoro e ciò che serve per crearla.
Potete seguirmi facilmente su Instagram: linaveranopaintings o www.linaverano.com

L’opera sarà spedita come tela arrotolata, non tesa, per una consegna sicura. Imballata in tubo e adeguatamente avvolta.
I lavori arrotolati possono essere facilmente tesi (per le opere su tela, cioè montate su barre di telaio in legno) e/o incorniciati da un corniciaio locale al momento della consegna. Potrebbero essere visibili piccoli planicoli o onde al momento della consegna, cosa completamente normale per una tela arrotolata. Queste spariranno una volta che la tela verrà tesa o incorniciata da un corniciaio professionista.
Tutte le mie spedizioni saranno effettuate tramite DPD, GLS o un’azienda simile, sempre cercando di garantire la sicurezza, la cura e una consegna efficiente dell’opera. Tuttavia, ritardi che potrebbero verificarsi sono al di fuori del mio controllo; terrò sempre traccia della spedizione e di eventuali incidenti, essendo a disposizione del cliente per fornire assistenza e supporto adeguati.
Grazie per l’apprezzamento.

Il venditore si racconta

Sono cresciuto in una famiglia in cui l’arte era uno stile di vita — mio padre architetto, mia madre pittrice hanno profondamente plasmato il mio percorso creativo. Ho scelto di presentare il mio lavoro sotto pseudonimo. Il mio vero nome, così come i dettagli del mio sito web e dei social media, verranno forniti al collezionista al momento dell’acquisto dell’opera. Mi sono laureato all’Università delle Arti di Bucarest, specializzandomi in Pittura sotto la guida di Ion Sălișteanu, e in seguito ho proseguito gli studi alla UQAM di Montréal, in Canada. Il mio lavoro è stato esposto a livello internazionale, da New York alla Biennale di Venezia, da Roma a Bucarest. Le mie pitture riflettono le mie esperienze di vita e il mio percorso personale. Ogni opera racconta una storia e invita lo spettatore a connettersi a livello emotivo. Spero che la mia arte stimoli la riflessione e un senso di relazione. Le mie pitture hanno trovato casa in collezioni di tutto il mondo. per favore Nota che non ho una squadra — faccio tutto da solo, dalla pittura e la fotografia delle mie opere alla realizzazione del mio sito web, alla gestione dei social, all’approvvigionamento dei materiali e alla preparazione delle mostre dove allestisco e imballo tutto da solo. Non lo dico come una lamentela, è solo per condividere la realtà dietro al mio lavoro. Mantengo i miei prezzi il più accessibili possibile perché per me è importante che la gente possa convivere con la mia arte, anche se ciò significa margini più piccoli. Mantengo i miei prezzi il più accessibili possibile perché è importante per me che la gente possa convivere con la mia arte, pur rispettando il valore dell’opera e ciò che ci vuole per crearla. Sono semplicemente molto attento ai dettagli e profondamente coinvolto in ogni passaggio.
Tradotto con Google Traduttore

Questo'opera intitolata “Underwater No.32” – numero 32 della serie Underwater, misura 102 cm x 107 cm (+ 3 cm di bordo per la tensionatura) acrilico su tela, 2026, è un'opera unica, dipinta a mano. Varnish lucido.
Underwater 32 prosegue la mia esplorazione di ambienti naturali immersivi, non come rappresentazioni letterali del mondo sottomarino, ma come paesaggi emozionali e sensoriali. Il titolo funge da punto di partenza piuttosto che da descrizione, invitando lo spettatore in uno spazio in cui la percezione è fluida e la realtà si trasforma tramite memoria, intuizione e immaginazione.
La tavolozza di verdi, turchese pallido, ocre e tonalità terrose calde si distanzia deliberatamente dalle associazioni convenzionali con l’acqua. Piuttosto che ritrarre i colori del mare, mi sono proposto di evocare la vitalità della crescita organica, la luminosità della luce che attraversa forme viventi e l’energia quieta che esiste negli ecosistemi nascosti della natura. L’opera occupa uno spazio tra prato, giardino sottomarino e paesaggio onirico, permettendo coesistenza di molteplici interpretazioni.
Realizzata attraverso gesti stratificati, gocciolamenti e segni spontanei, la composizione cattura una sensazione di emergere continuo. Strutture delicate appaiono e si dissolvono, suggerendo vegetazione, correnti o ricordi sospesi in movimento. Il lavoro riflette la mia fascinazione per l’interconnessione tra forme naturali e il modo in cui la vita si dispiega oltre definizioni e confini chiari.
In Underwater 32, “underwater” diventa una metafora per entrare in uno stato di osservazione più profondo—a quello in cui colori, forme e paesaggi familiari vengono immaginati diversamente. Il dipinto invita gli spettatori a superare l’interpretazione letterale e a vivere la natura come un campo di energia, crescita e trasformazione.

Verso, Certificato, anche firmato.

Attenzione: a causa delle impostazioni dello schermo e dell’illuminazione, i colori potrebbero apparire differenti rispetto al dipinto reale.

I miei dipinti riflettono esperienze di vita e il mio percorso personale. Ogni opera racconta una storia e invita lo spettatore a connettersi a un livello emotivo. Spero che la mia arte ispiri riflessione e senso di connessione. e si tenga presente che non ho una squadra — faccio tutto da solo, dalla pittura e fotografia delle mie opere alla creazione del mio sito web, caricamento e redazione dei testi, gestione dei social, reperimento dei materiali e preparazione per la spedizione, imballaggio, dove organizzo tutto da me. Non lo dico come lamentela, è solo per condividere la realtà dietro il mio lavoro.
Cerco di mantenere i prezzi accessibili perché mi importa che le persone possano convivere con la mia arte, pur rispettando il valore del lavoro e ciò che serve per crearla.
Potete seguirmi facilmente su Instagram: linaveranopaintings o www.linaverano.com

L’opera sarà spedita come tela arrotolata, non tesa, per una consegna sicura. Imballata in tubo e adeguatamente avvolta.
I lavori arrotolati possono essere facilmente tesi (per le opere su tela, cioè montate su barre di telaio in legno) e/o incorniciati da un corniciaio locale al momento della consegna. Potrebbero essere visibili piccoli planicoli o onde al momento della consegna, cosa completamente normale per una tela arrotolata. Queste spariranno una volta che la tela verrà tesa o incorniciata da un corniciaio professionista.
Tutte le mie spedizioni saranno effettuate tramite DPD, GLS o un’azienda simile, sempre cercando di garantire la sicurezza, la cura e una consegna efficiente dell’opera. Tuttavia, ritardi che potrebbero verificarsi sono al di fuori del mio controllo; terrò sempre traccia della spedizione e di eventuali incidenti, essendo a disposizione del cliente per fornire assistenza e supporto adeguati.
Grazie per l’apprezzamento.

Il venditore si racconta

Sono cresciuto in una famiglia in cui l’arte era uno stile di vita — mio padre architetto, mia madre pittrice hanno profondamente plasmato il mio percorso creativo. Ho scelto di presentare il mio lavoro sotto pseudonimo. Il mio vero nome, così come i dettagli del mio sito web e dei social media, verranno forniti al collezionista al momento dell’acquisto dell’opera. Mi sono laureato all’Università delle Arti di Bucarest, specializzandomi in Pittura sotto la guida di Ion Sălișteanu, e in seguito ho proseguito gli studi alla UQAM di Montréal, in Canada. Il mio lavoro è stato esposto a livello internazionale, da New York alla Biennale di Venezia, da Roma a Bucarest. Le mie pitture riflettono le mie esperienze di vita e il mio percorso personale. Ogni opera racconta una storia e invita lo spettatore a connettersi a livello emotivo. Spero che la mia arte stimoli la riflessione e un senso di relazione. Le mie pitture hanno trovato casa in collezioni di tutto il mondo. per favore Nota che non ho una squadra — faccio tutto da solo, dalla pittura e la fotografia delle mie opere alla realizzazione del mio sito web, alla gestione dei social, all’approvvigionamento dei materiali e alla preparazione delle mostre dove allestisco e imballo tutto da solo. Non lo dico come una lamentela, è solo per condividere la realtà dietro al mio lavoro. Mantengo i miei prezzi il più accessibili possibile perché per me è importante che la gente possa convivere con la mia arte, anche se ciò significa margini più piccoli. Mantengo i miei prezzi il più accessibili possibile perché è importante per me che la gente possa convivere con la mia arte, pur rispettando il valore dell’opera e ciò che ci vuole per crearla. Sono semplicemente molto attento ai dettagli e profondamente coinvolto in ogni passaggio.
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Dettagli

Artista
Lina Verano
Venduto con cornice
No
Venduto da
Direttamente dall’artista
Edizione
Originale
Titolo dell'opera
Underwater No.32
Tecnica
Pittura acrilica
Firma
Firmato a mano
Paese d’origine
Romania
Anno
2026
Condizione
Eccellenti condizioni
Colore
Multicolore
Altezza
102 cm
Larghezza
107 cm
Raffigurazione/Tematica
Paesaggio marittimo
Stile
Espressionismo astratto
Periodo
2020+
Venduto da
RomaniaVerificato
113
Oggetti venduti
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