Claus Bertermann - FORMENTERA 01 (XXL-format)

Artista: Claus Bertermann

SINTESI DEL SITO UFFICIALE: www.bertermann.art

Claus Bertermann è un artista contemporaneo di fama internazionale il cui profilo di mercato è supportato dall’autorità del mercato internazionale e da eccezionali risultati nel mercato secondario. Conosciuto per i suoi potenti lavori astratti di grande formato, Bertermann ha costantemente registrato prezzi di alto livello presso le case d’aste più prestigiose al mondo. I suoi top prezzi realizzati includono €18.900 presso C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Retro Zen), €15.240 presso S. o. t. h. e. b. y´s Colonia (F5TP#CB), e €15.120 presso C. h. r. i. s. t. i. e´s Paris (Whispershade). Con ulteriori vendite di successo a V. a. n. H. a. m, A. r. t. c.u. r. i. a. l, T. a. j. a. n e D. o. r. o. t. h. e. u. m, l’opera di Bertermann si conferma come bene di valore per collezionisti seri in tutto il mondo.

Una Nuova Serie di Luoghi Viaggiati

Con una laurea magistrale in Architettura (TU Monaco), Bertermann ha ottenuto inizialmente riconoscimento globale per la sua tecnica della "stratificazione architettonica"—stratificazione e rasatura della pittura ad olio per costruire profondità spaziale. "Formentera 01" appartiene a un nuovo percorso deliberate. Mettendo da parte il metodo con rullo e pastello a olio della sua precedente opera figurativa, Bertermann qui dipinge tutto bagnato-bagnato con grandi pennelli, lasciando volutamente che i colori si sfilino e si fondano per un risultato molto più fluido e organico. I suoi punti di riferimento sono i pittori dell’Espressionismo tedesco—prospettive distorte, colori accesi ed emotivamente carichi. Questa tela fa parte di un corpo completamente nuovo di opere tratte dai luoghi che l’artista ritorna durante i suoi viaggi.

Rilievo artistico internazionale

Con oltre 1.000 opere di grande formato nelle collezioni private e istituzionali in tutto il mondo—incluso un monumentale trittico presso la sua alma mater, la Technical University of Munich—Bertermann continua a colmare il divario tra struttura rigorosa e libertà intuitiva. Questa offerta su Catawiki presenta un’opportunità rara di acquisire un’opera precoce di una nuova serie emozionante da un artista con un solido record internazionale all’asta.

Dettagli chiave per i collezionisti

– Titolo: Formentera 01
– Anno: 2026
– Dimensioni (A x L): 210 x 160 cm (83 × 63 pollici)
– Tecnica: Acrilico su tela
– Firmato dall’artista sul fronte e sul retro
– Opera originale, unica nel suo genere - REALIZZATA DA UNA VERA PERSONA, NON DA AI.
– Viene spedita arrotolata, senza cornice

Cosa rende questa opera unica

“Formentera 01” contiene un singolo momento ordinario e lo considera degno di due metri di tela: una nuotatrice solitaria attraversa una piccola baia turchese vicino a Es Caló, sul lato orientale dell’isola. Niente di drammatico accade. Un corpo si muove attraverso acque limpide in un pomeriggio estivo ordinario, testa e spalle oltre la superficie, il resto già dissolvendo nel mare.

Quell’ordinarietà è l’intero punto. Il dipinto si rifiuta di mettere in scena un dramma o di dirci chi sia la nuotatrice o dove stia andando quel giorno. Invece fissa una condizione—il piacere senza peso, completamente privo di dramma, di essere nel mare—e pone la domanda più difficile: se un istante completamente ordinario possa avere lo stesso peso di qualsiasi grande soggetto. È la scommessa su cui è costruita la nuova serie: che il momento vissuto non debba essere speciale per diventare un momento speciale, e che è la pittura ciò che eleva.

In questa serie, Claus Bertermann cambia fondamentalmente il suo processo fisico. Abbandona la base del rullo e il disegno a contorni a pastello a olio della sua precedente figurazione. Al contrario, l’intera superficie è costruita bagnato-bagnato con grandi pennelli: acqua, roccia, vegetazione e figura sono poste sullo schermo mentre la vernice è ancora fresca, così che un colore scorra nell’altro e i confini si dissolvano. Il corpo della nuotatrice non si appoggia al mare; è fatto della stessa vernice bagnata e continua a fondersi con essa.

Il risultato è apertamente debitrice all’Espressionismo tedesco. La prospettiva è intenzionalmente allentata, la baia si inclina verso lo spettatore, e il colore viene spinto ben oltre la descrizione fino alla pura sensazione: turchese e verde acido si scontrano con cobalt e blu navy profondo, schiuma bianca sfregata sulla superficie, roccia ocracea e arbusti costieri scuri trattenere i margini. Non è più costruzione per strati e rasature; è un unico gesto sostenuto, dipinto in avanti, a velocità, su un campo bagnato.

Perché valga il prezzo

Si tratta di una pittura di grandi dimensioni, da museo (210 x 160 cm) proveniente da una nuova direzione nella pratica di Bertermann—il momento in cui un artista collezionato a livello internazionale visibilmente fa un passo avanti. Per i collezionisti, un’opera precoce di una nuova serie definita è un importante indicatore di provenienza: è il tipo di tela su cui il vocabolario su cui tutto sarà misurato a venire viene fissato.

La gestione bagnato-bagnato conferisce alla superficie una rara immediatezza—si può leggere la velocità del braccio, la decisione presa in un solo passaggio, il momento in cui due colori si sono incontrati e sono stati lasciati fondersi. Bertermann combina questa libertà con l’istinto architettonico addestrato per la struttura, così la figura dissolta e l’acqua non perdono mai la loro logica spaziale: la baia si ritrae, le rocce tengono ancora la cornice, il nuotatore attraversa ancora il centro.

“Formentera 01” equilibra forza espressiva ad alto tasso emotivo con un soggetto umano quietamente semplice—un nuoto ordinario, ricordato ed elevato—rendendolo immediatamente coinvolgente sulla parete e concettualmente duraturo per i collezionisti.

Descrizione visiva e condizioni

La composizione guarda giù su una piccola baia costiera. Un nuotatore solitario dai capelli scuri si muove al centro della tela, il volto catturato in poche pennellate decisive, le spalle e il tronco che si fondono in bande di turchese, menta, cobalt e blu navy profondi punteggiati di schiuma bianca. L’acqua riempie la maggior parte della superficie, dipinta in pennellate rapide e sovrapposte di turchese e verde contro il blu più scuro.

Rocce in ocrico, sabbia e marrone caldo incorniciano la baia lungo il margine inferiore e l’angolo in alto a destra, attraversate da vegetazione costiera verde scuro e tocchi sparsi di giallo acido e viola. L’intera superficie è dipinta bagnato-bagnato con grandi pennelli; i colori scorrono visibilmente e si fondono l’uno nell’altro. La prospettiva e l’anatomia sono intenzionalmente distorte per dare priorità al peso emotivo rispetto al realismo. L’opera è firmata “Bertermann” con vernice scura nell’angolo in basso a destra.

L’opera è non incorniciata e non tesa. Condizioni eccellenti. Tutte le irregolarità superficiali sono intenzionali e parte integrante del processo dell’artista.

Contesto / contesto artistico

Claus Bertermann lavora nell’ambito della pittura figurativa espressiva contemporanea, concentrandosi sugli stati dell’essere piuttosto che sulla mera rappresentazione. Con “Formentera 01” prosegue un nuovo capitolo che colloca la figura umana in un paesaggio carico, attingendo direttamente all’eredità dell’Espressionismo tedesco: prospettiva piegata, colori intensificati e una superficie volutamente fluida.

S switching to an all-over wet-in-wet method—large brushes, merged colours, a single forward pass—Bertermann trades the cool separation of ground and drawing in his earlier figurative work for something warmer and more volatile. "Formentera 01" embodies this method precisely: an ordinary moment in the water, dissolved into pure colour and movement, and part of a travel series in which the smallest, most everyday scenes are treated as worth painting at museum scale.

Practical details for buyers:

Original, one-of-a-kind artwork
Acrylic on canvas
Dimensions (H x W): 210 x 160 cm (83 × 63 inches)
Signed by the artist on the front and back side
Certificate of authenticity included
Shipped rolled (not framed or stretched)
Professional packaging and worldwide shipping with premium shipping companies like UPS.

The canvas includes an additional continuous white border of approximately 10 cm (approx. 4 inches) on all sides beyond the painted surface. This margin allows the artwork to be professionally restretched on museum-quality stretcher bars up to 6 cm (approx. 2.4 inches) in depth, resulting in a clean, frameless, gallery-style presentation without the need for a decorative frame.

Please note that the artwork is sold unframed and without stretcher bars. Professional stretching is the responsibility of the buyer. The painting is shipped rolled for safe international transport and flexible installation according to the buyer's preference.

The artwork is signed on both front and reverse, with title, year, and the artist's full name inscribed on the back.