E. Pérez Lezcano - Two Figures in Red XL (No Reserve)






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Dipinto originale ad acrilico su tela di E. Pérez Lezcano, intitolato Two Figures in Red XL (No Reserve), 70 × 100 cm, firmato, del 2026, ritratto cubista; inviata non incorniciata in tubo rigido con certificato di autenticità firmato a mano.
Descrizione del venditore
Artista: opera originale dell'artista E. Pérez Lezcano
Tecnica: Tecnica acrilico su tela
Dimensioni: 70x100 cm
Presentazione: L'opera viene spedita senza cornice, accuratamente imballata in un tubo rigido di cartone per la massima protezione.
COA: Include un certificato di autenticità firmato a mano dall'artista.
In "Due Figure in Rosso", l'artista costruisce una composizione carica di intensità emotiva, dove il colore diventa atmosfera, struttura e forza psicologica. Dominata da rossi profondi, toni carminati e scintille calde di arancione e dorato, l'opera si sviluppa come un incontro intimo tra due presenze sospese all'interno di uno stesso spazio interiore.
I due volti, costruiti attraverso un linguaggio cubista contemporaneo, non appaiono semplicemente uno accanto all'altro; sembrano emergere l'uno dall'altro. La loro vicinanza suggerisce dialogo, tensione e interdipendenza emotiva. Più che ritratti individuali, funzionano come presenze simboliche: figure modellate dalla memoria, dalla percezione e dalla vita interiore. Un volto si mostra più aperto e luminoso, mentre l'altro sembra più angolare, riservato e introspettivo. Insieme creano uno scambio visivo silenzioso, ma profondamente espressivo.
La chitarra, integrata in modo sottile nella composizione, introduce l'idea di risonanza. Non agisce solo come oggetto, ma come ancora emotiva: un segno di ritmo, intimità e comunicazione non verbale. La musica appare suggerita, come se la pittura conservasse la vibrazione di una ultima nota o di una conversazione che continua oltre il linguaggio.
La tavolozza rossa ha un ruolo essenziale nella forza dell'opera. Il rosso lascia di per sé di essere solo colore per trasformarsi in simbolo di passione, memoria, vicinanza, conflitto e vitalità. Su quel campo cromatico intenso, i piani frammentati e i contorni marcati rafforzano la sensazione di identità multipla e complessità emozionale.
In "Due Figure in Rosso", l'artista trasforma l'incontro umano in uno spazio poetico e simbolico. L'opera parla di connessione, dualità e dell'elegante intensità di una presenza condivisa: ciò che accade tra due esseri quando le parole non sono più sufficienti.
Spedizione:
Tutte le opere vengono spedite tramite un imballaggio altamente sicuro, utilizzando un tubo di cartone rigido di qualità professionale, appositamente progettato per proteggere l'opera durante il trasporto. Questo metodo garantisce che il pezzo arrivi integro, senza pieghe né danni, indipendentemente dalla distanza o dal paese di destinazione. La spedizione include un numero di tracciamento per la massima trasparenza nel processo.
Certificato di Autenticità:
Ogni opera viene fornita con un Certificato di Autenticità firmato dall'artista, in cui sono riportati il titolo dell'opera, la tecnica impiegata, le dimensioni, l'anno di creazione e altri dettagli rilevanti.
Questo certificato garantisce che l'opera è originale, unica ed esclusiva, protetta dai diritti di proprietà intellettuale, e che appartiene integralmente al corpus artistico dell'autore.
È un documento valido per collezionisti, gallerie, aste e future valutazioni.
Il venditore si racconta
Artista: opera originale dell'artista E. Pérez Lezcano
Tecnica: Tecnica acrilico su tela
Dimensioni: 70x100 cm
Presentazione: L'opera viene spedita senza cornice, accuratamente imballata in un tubo rigido di cartone per la massima protezione.
COA: Include un certificato di autenticità firmato a mano dall'artista.
In "Due Figure in Rosso", l'artista costruisce una composizione carica di intensità emotiva, dove il colore diventa atmosfera, struttura e forza psicologica. Dominata da rossi profondi, toni carminati e scintille calde di arancione e dorato, l'opera si sviluppa come un incontro intimo tra due presenze sospese all'interno di uno stesso spazio interiore.
I due volti, costruiti attraverso un linguaggio cubista contemporaneo, non appaiono semplicemente uno accanto all'altro; sembrano emergere l'uno dall'altro. La loro vicinanza suggerisce dialogo, tensione e interdipendenza emotiva. Più che ritratti individuali, funzionano come presenze simboliche: figure modellate dalla memoria, dalla percezione e dalla vita interiore. Un volto si mostra più aperto e luminoso, mentre l'altro sembra più angolare, riservato e introspettivo. Insieme creano uno scambio visivo silenzioso, ma profondamente espressivo.
La chitarra, integrata in modo sottile nella composizione, introduce l'idea di risonanza. Non agisce solo come oggetto, ma come ancora emotiva: un segno di ritmo, intimità e comunicazione non verbale. La musica appare suggerita, come se la pittura conservasse la vibrazione di una ultima nota o di una conversazione che continua oltre il linguaggio.
La tavolozza rossa ha un ruolo essenziale nella forza dell'opera. Il rosso lascia di per sé di essere solo colore per trasformarsi in simbolo di passione, memoria, vicinanza, conflitto e vitalità. Su quel campo cromatico intenso, i piani frammentati e i contorni marcati rafforzano la sensazione di identità multipla e complessità emozionale.
In "Due Figure in Rosso", l'artista trasforma l'incontro umano in uno spazio poetico e simbolico. L'opera parla di connessione, dualità e dell'elegante intensità di una presenza condivisa: ciò che accade tra due esseri quando le parole non sono più sufficienti.
Spedizione:
Tutte le opere vengono spedite tramite un imballaggio altamente sicuro, utilizzando un tubo di cartone rigido di qualità professionale, appositamente progettato per proteggere l'opera durante il trasporto. Questo metodo garantisce che il pezzo arrivi integro, senza pieghe né danni, indipendentemente dalla distanza o dal paese di destinazione. La spedizione include un numero di tracciamento per la massima trasparenza nel processo.
Certificato di Autenticità:
Ogni opera viene fornita con un Certificato di Autenticità firmato dall'artista, in cui sono riportati il titolo dell'opera, la tecnica impiegata, le dimensioni, l'anno di creazione e altri dettagli rilevanti.
Questo certificato garantisce che l'opera è originale, unica ed esclusiva, protetta dai diritti di proprietà intellettuale, e che appartiene integralmente al corpus artistico dell'autore.
È un documento valido per collezionisti, gallerie, aste e future valutazioni.
