Pablo Mañé Garzón (1921-2004) - Joven planchando

L'opera è firmata dall'autore nella parte inferiore

L'opera è presentata incorniciata

Misure opera: 54 cm. di altezza x 37 cm. di larghezza

Misure opera incorniciata: 59 cm. di altezza x 41 cm. di larghezza

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Biografia dell'artista

1921

Pablo Mañé Garzón nasce il 21 gennaio a Montevideo, in seno a una famiglia di origine catalana proveniente da El Vendrell.

1933

La sua famiglia si trasferisce a Parigi dove il padre è stato nominato ambasciatore. Prosegue gli studi in Francia la cui lingua arriverà a padroneggiare come seconda lingua madre.

1936

Inizia a sviluppare il suo interesse per la pittura. Entra nella scuola del pittore cubista André Lhote, di cui diventerà discepolo prediletto.

1939

Ritorna in Uruguay. Il suo anelito artistico lo porta a sperimentare in vari campi. Viaggia per il Sud America. Alterna il giornalismo con la chitarra e il tango.

1956-1969

Collabora nel settimanale “Marcha” come critico musicale e di arti plastiche. Contemporaneamente, lavora come redattore nella sezione arte del quotidiano “El País”. I suoi articoli sono seguiti con enorme interesse dall'élite culturale del Río de la Plata. È una figura molto richiesta e sviluppa un'attività febbrile: tiene corsi e conferenze, ricopre incarichi pubblici di promozione culturale e espone a Montevideo, Buenos Aires e São Paulo.

1960

Ottiene il Dottorato in Diritto e Scienze Sociali presso l'Università della Repubblica Orientale dell'Uruguay.

1963

Si sposa e nasce suo figlio Pau.

1965

Soffre la sua prima crisi artistica. Abbandona il cubismo. Si interessa a una pittura più impegnata politicamente e socialmente: “Cerco un'arte fondata sulla verità, su ciò che di misterioso e contraddittorio esiste in tutti noi”.
1969 Ottiene il Premio di Pittura al XXXIII Salón Nacional de Artes Plásticas. Tuttavia, il suo spirito ribolle di desiderio e insoddisfazione e nello stesso anno lascia il suo paese e si trasferisce in Spagna in cerca di nuovi orizzonti. Vive a Madrid e Barcellona.

1972

Espone per la prima volta in Spagna nella Sala Gaudí di Barcellona.

1973

Si stabilisce a Mataró. Fondaa un'accademia d'arte. Insegna pittura e disegno e soprattutto cerca di trasmettere la sua personale visione, comprensione e modo di vivere l'arte. Più tardi, i suoi allievi formeranno una scuola che diventerà conosciuta come “El Grup de la Plaça Gran”. È un periodo di crisi emotiva che si riflette nella sua pittura: triste e dura. Passa penurie economiche.

1974-1980

Per incarico di editori barcellonesi traduce poeti classici e romantici inglesi e francesi: Shakespeare, Shelley, Wordsworth, Keats, Yeats, Whitman, Blake, Mallarmé e Valéry. L'editoria Rio Nuevo pubblica le sue traduzioni in edizioni bilingue. Collabora nella sezione cultura dei quotidiani “El Noticiero Universal” e “El Diario de Barcelona”.

1975

Trova la stabilità emotiva nella quale fu sua allieva Tere González Solá con cui si sposarà nel 1982. Si assume nuove sfide con energie rinnovate. È un'epoca di grande entusiasmo, di produzione prolifica. Espone al Museu Municipal de Mataró e alla Sala de Exposicions de la Caixa Laietana.

1979

Si trasferisce a Barcellona. Sente di aver raggiunto la piena maturità artistica e la sua opera lo riflette. La tecnica e l'estetica sono le sue priorità: “Inseguito una pittura che catturi la fugacità del tempo e susciti in chi la osserva una sensazione di illusoria gioia”.

1980-1990

È un periodo denso di esposizioni: Madrid, Siviglia, Bilbao, Valladolid, Maiorca, tra le altre città e annualmente a Barcellona. Partecipa al Salón Artexpo (Barcellona) e Arco (Madrid).

1991

Viene selezionato per far parte della mostra-asta che si è svolta a New York al Soroka Medical Center

1992

Espone alla Phillips Gallery di New York

1993-2004

Viaggia in Europa e America. Riceve incarichi da mercanti di EE.UU. e Giappone. Part of his work is integrated in the Museo Estrada di Barcellona, nel Museo d'Arte di Montevideo, nel Museo d'Arte Moderna di São Paulo, nel Museo d'Arte Contemporaneo di Toledo (Ohio, Stati Uniti) e nelle collezioni della Banca di Spagna e della Banc Sabadell. La sua ultima mostra la realizza nella Sala Rusiñol di Sant Cugat nel marzo del 2004.

Continua a lavorare fino al momento della sua morte nella sua casa di Barcellona il 20 dicembre 2004.