Lídia Vives - Too young for any shit
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Stampa Fine Art su carta Hahnemühle Baryta con finitura extralucida.
Viene consegnata firmata e numerata, con certificato di autenticità.
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L’opera viene spedita in tubo o in busta rigida a seconda della destinazione.
Nel pacco sono inclusi guanti di cotone e una cartolina firmata.
SULLE OPERE — Too young for any shit
Questa fotografia è stata creata in occasione del mio compleanno e parte di una contraddizione deliberata. La frase scritta sulla torta, Too young for any shit, inverte l’espressione abituale Too old for that shit per mettere in discussione le norme invisibili che iniziano a impor-si —soprattutto alle donne— attraversando la frontiera dei trent’anni.
A partire da una certa età sembra attivarsi un copione non scritto: come dovremmo guardarci, comportarci, desiderare e quali cose dovremmo abbandonare con discrezione. L’estetica giovanile, lo ludico, il sensibile, il dolce o lo sognante si etichettano facilmente come inappropriati, frivoli o ridicoli. Al contrario, la maturità ci viene richiesta seria, contenuta, controllata.
Too young for any shit si oppone a questa narrativa. La scena domestica —torta, toni pastello e aspetto dolce— è costruita con cura per nascondere una tensione sottile: la torta caduta, il coltello, la quiete del gatto e lo sguardo della protagonista suggeriscono un istante di pausa più che una celebrazione. Dietro al fascino superficiale emerge una resistenza silenziosa: la decisione di non adattarsi a un’idea prescritta di “maturare correttamente”.
In fondo, l’opera parla di recuperare l’autonomia sul desiderio e sull’identità. Per me, crescere non significa rinunciare a determinati colori, film, estetiche o modi di vestire. Al contrario: la vera magia dell’età adulta è la libertà di concedermi finalmente ciò che prima mi era negato. Scegliere la gioia, la nostalgia o la tenerezza non per immaturità, ma per convinzione.
Questa immagine non riguarda il negarsi di invecchiare; riguarda il negarsi di invecchiare come ci si aspetta. Propone che la maturità non è una destinazione, ma una costruzione personale dove possono convivere gioco, contraddizione e piacere nel trascorrere del tempo.
Il venditore si racconta
Lídia Vives è un’artista visiva e fotografa di belle arti a Barcellona. Il suo lavoro trae ispirazione dalla tradizione pittorica, dal racconto simbolico e dall’estetica della moda contemporanea, creando immagini accuratamente costruite che vanno oltre la bellezza superficiale per rivelare strati di significato celati.
È nota per incorporare dettagli narrativi sottili ed elementi simbolici ricorrenti all’interno delle sue fotografie, invitando gli spettatori a rallentare e a interagire con l’immagine oltre la sua prima lettura. Questi segnali visivi sono diventati una parte distintiva del suo linguaggio artistico.
Influenzata dalla pittura rinascimentale e barocca, Vives equilibra il sansazionale e il surreale, lavorando spesso con ambientazioni allestite, oggetti di scena su misura e autoritratti. La sua pratica combina una meticolosa direzione artistica con un forte senso dell’atmosfera e della coesione visiva.
Parallelamente al suo lavoro artistico personale, collabora con marchi, media e istituzioni su progetti editoriali, culturali e commerciali, mantenendo sempre un approccio guidato dal concept e una identità visiva coerente.
Il suo lavoro è stato esposto in musei, gallerie e fiere d’arte internazionali, ed è stato presentato in pubblicazioni come Esquire. Ha collaborato con istituzioni e marchi tra cui RTVE e Penguin Random House, e le sue opere sono presenti in collezioni private in tutto il mondo.
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Nel pacco sono inclusi guanti di cotone e una cartolina firmata.
SULLE OPERE — Too young for any shit
Questa fotografia è stata creata in occasione del mio compleanno e parte di una contraddizione deliberata. La frase scritta sulla torta, Too young for any shit, inverte l’espressione abituale Too old for that shit per mettere in discussione le norme invisibili che iniziano a impor-si —soprattutto alle donne— attraversando la frontiera dei trent’anni.
A partire da una certa età sembra attivarsi un copione non scritto: come dovremmo guardarci, comportarci, desiderare e quali cose dovremmo abbandonare con discrezione. L’estetica giovanile, lo ludico, il sensibile, il dolce o lo sognante si etichettano facilmente come inappropriati, frivoli o ridicoli. Al contrario, la maturità ci viene richiesta seria, contenuta, controllata.
Too young for any shit si oppone a questa narrativa. La scena domestica —torta, toni pastello e aspetto dolce— è costruita con cura per nascondere una tensione sottile: la torta caduta, il coltello, la quiete del gatto e lo sguardo della protagonista suggeriscono un istante di pausa più che una celebrazione. Dietro al fascino superficiale emerge una resistenza silenziosa: la decisione di non adattarsi a un’idea prescritta di “maturare correttamente”.
In fondo, l’opera parla di recuperare l’autonomia sul desiderio e sull’identità. Per me, crescere non significa rinunciare a determinati colori, film, estetiche o modi di vestire. Al contrario: la vera magia dell’età adulta è la libertà di concedermi finalmente ciò che prima mi era negato. Scegliere la gioia, la nostalgia o la tenerezza non per immaturità, ma per convinzione.
Questa immagine non riguarda il negarsi di invecchiare; riguarda il negarsi di invecchiare come ci si aspetta. Propone che la maturità non è una destinazione, ma una costruzione personale dove possono convivere gioco, contraddizione e piacere nel trascorrere del tempo.
Il venditore si racconta
Lídia Vives è un’artista visiva e fotografa di belle arti a Barcellona. Il suo lavoro trae ispirazione dalla tradizione pittorica, dal racconto simbolico e dall’estetica della moda contemporanea, creando immagini accuratamente costruite che vanno oltre la bellezza superficiale per rivelare strati di significato celati.
È nota per incorporare dettagli narrativi sottili ed elementi simbolici ricorrenti all’interno delle sue fotografie, invitando gli spettatori a rallentare e a interagire con l’immagine oltre la sua prima lettura. Questi segnali visivi sono diventati una parte distintiva del suo linguaggio artistico.
Influenzata dalla pittura rinascimentale e barocca, Vives equilibra il sansazionale e il surreale, lavorando spesso con ambientazioni allestite, oggetti di scena su misura e autoritratti. La sua pratica combina una meticolosa direzione artistica con un forte senso dell’atmosfera e della coesione visiva.
Parallelamente al suo lavoro artistico personale, collabora con marchi, media e istituzioni su progetti editoriali, culturali e commerciali, mantenendo sempre un approccio guidato dal concept e una identità visiva coerente.
Il suo lavoro è stato esposto in musei, gallerie e fiere d’arte internazionali, ed è stato presentato in pubblicazioni come Esquire. Ha collaborato con istituzioni e marchi tra cui RTVE e Penguin Random House, e le sue opere sono presenti in collezioni private in tutto il mondo.
Tradotto con Google TraduttoreDettagli
Data di stampa
2026
Artista
Lídia Vives
Venduto da
Direttamente dall’artista
Titolo dell'opera
Too young for any shit
Condizione
Condizioni originali
Tecnica
Stampa digitale
Altezza
36 cm
Edizione
1/7
Larghezza
45 cm
Firma
Firmato
Genere
Ritratto
Venduto da
