VANTA - Chroma VIII - NO RESERVE






Laurea magistrale in Cinema e Arti Visive; curatore, scrittore e ricercatore esperto.
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VANTA presenta Chroma VIII - NO RESERVE, un dipinto originale astratto in tecnica mista del 2020 o successivo, 140 × 100 cm, firmato a mano, origine dall'Austria e venduto direttamente dall'artista.
Descrizione del venditore
Chroma
Chroma è una serie di dipinti composta da griglie di colore — ogni tela costruita da un accompagnamento di gradienti verticali morbidi, ogni cella il proprio piccolo mondo cromatico. Letti insieme, i pannelli formano un unico campo di tonalità in movimento che varia tra calore e freddo, luce e ombra, saturazione e moderazione. L’occhio vaga per la griglia come farebbe su una parete di campioni, trovando ritmo nella ripetizione e sorpresa nella variazione.
La serie attinge a una genealogia di artisti per i quali il colore stesso è il soggetto: Josef Albers e le sue indagini Homage to the Square su come le tonalità si comportano l’una con l’altra, i blocchi cromatici sicuri di Ellsworth Kelly, le Color Charts di Gerhard Richter e la loro tassonomia fredda di pigmento, le sequenze ottiche calibrate di Bridget Riley, e i fotogrammi astratti di Wolfgang Tillmans in cui colore e gradiente hanno tutto il peso dell’immagine. Chroma si colloca in quel dialogo — interessata meno a cosa rappresenta il colore che a cosa fa quando viene messo accanto a un altro colore, bordo a bordo.
Ogni dipinto è realizzato su tela di 140×100 cm. La griglia è composta da campi di gradienti individuali, ognuno dei quali si muove dolcemente da una tonalità all’altra all’interno della sua cella, le transizioni sfumate così da non rendere mai nessun bordo davvero netto. Alcune celle sono strette, quasi monocromatiche; altre si estendono su una gamma cromatica più ampia. Collocate fianco a fianco, i gradienti cominciano a parlarsi: un vino profondo si posiziona accanto a un delicato rosa, un rame incontra un viola, un pannello quasi bianco raffredda il calore di quello accanto. In primo piano, ogni cella si legge come il proprio piccolo dipinto; da lontano, l’intera superficie si risolve in un campo scintillante e vibrante.
Chroma è una serie sul colore come relazione — come una tinta non sia mai veramente se stessa, ma sempre plasmata da ciò che sta accanto, e come una griglia di gradienti silenziosi possa costruire qualcosa che rimbomba.
Spedizione:
L’opera viene consegnata senza cornice (imballaggio professionale, arrotolata in un tubo). Può facilmente essere ritensionata da un professionista o autonomamente; ciò è anche meno costoso rispetto al costo di spedizione aumentato quando si inviano dipinti tesi.
Le misure indicate sono quelle del dipinto teso e montato su una cornice (Le misure reali della tela sono maggiori per permettere il montaggio su una cornice spesso 2-4 cm).
Disclaimer:
Le foto del processo incluse nell’annuncio mostrano studi e opere in progresso, nonché foto in primo piano che mostrano la struttura della tela.
Chroma
Chroma è una serie di dipinti composta da griglie di colore — ogni tela costruita da un accompagnamento di gradienti verticali morbidi, ogni cella il proprio piccolo mondo cromatico. Letti insieme, i pannelli formano un unico campo di tonalità in movimento che varia tra calore e freddo, luce e ombra, saturazione e moderazione. L’occhio vaga per la griglia come farebbe su una parete di campioni, trovando ritmo nella ripetizione e sorpresa nella variazione.
La serie attinge a una genealogia di artisti per i quali il colore stesso è il soggetto: Josef Albers e le sue indagini Homage to the Square su come le tonalità si comportano l’una con l’altra, i blocchi cromatici sicuri di Ellsworth Kelly, le Color Charts di Gerhard Richter e la loro tassonomia fredda di pigmento, le sequenze ottiche calibrate di Bridget Riley, e i fotogrammi astratti di Wolfgang Tillmans in cui colore e gradiente hanno tutto il peso dell’immagine. Chroma si colloca in quel dialogo — interessata meno a cosa rappresenta il colore che a cosa fa quando viene messo accanto a un altro colore, bordo a bordo.
Ogni dipinto è realizzato su tela di 140×100 cm. La griglia è composta da campi di gradienti individuali, ognuno dei quali si muove dolcemente da una tonalità all’altra all’interno della sua cella, le transizioni sfumate così da non rendere mai nessun bordo davvero netto. Alcune celle sono strette, quasi monocromatiche; altre si estendono su una gamma cromatica più ampia. Collocate fianco a fianco, i gradienti cominciano a parlarsi: un vino profondo si posiziona accanto a un delicato rosa, un rame incontra un viola, un pannello quasi bianco raffredda il calore di quello accanto. In primo piano, ogni cella si legge come il proprio piccolo dipinto; da lontano, l’intera superficie si risolve in un campo scintillante e vibrante.
Chroma è una serie sul colore come relazione — come una tinta non sia mai veramente se stessa, ma sempre plasmata da ciò che sta accanto, e come una griglia di gradienti silenziosi possa costruire qualcosa che rimbomba.
Spedizione:
L’opera viene consegnata senza cornice (imballaggio professionale, arrotolata in un tubo). Può facilmente essere ritensionata da un professionista o autonomamente; ciò è anche meno costoso rispetto al costo di spedizione aumentato quando si inviano dipinti tesi.
Le misure indicate sono quelle del dipinto teso e montato su una cornice (Le misure reali della tela sono maggiori per permettere il montaggio su una cornice spesso 2-4 cm).
Disclaimer:
Le foto del processo incluse nell’annuncio mostrano studi e opere in progresso, nonché foto in primo piano che mostrano la struttura della tela.
