R. Serra - Espejo de agua. XL(NO RESERVE)

Specchio d'acqua
Opera originale appartenente alla serie Memoria dell'acqua, un insieme di dipinti che indaga la relazione tra paesaggio, riflesso e luce attraverso un linguaggio figurativo di sensibilità contemporanea.
La composizione si organizza mediante una successione di piani dove l'acqua diventa l'asse visivo dell'opera. I riflessi della vegetazione e del cielo costruiscono una superficie vibrante che amplia la profondità del paesaggio e instaura un dialogo continuo tra ciò che è visibile e la sua immagine riflessa. La pennellata alterna gesti liberi con zone di maggiore definizione, permettendo alla materia pittorica di dare ritmo e trame alla composizione.
La tavolozza, dominata da verdi, blu e gialli luminosi, genera un'atmosfera di quiete ed equilibrio. Il colore struttura lo spazio e rafforza la sensazione di continuità tra terra, acqua e orizzonte, dando vita a una pittura in cui la percezione del paesaggio nasce dall'interazione tra luce, riflesso e materia.

• Artista: R. Serra
• Tecnica: Acrilico su tela
• Misure: 100 x 70 cm. Diaframma di 5 cm. Orientazione Verticale.
• Anno: 2026
• Opera unica
• Firmata a mano (sul retro del quadro)
• Include certificato di autenticità (COA)
• Stato: Eccellente
• Spedizione: L'opera viene spedita direttamente dallo studio dell'artista, accuratamente arrotolata in un tubo rigido di cartone o in una scatola di dimensioni simili per garantire la conservazione durante il trasporto. Tutte le spedizioni includono numero di tracciamento.

Note: Le immagini hanno carattere illustrativo. Le dimensioni reali dell'opera sono indicate nella scheda tecnica e devono essere considerate come riferimento principale. I colori possono presentare lievi variazioni a seconda della configurazione di ciascun display.

R. Serra è un artista visivo residente in Spagna la cui pratica si articola intorno alla ricerca pittorica e ai meccanismi di costruzione dell'immagine. La sua formazione in Arti Plastiche, con specializzazione in pittura, insieme agli studi successivi in design grafico, configura un linguaggio che mette la pittura in dialogo con le aesthetic e le logiche visive della cultura digitale.
La sua opera indaga la memoria come processo di editing e ricostruzione, dove ricordi vissuti e immaginati convergono per generare immagini che mettono in discussione la stabilità della rappresentazione. Tramite la pittura, esplora le tensioni tra presenza e assenza, esperienza e finzione, proponendo scene sospese tra l'intimo e l'universale.
Durante l'ultimo decennio ha sviluppato un percorso espositivo che comprende mostre collettive in gallerie nazionali e internazionali, consolidando la sua presenza nel contesto dell'arte contemporanea.