VANTA - Lumen II - NO RESERVE






Laurea magistrale in Cinema e Arti Visive; curatore, scrittore e ricercatore esperto.
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VANTA presenta Lumen II - NO RESERVE, un dipinto contemporaneo in tecnica mista su tela, originale e firmato a mano, 140 x 100 cm, realizzato in Austria nel 2020 o più tardi, venduto direttamente dall’artista come un pezzo unico.
Descrizione del venditore
Lumen è una serie di dipinti che esplora la presenza percepita della luce — il modo in cui una singola fonte di colore può comportarsi meno come pigmento e più come illuminazione, ammorbidendo la linea tra oggetto e atmosfera. Ogni opera si concentra su un campo radiante di colore che sembra emanare piuttosto che riflettere, trasformando la superficie della tela in qualcosa di più simile a una luce progettata — una controparte intima fatta a mano a supporto degli ambienti luminosi immersivi esplorati dall'arte contemporanea e dal design d'interni.
Le opere dialogano con le ricerche di James Turrell sullo spazio percettivo e attingono ai campi cromatici di Mark Rothko, agli immersivi saturi di Yves Klein, alle installazioni atmosferiche di Olafur Eliasson, al lavoro pigmentario di Anish Kapoor, alle meditazioni sul colore di Josef Albers e ai gradienti morbidi dei fotogrammi astratti di Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, margine e transizione portano il peso che la linea e la forma hanno altrove. Qualcosa delle geometrie fluorescenti di Dan Flavin e delle opere di luce percettiva di Robert Irwin resta quietamente sullo sfondo della serie — una linea di maker interessati alla luce come materiale a sé stante, accanto a una più ampia sensibilità del design moderno radicata nella teoria dei colori Bauhaus e nel minimalismo scandinavo.
Ogni tela è realizzata con vernice acrilica artistica su tela di cotone, stesa in campi sottili e vibranti. Un pennello largo viene trascinato sulla superficie in un unico movimento ripetuto finché il pigmento non si assottiglia quasi a diventare trasparente, permettendo al bianco della tela sottostante di irradiare attraverso. In determinate condizioni di illuminazione, i dipinti smettono di essere letti come pittura e sembrano illuminarsi dall’interno, assumendo una qualità quasi luminosa, a forma di lampada, che cambia con il corso della giornata. Una pesante vernice protettiva rifinisce ogni opera con una pelle lucida e riflettente che approfondisce la sensazione di guardare dentro invece che sulla superficie — una finitura archivistica adatta a una collezione di lunga durata e all’esposizione in interni contemporanei, sia in una casa privata, sia in uno spazio dal design all’avanguardia, sia in galleria.
Dipinto astratto contemporaneo originale firmato su tela, realizzato a mano in studio come pezzo unico di moderna decorazione da parete — un'opera tranquilla e atmosferica che si integra in ambienti dal design minimalista, modernismo di metà secolo o design contemporaneo.
Lumen è una serie sull’emissione — il colore che si comporta come luce, la superficie che si comporta come fonte, e la quieta radianza che un dipinto può custodire quando il pigmento è spinto al limite della trasparenza.
Spedizione:
L’opera è consegnata senza cornice (imballaggio professionale, arrotolata in un tubo). Può facilmente essere ritensionata da un professionista o autonomamente; questo è anche meno costoso rispetto al costo di spedizione aumentato quando si inviano dipinti tesi.
Le misure indicate sono quelle della pittura tesa e montata su telaio (Le misure reali della tela sono più grandi per permettere di essere montate su un telaio spesso 2-4 cm).
Disclaimer:
Le foto di processo incluse nell’inserzione mostrano studi e opere in corso, nonché scatti ravvicinati che mostrano la struttura della tela.
Lumen è una serie di dipinti che esplora la presenza percepita della luce — il modo in cui una singola fonte di colore può comportarsi meno come pigmento e più come illuminazione, ammorbidendo la linea tra oggetto e atmosfera. Ogni opera si concentra su un campo radiante di colore che sembra emanare piuttosto che riflettere, trasformando la superficie della tela in qualcosa di più simile a una luce progettata — una controparte intima fatta a mano a supporto degli ambienti luminosi immersivi esplorati dall'arte contemporanea e dal design d'interni.
Le opere dialogano con le ricerche di James Turrell sullo spazio percettivo e attingono ai campi cromatici di Mark Rothko, agli immersivi saturi di Yves Klein, alle installazioni atmosferiche di Olafur Eliasson, al lavoro pigmentario di Anish Kapoor, alle meditazioni sul colore di Josef Albers e ai gradienti morbidi dei fotogrammi astratti di Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, margine e transizione portano il peso che la linea e la forma hanno altrove. Qualcosa delle geometrie fluorescenti di Dan Flavin e delle opere di luce percettiva di Robert Irwin resta quietamente sullo sfondo della serie — una linea di maker interessati alla luce come materiale a sé stante, accanto a una più ampia sensibilità del design moderno radicata nella teoria dei colori Bauhaus e nel minimalismo scandinavo.
Ogni tela è realizzata con vernice acrilica artistica su tela di cotone, stesa in campi sottili e vibranti. Un pennello largo viene trascinato sulla superficie in un unico movimento ripetuto finché il pigmento non si assottiglia quasi a diventare trasparente, permettendo al bianco della tela sottostante di irradiare attraverso. In determinate condizioni di illuminazione, i dipinti smettono di essere letti come pittura e sembrano illuminarsi dall’interno, assumendo una qualità quasi luminosa, a forma di lampada, che cambia con il corso della giornata. Una pesante vernice protettiva rifinisce ogni opera con una pelle lucida e riflettente che approfondisce la sensazione di guardare dentro invece che sulla superficie — una finitura archivistica adatta a una collezione di lunga durata e all’esposizione in interni contemporanei, sia in una casa privata, sia in uno spazio dal design all’avanguardia, sia in galleria.
Dipinto astratto contemporaneo originale firmato su tela, realizzato a mano in studio come pezzo unico di moderna decorazione da parete — un'opera tranquilla e atmosferica che si integra in ambienti dal design minimalista, modernismo di metà secolo o design contemporaneo.
Lumen è una serie sull’emissione — il colore che si comporta come luce, la superficie che si comporta come fonte, e la quieta radianza che un dipinto può custodire quando il pigmento è spinto al limite della trasparenza.
Spedizione:
L’opera è consegnata senza cornice (imballaggio professionale, arrotolata in un tubo). Può facilmente essere ritensionata da un professionista o autonomamente; questo è anche meno costoso rispetto al costo di spedizione aumentato quando si inviano dipinti tesi.
Le misure indicate sono quelle della pittura tesa e montata su telaio (Le misure reali della tela sono più grandi per permettere di essere montate su un telaio spesso 2-4 cm).
Disclaimer:
Le foto di processo incluse nell’inserzione mostrano studi e opere in corso, nonché scatti ravvicinati che mostrano la struttura della tela.
