VANTA - Lumen III - NO RESERVE





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VANTA presenta Lumen III - NO RESERVE, un originale dipinta astratta contemporanea firmata a mano su tela di cotone dall'artista austriaco, 140 cm di altezza per 100 cm di larghezza, periodo 2020+, tecnica mista con acrilico, spedita senza cornice arrotolata in una tubazione.
Descrizione del venditore
Lumen
Lumen è una serie di dipinti che esplora la presenza tangibile della luce — il modo in cui una singola fonte di colore può comportarsi meno come pigmento e più come illuminazione, ammorbidendo il confine tra oggetto e atmosfera. Ogni opera centra un campo radiante di colore che sembra emanare più che riflettere, trasformando la superficie della tela in qualcosa di più vicino a una luce progettata — una controparte intima, realizzata a mano, ai velari ambienti luminosi immersivi esplorati nell’arte contemporanea e nel design d’interni.
Le opere dialogano con le ricerche di James Turrell sullo spazio percettivo e attingono ai campi cromatici di Mark Rothko, alle immersioni saturate di Yves Klein, alle installazioni atmosferiche di Olafur Eliasson, al lavoro pigmentario di Anish Kapoor, alle meditazioni sul colore di Josef Albers e ai gradienti morbidi dei fotogrammi astratti di Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, bordo e transizione portano il peso che la linea e la forma hanno altrove. Una parte delle geometrie fluorescenti di Dan Flavin e delle opere di luce percettiva di Robert Irwin occupano anche silenziosamente lo sfondo della serie — una genealogia di creatori interessati alla luce come materia a sé stante, accanto a una più ampia sensibilità del design moderno radicata nella teoria del colore Bauhaus e nel minimalismo scandinavo.
Ogni tela è realizzata con vernice acrilica per belle arti su tela di cotone, stesa in campi sottili e vibranti. Un largo pennello attraversa la superficie in un unico movimento ripetuto finché il pigmento non si assottiglia quasi a trasparenza, permettendo al bianco della tela sottostante di brillare attraverso di esso. Sotto una determinata illuminazione, i dipinti smettono di essere letti come pittura e sembrano illuminati dall’interno, assumendo una qualità quasi luminosa, simile a una lampada, che cambia durante il giorno. Una pesante vernice protettiva rifinisce ogni opera con una pelle lucida e riflettente che approfondisce la sensazione di guardare dentro invece che al superficie — una finitura archivistica adatta a una collezione a lungo termine e all’esposizione in interni contemporanei, sia in una casa privata, in uno spazio dal design all’avanguardia, sia in una galleria.
Dipinto originale contemporaneo astratto firmato su tela, realizzato a mano nello studio come pezzo unico di arte murale moderna — un lavoro silenzioso, atmosferico, a casa in ambienti di design minimalista, modernismo di metà secolo o design contemporaneo.
Lumen è una serie sull’emissione — colore che si comporta come luce, superficie che si comporta come fonte, e la quieta raggiante energia che un dipinto può contenere quando il pigmento viene spinto al limite della trasparenza.
Spedizione:
L’opera viene consegnata senza cornice (confezionamento professionale, arrotolata in un tubo). Può facilmente essere rilasciata su una cornice da un professionista o dal proprietario stesso; è anche meno costosa rispetto al costo di spedizione aumentato quando si inviano dipinti tesi.
Le misure indicate si riferiscono al dipinto teso e montato su una cornice (Le reali dimensioni della tela sono più grandi per permettere il montaggio su una cornice di spessore 2-4 cm).
Disclaimer:
Le foto di processo incluse nell’inserzione mostrano studi e opere in corso, nonché primi piani che mostrano la struttura della tela.
Lumen
Lumen è una serie di dipinti che esplora la presenza tangibile della luce — il modo in cui una singola fonte di colore può comportarsi meno come pigmento e più come illuminazione, ammorbidendo il confine tra oggetto e atmosfera. Ogni opera centra un campo radiante di colore che sembra emanare più che riflettere, trasformando la superficie della tela in qualcosa di più vicino a una luce progettata — una controparte intima, realizzata a mano, ai velari ambienti luminosi immersivi esplorati nell’arte contemporanea e nel design d’interni.
Le opere dialogano con le ricerche di James Turrell sullo spazio percettivo e attingono ai campi cromatici di Mark Rothko, alle immersioni saturate di Yves Klein, alle installazioni atmosferiche di Olafur Eliasson, al lavoro pigmentario di Anish Kapoor, alle meditazioni sul colore di Josef Albers e ai gradienti morbidi dei fotogrammi astratti di Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, bordo e transizione portano il peso che la linea e la forma hanno altrove. Una parte delle geometrie fluorescenti di Dan Flavin e delle opere di luce percettiva di Robert Irwin occupano anche silenziosamente lo sfondo della serie — una genealogia di creatori interessati alla luce come materia a sé stante, accanto a una più ampia sensibilità del design moderno radicata nella teoria del colore Bauhaus e nel minimalismo scandinavo.
Ogni tela è realizzata con vernice acrilica per belle arti su tela di cotone, stesa in campi sottili e vibranti. Un largo pennello attraversa la superficie in un unico movimento ripetuto finché il pigmento non si assottiglia quasi a trasparenza, permettendo al bianco della tela sottostante di brillare attraverso di esso. Sotto una determinata illuminazione, i dipinti smettono di essere letti come pittura e sembrano illuminati dall’interno, assumendo una qualità quasi luminosa, simile a una lampada, che cambia durante il giorno. Una pesante vernice protettiva rifinisce ogni opera con una pelle lucida e riflettente che approfondisce la sensazione di guardare dentro invece che al superficie — una finitura archivistica adatta a una collezione a lungo termine e all’esposizione in interni contemporanei, sia in una casa privata, in uno spazio dal design all’avanguardia, sia in una galleria.
Dipinto originale contemporaneo astratto firmato su tela, realizzato a mano nello studio come pezzo unico di arte murale moderna — un lavoro silenzioso, atmosferico, a casa in ambienti di design minimalista, modernismo di metà secolo o design contemporaneo.
Lumen è una serie sull’emissione — colore che si comporta come luce, superficie che si comporta come fonte, e la quieta raggiante energia che un dipinto può contenere quando il pigmento viene spinto al limite della trasparenza.
Spedizione:
L’opera viene consegnata senza cornice (confezionamento professionale, arrotolata in un tubo). Può facilmente essere rilasciata su una cornice da un professionista o dal proprietario stesso; è anche meno costosa rispetto al costo di spedizione aumentato quando si inviano dipinti tesi.
Le misure indicate si riferiscono al dipinto teso e montato su una cornice (Le reali dimensioni della tela sono più grandi per permettere il montaggio su una cornice di spessore 2-4 cm).
Disclaimer:
Le foto di processo incluse nell’inserzione mostrano studi e opere in corso, nonché primi piani che mostrano la struttura della tela.

