Expressionist School (c.1950) - Expressive Portrait

RITRATTO FEMMINILE ESPRESIONISTA

Scuola catalana, metà del XX secolo
Tecnica mista su cartoncino

• Autore: Anonimo / firma non identificata

• Cronologia: Metà XX secolo, ca. 1950–1970

• Scuola: Catalana

• Stile: Espressionismo figurativo / pittura materica

• Tecnica: Tecnica mista su cartoncino

• Supporto: Cartoncino

• Misure dell’opera: 17 x 12 cm

• Misure totali: 25 x 21 cm

• Iscrizioni: Resti di iscrizione nella zona superiore, possibilmente “Roma”; incisa o punzonata nella zona del collo, di lettura prossima a “Montse” e una seconda linea forse “Novell” o simile

• Tema: Ritratto femminile di profilo

• Stato di conservazione: Stato generale buono e visivamente attraente. Superficie con usura, piccole abrasioni, craquelure e perdite lievi proprie della tecnica, del supporto e della loro età. Verificare fotogr afie

• Presentazione: Si presenta in cornice decorativa da tavolo. La cornice è inclusa come cortesia e regalo

-- L’opera sarà imballata professionalmente mediante imballo su misura e inviata assicurata a qualsiasi destinazione internazionale.

-- Lavoriamo con un centro logistico specializzato, con preparazione e distribuzione approssimativa entro 3 giorni dall’avvenuto pagamento.

IDENTIFICAZIONE

1.1. Tipologia e attribuzione

Si tratta di una piccola e molto suggestiva opera di pittura catalana di metà XX secolo, risolta con notevole libertà tecnica e una sensibilità chiaramente espressionista.

Per linguaggio plastico, materia e carattere intimo, può catalogarsi prudentemente come Scuola catalana, ca. 1950–1970.

1.2. Iscrizioni e contesto

L’opera conserva indizi particolarmente interessanti. Nella parte superiore sembrano apprezzarsi resti di un’iscrizione compatibile con “Roma”, mentre nella zona del collo si distingue un’iscrizione tenue, probabilmente tracciata a punta secca, dove si legge “Montse” e, sotto, una seconda parola di lettura incerta, vicina a “Novell”.

Questi elementi suggeriscono una dimensione personale o dedicataria, e aprono una bella relazione tra l’ambito catalano dell’autore e un possibile contesto romano o italiano.

DESCRIZIONE ARTISTICA

2.1. Composizione

L’immagine presenta un ritratto femminile di profilo, concentrato sull’essenziale, con una costruzione austera e potente del volto.

La testa è ritagliata con grande forza su uno sfondo vibrante e astratto, mentre la figura appare riassunta in poche masse cromatiche di enorme espressività.

2.2. Colore e materia

L’artista lavora con una tecnica mista di superficie ruvida, utilizzando sovrapposizioni, trascinamenti e zone grattate o sfregiate che arricchiscono la pelle pittorica.

I gialli, i rosa, i blu e i neri non descrivono in modo naturalistico, ma emotivo. Il capello si risolve come una grande massa oscura, quasi grafica, che contrasta con la delicatezza spezzata del volto.

STILE, SCUOLA E ICONOGRAFIA

3.1. Linguaggio plastico

L’opera si inscrive con chiarezza nell’Espressionismo figurativo e nella pittura materica della seconda metà del XX secolo.

Non cerca somiglianza accademica né rifinitura lucida: il suo intento risiede nell’intensità psicologica, nella vibrazione del colore e nell’impronta del gesto. Vi sono in essa eco della figurazione europea della postguerra e di certi linguaggi catalani vicini all’esperimentazione intima e poetica.

3.2. Sensibilità catalana

L’insieme rimanda bene all’ambito catalano di metà secolo, dove coesistono la modernità figurativa, la materia e una pittura di forte carica soggettiva.

Il suo piccolo formato, insieme alle possibili iscrizioni personali, rafforza l’impressione di trovarsi di fronte a un pezzo molto privato, probabilmente concepito come ritratto affettivo, appunto intimo o evocazione vicina.

STATO DI CONSERVAZIONE

4.1. Superficie pittorica

L’opera presenta uno stato generale buono entro la sua tipologia.

Si osservano usure, piccole abrasioni, craquelure e perdite lievi, coerenti con la fragilità del cartoncino e con la stessa natura sperimentale della tecnica. Lungi dal ridurne l’interesse, tali aspetti partecipano della sua autenticità materiale.

4.2. Presentazione

Si conserva in una cornice decorativa da tavolo, molto adatta per la sua scala intima e per il suo carattere di pezzo personale.

La cornice accompagna con garbo l’opera e viene consegnata come cortesia, non entrando a far parte della valutazione materiale stretta della pittura.

GARANZIA, TRASPARENZA E SPEDIZIONE

5.1. Catalogazione prudente

L’opera è offerta come Scuola catalana di metà XX secolo, tecnica mista su cartoncino.

Le letture delle iscrizioni sono formulate con prudenza, trattandosi di grafie parziali e delicate, visibili ma non pienamente conclusive.

5.2. Fotografie e descrizione

Le fotografie fanno parte essenziale della descrizione.
Non saranno accettate lamentele per aspetti visibili o espressamente menzionati, quali usure, piccole perdite, irregolarità di superficie, caratteristiche del supporto, iscrizioni di lettura incerta o stato della cornice.

5.3. Spedizione e condizioni

La galleria lavora con azienda professionale di imballaggi, protezione su misura e spedizione assicurata internazionale.
Qualsiasi costo aggiuntivo derivante da destinazioni fuori dalle zone Euro 1 e 2, isole, zone remote, aree ad alta tariffa o spedizioni extracomunitarie sarà a carico dell’acquirente. La cornice è inclusa come regalo e non saranno accettate lamentele sul suo stato, età, fragilità o adeguatezza.

CONTEMPLAZIONE

6.1. Una presenza piccola e profonda

Nonostante il formato ridotto, quest’opera possiede un’intensità straordinaria.
C’è in questo volto qualcosa di fragile e al tempo stesso fermo, come se la figura emergesse dalla materia e dalla memoria. È un pezzo intimo, vibrante e silenzioso, di quelli che non hanno bisogno di imporsi per restare nello sguardo.