Akhenak - Rouge sur bleu





254 € | ||
|---|---|---|
234 € |
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 137914 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Dipinto ad olio originale di Akhenak, Rouge sur bleu, realizzato nel 2026, 114 x 162 cm, firmato a mano, in ottime condizioni, raffigura la natura, Francia, venduto direttamente dall’artista.
Descrizione del venditore
Akhenak Hakim è un artista pittore e disegnatore. Nel 2008 si è iscritto all'École supérieure des Beaux-Arts. A Algeri. Dopo cinque anni di studi, ha conseguito il Diploma superiore d'études artistiques.
Successivamente ha integrato l'École Supérieure d'Art di Dunkerque, in Francia, dove, dopo due anni di studi, ha ottenuto il Diplôme national supérieur d'expression plastique (DNSEP).
Nel 2019 ha inoltre conseguito un Master 1 in Arts plastiques e Scienze dell'arte all'Università Paris 1 Panthéon-Sorbonne.
Il mio percorso artistico :
Il colore è al centro della nostra esistenza. Esso modella la nostra percezione del mondo, influenza le nostre emozioni e mantiene un legame profondo con la nostra sensibilità. Ben più che un semplice elemento visivo, è un vero linguaggio capace di trasmettere sensazioni che le parole non possono esprimere.
Come scriveva Jean-Joseph-Bonaventure Laurens, « il colore costituisce uno dei mezzi più potenti messi al servizio dell'artista pittore ». È l'essenza stessa del mio lavoro.
La mia creazione artistica ruota attorno al colore, mentre il disegno interviene per strutturare alcune forme. Questa relazione tra disegno e colore si inscrive in una lunga tradizione di riflessione sulla pittura, in cui il colore ha progressivamente conquistato il suo posto come principale mezzo d'espressione.
Frutto di oltre 10 anni di ricerche teoriche e pratiche, e più di 20 di esperienza, il mio lavoro si basa sulla sovrapposizione di materiali, texture e colori applicati con l'aiuto di diversi strumenti. Ogni opera è pensata come una tappa di una « serie evolutiva », in cui la materia, la luce e il colore dialogano senza sosta.
Ma la mia pratica pittorica cerca un equilibrio tra i colori e le forme, tra la luce e l'oscurità. I contrasti, i piani cromatici piatti, i gradienti e gli spazi scuri creano una tensione visiva che invita al mistero, alla contemplazione e all'immaginario.
Attraverso i miei dipinti, desidero offrire allo spettatore un'esperienza sensibile e poetica, invitandolo a viaggiare liberamente in un universo in cui il colore diventa emozione, movimento e spazio di libertà.
Akhenak Hakim è un artista pittore e disegnatore. Nel 2008 si è iscritto all'École supérieure des Beaux-Arts. A Algeri. Dopo cinque anni di studi, ha conseguito il Diploma superiore d'études artistiques.
Successivamente ha integrato l'École Supérieure d'Art di Dunkerque, in Francia, dove, dopo due anni di studi, ha ottenuto il Diplôme national supérieur d'expression plastique (DNSEP).
Nel 2019 ha inoltre conseguito un Master 1 in Arts plastiques e Scienze dell'arte all'Università Paris 1 Panthéon-Sorbonne.
Il mio percorso artistico :
Il colore è al centro della nostra esistenza. Esso modella la nostra percezione del mondo, influenza le nostre emozioni e mantiene un legame profondo con la nostra sensibilità. Ben più che un semplice elemento visivo, è un vero linguaggio capace di trasmettere sensazioni che le parole non possono esprimere.
Come scriveva Jean-Joseph-Bonaventure Laurens, « il colore costituisce uno dei mezzi più potenti messi al servizio dell'artista pittore ». È l'essenza stessa del mio lavoro.
La mia creazione artistica ruota attorno al colore, mentre il disegno interviene per strutturare alcune forme. Questa relazione tra disegno e colore si inscrive in una lunga tradizione di riflessione sulla pittura, in cui il colore ha progressivamente conquistato il suo posto come principale mezzo d'espressione.
Frutto di oltre 10 anni di ricerche teoriche e pratiche, e più di 20 di esperienza, il mio lavoro si basa sulla sovrapposizione di materiali, texture e colori applicati con l'aiuto di diversi strumenti. Ogni opera è pensata come una tappa di una « serie evolutiva », in cui la materia, la luce e il colore dialogano senza sosta.
Ma la mia pratica pittorica cerca un equilibrio tra i colori e le forme, tra la luce e l'oscurità. I contrasti, i piani cromatici piatti, i gradienti e gli spazi scuri creano una tensione visiva che invita al mistero, alla contemplazione e all'immaginario.
Attraverso i miei dipinti, desidero offrire allo spettatore un'esperienza sensibile e poetica, invitandolo a viaggiare liberamente in un universo in cui il colore diventa emozione, movimento e spazio di libertà.

