Stefano - Regatta in Still Waters






Ha una laurea magistrale in mediazione artistica e culturale con esperienza in gallerie.
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 137514 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Stefano, Regatta in Still Waters, dipinto acrilico, originale, 2026, Italia, firma a mano, 70 x 140 cm (H x W), 5 kg, Minimalismo, stato eccellente, teso su legno e pronto all’uso, COA incluso.
Descrizione del venditore
Regata in Still Waters
Le barche a vela scivolano su un mare luminoso, immacolato, reso mediante blocchi stratificati di turchese, acquamarina e grigio pallido. Riflessi geometrici audaci ancorano ogni imbarcazione all’acqua sottostante, dissolvendo lo scafo e l’ombra in rettangoli astratti di nero intenso, oro e giada. Le vele si innalzano in avorio, ocra, carbone e rosso vivace, le loro forme triangolari nitide contro un orizzonte ovattato. Spessi e decisi tratti con spatola costruiscono piani di colore dall’aspetto tattile, fondendo impressionismo con l’astrazione geometrica di metà secolo.
Dimensioni: 70 x 140 x 2,5 cm (H x L x P)
Teso su legno e pronto da appendere!
- 100% dipinto a mano; pezzo unico
- Acrilico professionale su tela di alta qualità
- La cornice non è inclusa (i bordi sono rifiniti)
- Firma dell’artista sul retro
- Certificato di autenticità (COA) incluso
- Spedizione assicurata tramite corriere italiano
***Informazioni importanti sulla spedizione***
Tutti i lotti vengono spediti tramite Catawiki Smart Shipping. Si prega di confermare l’indirizzo prima di pagare; se è necessario aggiornarlo in seguito, contattare direttamente Catawiki.
Su Stefano
Stefano è un artista contemporaneo italiano la cui firma nell’impasto a spatola fonde l’impressionismo con l’astrazione, trascinando il paesaggio moderno nel regno del sentimento. Lavorando con oli stratificati, costruisce paesaggi di luce e texture dove colore, movimento ed emozione si incontrano; i crinali catturano la luce, i passaggi graffiati respirano, e gli orizzonti sono impliciti piuttosto che descritti.
Nato a Milano e ora basato in una piccola cittadina di campagna, trae ugualmente ispirazione dal dinamismo urbano e dalla quiete rurale. Il suo processo è fisico e ritmico: mescolare pigmenti densi, applicare e sollevare la pittura, e lasciare che la spatola segni e scorra, affinché il tempo rimanga inciso sulla superficie. Le linee cittadine si allentano in gesto; i prati diventano marea cromatica.
Le tele di Stefano aprono una conversazione tra realtà e immaginazione, tra memoria e luogo. Trasforma la reminiscenza in movimento e i luoghi in sensazione, invitando gli spettatori a indugiare, vagare e riconoscersi nel distacco mutevole che si espande.
Regata in Still Waters
Le barche a vela scivolano su un mare luminoso, immacolato, reso mediante blocchi stratificati di turchese, acquamarina e grigio pallido. Riflessi geometrici audaci ancorano ogni imbarcazione all’acqua sottostante, dissolvendo lo scafo e l’ombra in rettangoli astratti di nero intenso, oro e giada. Le vele si innalzano in avorio, ocra, carbone e rosso vivace, le loro forme triangolari nitide contro un orizzonte ovattato. Spessi e decisi tratti con spatola costruiscono piani di colore dall’aspetto tattile, fondendo impressionismo con l’astrazione geometrica di metà secolo.
Dimensioni: 70 x 140 x 2,5 cm (H x L x P)
Teso su legno e pronto da appendere!
- 100% dipinto a mano; pezzo unico
- Acrilico professionale su tela di alta qualità
- La cornice non è inclusa (i bordi sono rifiniti)
- Firma dell’artista sul retro
- Certificato di autenticità (COA) incluso
- Spedizione assicurata tramite corriere italiano
***Informazioni importanti sulla spedizione***
Tutti i lotti vengono spediti tramite Catawiki Smart Shipping. Si prega di confermare l’indirizzo prima di pagare; se è necessario aggiornarlo in seguito, contattare direttamente Catawiki.
Su Stefano
Stefano è un artista contemporaneo italiano la cui firma nell’impasto a spatola fonde l’impressionismo con l’astrazione, trascinando il paesaggio moderno nel regno del sentimento. Lavorando con oli stratificati, costruisce paesaggi di luce e texture dove colore, movimento ed emozione si incontrano; i crinali catturano la luce, i passaggi graffiati respirano, e gli orizzonti sono impliciti piuttosto che descritti.
Nato a Milano e ora basato in una piccola cittadina di campagna, trae ugualmente ispirazione dal dinamismo urbano e dalla quiete rurale. Il suo processo è fisico e ritmico: mescolare pigmenti densi, applicare e sollevare la pittura, e lasciare che la spatola segni e scorra, affinché il tempo rimanga inciso sulla superficie. Le linee cittadine si allentano in gesto; i prati diventano marea cromatica.
Le tele di Stefano aprono una conversazione tra realtà e immaginazione, tra memoria e luogo. Trasforma la reminiscenza in movimento e i luoghi in sensazione, invitando gli spettatori a indugiare, vagare e riconoscersi nel distacco mutevole che si espande.
