T. Pimenta (1991) - "À Feu Doux" - (Limited Edition) XL





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Descrizione del venditore
T. Pimenta (1991), artista portoghese, presenta "À Feu Doux" Fine Art Giclée su pergamena Premium Cotton Canvas, un dipinto digitale originale sviluppato con l’ausilio di strumenti digitali avanzati e prodotto come una premium Fine Art Giclée su tela di cotone premium al 100%, in edizione limitata. Ogni esemplare è autografato a mano sul retro e accompagnato da un Certificato di Autenticità (COA) in formato cartaceo o digitale.
"À Feu Doux" Fine Art Giclée su Premium Cotton Canvas
Dettagli dell’opera:
Tecnica: Fine Art Giclée di alta qualità su tela di cotone premium al 100%, 370 g/m2, produzione con inchiostri di qualità museale per definizione e profondità del colore. L’opera viene consegnata senza cornice, arrotolata in un tubo protettivo.
Dimensione immagine: 80 x 60 cm.
Dimensione totale della tela: 90 x 70 cm (comprese marginali di allungamento di 5 cm su tutti i lati).
Margini: Margini di tela aggiuntivi di 5 cm inclusi per facilitare l’allungamento e l’incorniciatura.
Edizione: Limitata a 20 esemplari numerati singolarmente.
"À Feu Doux" si svolge in una cucina parigina dove tutto sta sobbollendo e non tutto è nella pentola. Una donna è seduta sul bancone di marmo, scalza, un cucchiaio di legno in mano, mescolando qualcosa in una pentola di rame che ha già dimenticato. L’altra sta abbastanza vicina da condividere il vapore, la fronte quasi a sfiorarsi, la mano riposa dove restano le mani quando hanno smesso di fingere di non cercare calore. Indossano camicie bianche che appartengono a qualcuno o a nessuno, sbottonate abbastanza da far entrare la sera, il tessuto scivolare da una spalla con la lentezza noncurante di qualcosa che non è mai stata fissata correttamente. Sulla spalla dietro di loro una bottiglia di vino bianco resta aperta perché qualcuno l’ha aperta ore fa e nessuno ricorda chi. Un panino è stato strappato piuttosto che tagliato. Pesche poggiate su un piatto intatto. Peonie e margherite riempiono un vaso di ceramica come i fiori riempiono un vaso quando nessuno li ha disposti e si sono disposti da soli. Il timo fresco è sparso sul marmo come se fosse caduto e nessuno si è chinato a raccoglierlo perché chinarsi avrebbe significato allontanarsi. Dalla finestra la facciata in Haussmann lungo il boulevard diventa dorata nell’ultima luce di un giorno che sta finendo nello stesso modo in cui è stata stappata alcol, lentamente, senza che nessuno decida che dovesse esserlo. La fiamma a gas sotto il rame brucia piano e costante, quel tipo di calore che richiede tempo ma non rovina nulla. Qualunque cosa stia cucinando sarà pronta quando sarà pronta. Non c’è fretta in questa cucina. Non è mai stata fretta in questa cucina per tutta la serata.
L’opera esplora temi quali la cucina come la stanza più intima di ogni casa, la quieta tensione tra prossimità e contenimento, la bellezza di un momento che rifiuta di accelerare e il calore particolare che esiste tra due persone che hanno smesso di misurare la distanza tra loro.
T. Pimenta è un artista portoghese la cui dedizione a creare opere visivamente d’impatto mira a sviluppare pezzi capaci di stabilire presenza visiva e connessione emotiva con gli spettatori e i collezionisti.
Il processo creativo inizia con una costruzione concettuale iniziale, dove viene definita la narrativa centrale e la direzione emotiva della composizione. Successivamente, la visione artistica viene sviluppata attraverso strumenti Adobe, processi di costruzione digitale e l’uso dell’Intelligenza Artificiale (AI), aggiungendo profondità, texture, luce e raffinamento strutturale.
Il suo approccio combina sensibilità artistiche tradizionali con tecniche digitali contemporanee, permettendo l’esplorazione di differenti linguaggi visivi e l’espansione continua delle possibilità creative.
Ogni opera riceve inoltre un intervento di rifinitura manuale attraverso un processo di verniciatura artistica applicato a mano in modo individuale, pensato per rinforzare luminosità, profondità visiva e presenza materiale.
Autenticazione:
Firma: Ogni esemplare è autografo dall’artista, T. Pimenta, sul retro, con il relativo numero di edizione.
Certificato di Autenticità: Accompagnato da un Certificato di Autenticità firmato (COA), che certifica l’autenticità e l’originalità dell’opera. Il certificato può essere fornito al vincitore dell’asta in formato cartaceo o digitale, su richiesta.
Esclusività:
Edizione: Limitata a 20 esemplari numerati singolarmente.
Spedizione mondiale disponibile. Ogni opera è accuratamente confezionata in un tubo protettivo rigido con tracciabilità e condizioni di spedizione sicure. Si presta particolare attenzione all’imballaggio per garantire che ogni pezzo arrivi integro e in condizioni ottimali per i collezionisti.
T. Pimenta (1991), artista portoghese, presenta "À Feu Doux" Fine Art Giclée su pergamena Premium Cotton Canvas, un dipinto digitale originale sviluppato con l’ausilio di strumenti digitali avanzati e prodotto come una premium Fine Art Giclée su tela di cotone premium al 100%, in edizione limitata. Ogni esemplare è autografato a mano sul retro e accompagnato da un Certificato di Autenticità (COA) in formato cartaceo o digitale.
"À Feu Doux" Fine Art Giclée su Premium Cotton Canvas
Dettagli dell’opera:
Tecnica: Fine Art Giclée di alta qualità su tela di cotone premium al 100%, 370 g/m2, produzione con inchiostri di qualità museale per definizione e profondità del colore. L’opera viene consegnata senza cornice, arrotolata in un tubo protettivo.
Dimensione immagine: 80 x 60 cm.
Dimensione totale della tela: 90 x 70 cm (comprese marginali di allungamento di 5 cm su tutti i lati).
Margini: Margini di tela aggiuntivi di 5 cm inclusi per facilitare l’allungamento e l’incorniciatura.
Edizione: Limitata a 20 esemplari numerati singolarmente.
"À Feu Doux" si svolge in una cucina parigina dove tutto sta sobbollendo e non tutto è nella pentola. Una donna è seduta sul bancone di marmo, scalza, un cucchiaio di legno in mano, mescolando qualcosa in una pentola di rame che ha già dimenticato. L’altra sta abbastanza vicina da condividere il vapore, la fronte quasi a sfiorarsi, la mano riposa dove restano le mani quando hanno smesso di fingere di non cercare calore. Indossano camicie bianche che appartengono a qualcuno o a nessuno, sbottonate abbastanza da far entrare la sera, il tessuto scivolare da una spalla con la lentezza noncurante di qualcosa che non è mai stata fissata correttamente. Sulla spalla dietro di loro una bottiglia di vino bianco resta aperta perché qualcuno l’ha aperta ore fa e nessuno ricorda chi. Un panino è stato strappato piuttosto che tagliato. Pesche poggiate su un piatto intatto. Peonie e margherite riempiono un vaso di ceramica come i fiori riempiono un vaso quando nessuno li ha disposti e si sono disposti da soli. Il timo fresco è sparso sul marmo come se fosse caduto e nessuno si è chinato a raccoglierlo perché chinarsi avrebbe significato allontanarsi. Dalla finestra la facciata in Haussmann lungo il boulevard diventa dorata nell’ultima luce di un giorno che sta finendo nello stesso modo in cui è stata stappata alcol, lentamente, senza che nessuno decida che dovesse esserlo. La fiamma a gas sotto il rame brucia piano e costante, quel tipo di calore che richiede tempo ma non rovina nulla. Qualunque cosa stia cucinando sarà pronta quando sarà pronta. Non c’è fretta in questa cucina. Non è mai stata fretta in questa cucina per tutta la serata.
L’opera esplora temi quali la cucina come la stanza più intima di ogni casa, la quieta tensione tra prossimità e contenimento, la bellezza di un momento che rifiuta di accelerare e il calore particolare che esiste tra due persone che hanno smesso di misurare la distanza tra loro.
T. Pimenta è un artista portoghese la cui dedizione a creare opere visivamente d’impatto mira a sviluppare pezzi capaci di stabilire presenza visiva e connessione emotiva con gli spettatori e i collezionisti.
Il processo creativo inizia con una costruzione concettuale iniziale, dove viene definita la narrativa centrale e la direzione emotiva della composizione. Successivamente, la visione artistica viene sviluppata attraverso strumenti Adobe, processi di costruzione digitale e l’uso dell’Intelligenza Artificiale (AI), aggiungendo profondità, texture, luce e raffinamento strutturale.
Il suo approccio combina sensibilità artistiche tradizionali con tecniche digitali contemporanee, permettendo l’esplorazione di differenti linguaggi visivi e l’espansione continua delle possibilità creative.
Ogni opera riceve inoltre un intervento di rifinitura manuale attraverso un processo di verniciatura artistica applicato a mano in modo individuale, pensato per rinforzare luminosità, profondità visiva e presenza materiale.
Autenticazione:
Firma: Ogni esemplare è autografo dall’artista, T. Pimenta, sul retro, con il relativo numero di edizione.
Certificato di Autenticità: Accompagnato da un Certificato di Autenticità firmato (COA), che certifica l’autenticità e l’originalità dell’opera. Il certificato può essere fornito al vincitore dell’asta in formato cartaceo o digitale, su richiesta.
Esclusività:
Edizione: Limitata a 20 esemplari numerati singolarmente.
Spedizione mondiale disponibile. Ogni opera è accuratamente confezionata in un tubo protettivo rigido con tracciabilità e condizioni di spedizione sicure. Si presta particolare attenzione all’imballaggio per garantire che ogni pezzo arrivi integro e in condizioni ottimali per i collezionisti.

