Caesar Borja - Prometeo

Caesar Borja è filosofo, artista e fondatore di Neo Idoli, un progetto scultoreo costruito a partire da una visione filosofica dell'arte, della storia e della civiltà.

La sua opera nasce dalla ricerca di un ritorno alla grandezza, inteso non come nostalgia o riproduzione letterale del passato, ma come recupero di ideali quali la virtù, l'eroismo, la bellezza, il sacrificio e l'aspirazione a superare i propri limiti.

Neo Idoli sviluppa un linguaggio visivo di radice hispano-greco-romana, reinterpretato da una sensibilità contemporanea.

La tradizione classica, la storia della Spagna, la mitologia, il cristianesimo e la filosofia si integrano in sculture monumentali concepite come simboli vivi, non come pezzi archeologici.

Il principio centrale della sua opera si riassume nell'idea che “gli eroi sono uno specchio”. Le grandi figure del passato non appaiono unicamente come personaggi storici o mitologici, ma come rappresentazioni di ciò che l'essere umano può diventare.

Concetto dell'opera

Prometeo rappresenta il titano che consegna il fuoco all'umanità, diventando simbolo della conoscenza, della tecnica, della creazione e della ribellione contro i limiti imposti.

In questa interpretazione, il fuoco non è soltanto un elemento fisico. Rappresenta la capacità umana di creare, trasformare il mondo e elevarsi oltre la propria condizione iniziale.

L'anatomia monumentale di Prometeo, il corpo dall'aspetto pietrificato, il braccio trasformato dal fuoco e il mantello cosmico esprimono la tensione tra materia, spirito, conoscenza e divinità.

I motivi a spirale, le greche e gli elementi dorati provengono dall'immaginario greco-romano, mentre la geometricizzazione del volto e il trattamento contemporaneo dei volumi fanno parte del linguaggio proprio di Neo Idoli.

Processo scultorico e materiali

La scultura misura circa 38 cm di altezza.

Il pezzo si realizza mediante un processo di scultura tradizionale basato sul casting. A partire dal modello scultoreo originale si crea uno stampo che permette di riprodurre fedelmente i volumi, rilievi e dettagli dell'opera.

La scultura è realizzata in polistone mediante rotomoldeo, un procedimento in cui il materiale viene distribuito all'interno dello stampo per formare una struttura solida e uniforme, mantenendo una definizione superficiale elevata.

Dopo la rimozione dallo stampo, il pezzo viene controllato e rifinito manualmente. Le linee di giunzione e piccole irregolarità proprie del processo di colata vengono corrette prima di iniziare la finitura pittorica.

La pittura e le finiture sono applicate a mano, combinando:

Texture dall'aspetto pietroso.
Finiture metalliche dorate.
Motivi ornamentali greco-romani.
Effetti di profondità nella fiamma.
Un mantello dall'aspetto cosmico.
Luci, ombre e sfumature applicate individualmente.

Il carattere artigianale del processo può produrre lievi variazioni tra i pezzi, facendo sì che ogni scultura presenti piccoli tratti propri.

Materiale: polistone.
Tecnica: casting tradizionale e rotomoldeo.
Finitura: dipinto e rifinito a mano.
Altezza approssimativa: 38 cm.

Imballaggio e spedizione

L'opera sarà imballata specificamente per proteggere la sua forma, volume e gli elementi più delicati.

La scultura sarà avvolta inizialmente con materiali protettivi non abrasivi. Le zone più sensibili, in particolare il braccio, la fiamma e gli elementi sporgenti, riceveranno protezione individuale.

Successivamente, il pezzo sarà immobilizzato all'interno di una scatola di cartone rinforzato con materiale ammortizzatore e rinforzi interni, evitando spostamenti durante il trasporto. Quando necessario, si impiegherà un sistema di doppia scatola per fornire uno strato aggiuntivo di protezione contro urti e pressione esterna.

Prima della spedizione, la scultura verrà controllata e fotografata.

Il trasporto avverrà tramite un servizio con tracking, il cui numero sarà fornito all'acquirente dopo la spedizione.