Emmanuelle Pellet - Liberté, je t’aime

Di fronte all'immensità di un cielo al crepuscolo, una piccola ragazza si trova sul bordo dell'acqua, vestita con una mussolina sgualcita dal vento, la mano sul cuore in un gesto di raccoglimento silenzioso. Il suo sguardo, chinato, si posa sul suo cane, eretto accanto a lei, una zampa appoggiata sulla sua veste, cercando la sua carezza.
Il soggetto — apparentemente una scena di genere classica — è proprio ciò che l'opera viene a smascherare. Il cielo occupa più della metà della tela: nuvole d'orage scure, riflessi rosa e zafferano di un tramonto, riflessi su un mare quasi immobile, relegano la figura umana al rango di punto di riferimento dimensionale di fronte alla materia pittorica che trabocca e domina la composizione.
Se la tecnica è di una rigorosa esigenza classica — velature pazienti, costruzione della luce a strati, sensibilità atmosferica che deve molto al grande paesaggio romantico del XIX secolo —, l'artista assume una tensione feconda tra un mestiere ereditato dai maestri antichi e una composizione decisamente attuale, che tratta il cielo non come sfondo ma come il vero soggetto della tela — vasto, mobile, astratto in alcuni punti.
Un'opera che interroga, con grande maestria tecnica, cosa possa ancora significare dipingere un paesaggio oggi: meno raccontare una scena che fare esperienza, fisica e sensoriale, della materia e della luce.
A proposito dell'artista
Storica dell'arte di formazione, Emmanuelle Pellet ha studiato all'École du Louvre e poi alla Sorbonne prima di superare l'Agrégation d'arts plastiques (3° rango). Dopo alcuni anni di insegnamento, entra al Museo del Louvre in qualità di responsabile delle attività educative.
Le sue opere sono state esposte in gallerie a Parigi, Londra, Singapore e all'Île Maurice. Esse hanno fatto oggetto di molte pubblicazioni e figurano oggi in collezioni private in Europa, in Nord America, in Asia e nell'Oceano Indiano.
NB : la tela sarà inviata montata sul suo châssis, dotata di un sistema di fissaggio.