VANTA - Lumen XVI - NO RESERVE

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VANTA, Lumen XVI - NO RESERVE, dipinto contemporaneo originale con tecnica mista su tela, firmato a mano, 140 × 100 cm, Austria, 2020+, in ottime condizioni, venduto direttamente dall’artista.

Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA

Descrizione del venditore

Lumen
140x100cm
Lumen è una serie di dipinti che esplora la presenza percepita della luce — il modo in cui una singola fonte di colore può comportarsi meno come pigmento e più come illuminazione, addolcendo il confine tra oggetto e atmosfera. Ogni opera si concentra su un campo radiante di colore che sembra emanare anziché riflettere, trasformando la superficie della tela in qualcosa di più vicino a una luce progettata — una controparte intima, fatta a mano, per i mondi luminosi e immersivi esplorati nell’arte contemporanea e nel design d’interni.

Le opere dialogano con le indagini di James Turrell sullo spazio percettivo, attingono ai campi cromatici di Mark Rothko, alle immersioni saturate di Yves Klein, alle installazioni atmosferiche di Olafur Eliasson, al lavoro di pigmento di Anish Kapoor, alle meditazioni sul colore di Josef Albers e ai gradients morbidi dei fotogrammi astratti di Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, bordo e transizione portano il peso che linea e forma hanno altrove. Anche qualcosa delle geometrie fluorescenti di Dan Flavin e delle opere di luce percettiva di Robert Irwin resta silenziosamente presente nello sfondo della serie — una genealogia di artigiani interessati alla luce come materiale a sé stante, accanto a una più ampia sensibilità di design moderno radicata nella teoria del colore Bauhaus e nel minimalismo scandinavo.

Ogni tela è lavorata con vernice acrilica per belle arti su tela di cotone, stesa in campi sottili e vividi. Un pennello largo viene trascinato sulla superficie in un movimento unico e ripetuto finché il pigmento non si assottiglia quasi a trasparenza, permettendo al bianco della tela sottostante di brillare. In determinate condizioni di illuminazione i dipinti smettono di leggersi come pittura interamente e sembrano illuminarsi dall’interno, assumendo una qualità quasi luminosa, simile a una lampada, che cambia nel corso della giornata. Una verniciatura protettiva pesante termina ogni opera con una pelle lucida e riflettente che approfondisce la sensazione di guardare dentro la superficie anziché guardarla — una finitura archivistica adatta a una collezione di lunga durata e all’esposizione in interni contemporanei, sia in una casa privata, in uno spazio innovativo di design o in una galleria.

Dipinto astratto contemporaneo originale firmato su tela, realizzato a mano in studio come pezzo unico di arte moderna per parete — un’opera quieta e atmosferica adatta a ambienti di design minimalisti, moderni di metà secolo o contemporanei.
Lumen è una serie sull’emissione — colore che si comporta come luce, superficie che si comporta come sorgente, e la quieta radiance che un dipinto può contenere quando il pigmento è spinto al limite della trasparenza.

Spedizione:
L’opera viene consegnata senza cornice (imballaggio professionale, arrotolata in un tubo). Può facilmente essere rifrontalata da un professionista o da voi stessi; è anche più economico rispetto al costo di spedizione aumentato quando si spediscono dipinti già tesi.

Le misure indicate sono quelle del dipinto teso e montato su una cornice (Le misure reali della tela sono maggiori per permettere il montaggio su una cornice di spessore 2-4 cm.

Disclaimer:
Le foto di processo incluse nell’annuncio mostrano studi e opere in lavorazione, nonché foto ravvicinate che mostrano la struttura della tela.

Lumen
140x100cm
Lumen è una serie di dipinti che esplora la presenza percepita della luce — il modo in cui una singola fonte di colore può comportarsi meno come pigmento e più come illuminazione, addolcendo il confine tra oggetto e atmosfera. Ogni opera si concentra su un campo radiante di colore che sembra emanare anziché riflettere, trasformando la superficie della tela in qualcosa di più vicino a una luce progettata — una controparte intima, fatta a mano, per i mondi luminosi e immersivi esplorati nell’arte contemporanea e nel design d’interni.

Le opere dialogano con le indagini di James Turrell sullo spazio percettivo, attingono ai campi cromatici di Mark Rothko, alle immersioni saturate di Yves Klein, alle installazioni atmosferiche di Olafur Eliasson, al lavoro di pigmento di Anish Kapoor, alle meditazioni sul colore di Josef Albers e ai gradients morbidi dei fotogrammi astratti di Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, bordo e transizione portano il peso che linea e forma hanno altrove. Anche qualcosa delle geometrie fluorescenti di Dan Flavin e delle opere di luce percettiva di Robert Irwin resta silenziosamente presente nello sfondo della serie — una genealogia di artigiani interessati alla luce come materiale a sé stante, accanto a una più ampia sensibilità di design moderno radicata nella teoria del colore Bauhaus e nel minimalismo scandinavo.

Ogni tela è lavorata con vernice acrilica per belle arti su tela di cotone, stesa in campi sottili e vividi. Un pennello largo viene trascinato sulla superficie in un movimento unico e ripetuto finché il pigmento non si assottiglia quasi a trasparenza, permettendo al bianco della tela sottostante di brillare. In determinate condizioni di illuminazione i dipinti smettono di leggersi come pittura interamente e sembrano illuminarsi dall’interno, assumendo una qualità quasi luminosa, simile a una lampada, che cambia nel corso della giornata. Una verniciatura protettiva pesante termina ogni opera con una pelle lucida e riflettente che approfondisce la sensazione di guardare dentro la superficie anziché guardarla — una finitura archivistica adatta a una collezione di lunga durata e all’esposizione in interni contemporanei, sia in una casa privata, in uno spazio innovativo di design o in una galleria.

Dipinto astratto contemporaneo originale firmato su tela, realizzato a mano in studio come pezzo unico di arte moderna per parete — un’opera quieta e atmosferica adatta a ambienti di design minimalisti, moderni di metà secolo o contemporanei.
Lumen è una serie sull’emissione — colore che si comporta come luce, superficie che si comporta come sorgente, e la quieta radiance che un dipinto può contenere quando il pigmento è spinto al limite della trasparenza.

Spedizione:
L’opera viene consegnata senza cornice (imballaggio professionale, arrotolata in un tubo). Può facilmente essere rifrontalata da un professionista o da voi stessi; è anche più economico rispetto al costo di spedizione aumentato quando si spediscono dipinti già tesi.

Le misure indicate sono quelle del dipinto teso e montato su una cornice (Le misure reali della tela sono maggiori per permettere il montaggio su una cornice di spessore 2-4 cm.

Disclaimer:
Le foto di processo incluse nell’annuncio mostrano studi e opere in lavorazione, nonché foto ravvicinate che mostrano la struttura della tela.

Dettagli

Artista
VANTA
Venduto con cornice
No
Venduto da
Direttamente dall’artista
Edizione
Originale
Titolo dell'opera
Lumen XVI - NO RESERVE
Tecnica
Tecnica mista
Firma
Firmato a mano
Paese d’origine
Austria
Condizione
Eccellenti condizioni
Altezza
140 cm
Larghezza
100 cm
Stile
Contemporaneo
Periodo
2020+
Venduto da
AustriaVerificato
392
Oggetti venduti
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