VANTA - Lumen XVII

Lumen
140x100cm
Lumen è una serie di dipinti che esplora la presenza tangibile della luce — il modo in cui una singola fonte di colore può comportarsi meno come pigmento e più come illuminazione, ammorbidendo la linea tra oggetto e atmosfera. Ogni lavoro si concentra su un campo radiante di colore che sembra emanare piuttosto che riflettere, trasformando la superficie della tela in qualcosa di più vicino a una luce progettata — una controparte intima, realizzata a mano, ai contesti luminosi immersivi esplorati nell’arte contemporanea e nel design d’interni.

Le opere dialogano con le ricerche di James Turrell sulla percezione dello spazio, attingono ai campi cromatici di Mark Rothko, agli immersi saturi di Yves Klein, alle installazioni atmosferiche di Olafur Eliasson, al lavoro pigmentario di Anish Kapoor, alle meditazioni sul colore di Josef Albers e ai gradienti morbidi dei fotogrammi astratti di Wolfgang Tillmans — artisti per i quali colore, bordo e transizione portano il peso che la linea e la forma hanno altrove. Qualcosa delle geometrie fluorescenti di Dan Flavin e delle opere di luce percettiva di Robert Irwin rimane pure in secondo piano nella serie — una genealogia di artigiani interessati alla luce come materiale a sé stante, accanto a una sensibilità di design moderno più ampia, radicata nella teoria del colore Bauhaus e nel minimalismo scandinavo.

Ogni tela è lavorata con vernici acriliche per belle arti su tela di cotone, stese in campi sottili e vividi. Un pennello largo viene trascinato sulla superficie in un solo movimento ripetuto finché il pigmento non si assottiglia fino a diventare quasi trasparente, permettendo al bianco della tela sottostante di brillare attraverso. Sotto certe condizioni di illuminazione, i dipinti cessano di leggere come pittura e sembrano illuminati dall’interno, assumendo una qualità quasi luminosa, simile a una lampada, che cambia durante il giorno. Una pesante verniciatura protettiva conclude ogni opera con una pelle lucida e riflettente che deep grows the sense of looking into rather than at the surface — una finitura archivistica adatta a una collezione di lungo periodo e all’esposizione in interni contemporanei, sia in una casa privata, sia in uno spazio orientato al design, sia in una galleria.

Dipinto astratto contemporaneo originale firmato su tela, fatto a mano in studio come pezzo unico di arte murale moderna — un lavoro quieto e atmosferico adatto a contesti di design minimalista, modernismo di metà secolo o design contemporaneo.
Lumen è una serie sull’emissione — il colore che si comporta come luce, la superficie che si comporta come fonte, e la quieta irradiazione che un dipinto può contenere quando il pigmento è spinto fino al margine della trasparenza.

Spedizione:
Il lavoro viene consegnato senza cornice (imballaggio professionale, arrotolato in un tubo). Può essere facilmente ritensionato da un professionista o da voi stessi; è inoltre meno costoso rispetto al costo di spedizione aumentato quando i dipinti vengono inviati tesi.

Le misure indicate sono quelle del dipinto teso e montato su una cornice (Le dimensioni effettive della tela sono maggiori per permettere di essere montata su una cornice spesso 2-4 cm.

Disclaimer:
Le foto del processo incluse nell’inserzione mostrano studi e opere in corso, nonché foto in zoom che mostrano la struttura della tela.