SKE - Gainsbourg Vs 500Fr - Aluminium

- Opera firmata/numérotata, fornita con certificato di autenticità e numero olografico unico.
- Descrizione: scultura Billet alluminio spessore 3mm, finitura vernice satinata anti graffi/UV
- Il biglietto piegato resta in piedi e dà l’impressione di "fluttuare"; effetto spettacolare garantito
- Direttamente dall’atelier mai esposta, opera in perfette condizioni!
- Numero 31/100.
- poiché le pieghe sono fatte a mano, potrebbe accorgersi di una lieve differenza rispetto alla foto di presentazione; ciò è intrinseco al processo di lavorazione artigianale e rende il suo esemplare unico.
- Il 11 marzo 1984, Serge Gainsbourg brucia un biglietto da 500 franchi in diretta televisiva. Questa celebre provocazione era destinata ad allertare l’opinione pubblica sulla pressione fiscale di cui diceva di essere vittima. Apprezzando particolarmente questo artista per la sua carriera, la sua visione e le sue prese di posizione, desidero rendergli omaggio oggi grazie a quest’opera.

- BIO ARTISTA:
SKE è un artista francese autodidatta e poliedrico che ha vissuto immerso nella cultura degli anni '80/'90, ispirando una gran parte delle sue opere artistiche.

Esplora costantemente nuove tecniche: pittura acrilica, collage, stencil, graffiti, installazioni urbane e arte digitale. Le sue composizioni dinamiche ed espressive, spesso doppio senso, uniscono l’energia grezza dello street art e l’impatto visivo del pop art.

Dopo un anno 2025 eccezionale, la quotazione di SKE registra una crescita notevole. Vincitore del primo premio del concorso Urban Master (2023), poi eletto Rivelazione dell’anno al Challenge Color Jam (2025).
SKE è stato selezionato come "Artista del mese" dalla galleria Opulence in ottobre, ha anche beneficiato di una pubblicazione su una rivista d’arte americana, confermando il suo riconoscimento a livello internazionale.

Le sue opere sono già state esposte in luoghi di grande rilievo in Europa, negli Stati Uniti e in Asia, consolidando la sua posizione sulla scena dell’arte contemporanea. In parallelo, SKE si impone anche sul mercato delle opere digitali, grande tendenza degli ultimi due anni, potenziando l’attrattiva delle sue creazioni tra i collezionisti.

Icone della cultura pop, grafica audace e giochi di texture caratterizzano uno stile ormai impermeabile.

SKE è senza dubbio un artista da seguire, per iniziare o arricchire una collezione con valore in crescita.

Artista quotato e premiato – Pop Art & Street Art Contemporanea

UN UNIVERSO TRA EREDITÀ E MODERNITÀ Il lavoro di SKE si inscrive in una filiazione prestigiosa. Nel suo tratto si riconosce l’efficacia visiva di Keith Haring e Andy Warhol, integrando al contempo la sovversione di Banksy o del pioniere Blek le Rat. Le sue opere creano un ponte tra le epoche: rivisitano i classici, non esitando a distorcere la Mona Lisa di Da Vinci, La ragazza con l’orecchino di Vermeer, La Grande Onda di Hokusai o le forme destrutturate di Picasso per confrontarle con un’estetica urbana moderna vicina a Mr. Brainwash o Kaws.

POP CULTURE & NOSTALGIA Prendendo dall’immaginario collettivo, SKE maneggia le icone della nostra infanzia. Mettono in scena l’universo Disney con personaggi come Topolino o Pinocchio, e l’avarizia simbolica di Qui-ditto (Pietro) Bibinda. L’influenza del gaming, del fumetto e dei Comics è onnipresente: dall’universo Nintendo e la leggendaria Game Boy, alle creature di Pokemon (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), passando per gli Super Eroi dell’armata Marvel. SKE cristallizza questi ricordi come farebbe Daniel Arsham o Takashi Murakami.

LUSSO, HYPE & SOCIETÀ DEL CONSUMO In uno stile che richiama talvolta Alec Monopoly, l’artista gioca con i codici del successo e del materialismo. Il simbolo del Dollaro convive con i loghi dei grandi marchi del lusso e della moda. Le sue tele catturano l’estetica "Hype": qui si incontrano l’universo delle sneaker (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) e l’alta moda (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Integra anche l’adrenalina automobilistica (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) e l’orologeria di precisione (Rolex, Tag Heuer), senza dimenticare le icone di consumo di massa come Coca Cola. È un’arte vibrante, con texture lavorate che a volte ricordano la finitura vetro di Jeff Koons o le sfaccettature di Richard Orlinski.

Quest’opera è ideale per arricchire una collezione o donare un tocco dinamico al vostro ambiente.