Yves Ganne (1931-2019) - Les pattes de poulet

Vi presentiamo questo disegno a inchiostro e china raffigurante Le zampe di pollo, di Yves Ganne (1931–2019).

La composizione rivela due zampe di volatili ritratte in primo piano con una forza grafica sorprendente, trattate a inchiostro nero e china grigia in un camaïeu scuro e contrastato. Il soggetto banale è elevato al rango di studio monumentale grazie al taglio serrato e alla vivacità della linea, testimonianza dello sguardo singolare ed espressionista di Ganne fin dai suoi esordi. L’opera è firmata, intitolata e datata 1949 in basso a destra.

Titolo : Le zampe di pollo

Tecnica : Inchiostro e china su carta

Artista : Yves Ganne (1931–2019)

Anno : 1949

Formato dell’opera : 25 x 32,2 cm

Stato : Buono stato, bordi irregolari

Yves GANNE (Nantes 1931-2019)

Yves Ganne nasce ad Angers il 13 luglio 1931. È allievo dell’École des Beaux-Arts di Nantes che entra nel 1946. Nel 1950 si trasferisce a Parigi per unirsi all’atelier di Fernand Léger.

Colleziona anche nel 1950 due riconoscimenti importanti: il Prix de la Jeune Peinture e il Prix de la Ville de Menton

Il suo talento è riconosciuto dalle istituzioni già dal 1951; due suoi dipinti sono acquisiti dal Musée National d’Art Moderne di Parigi.

espone regolarmente a Parigi, in particolare alla Galerie Drouant-David (1954, 1958) e recentemente alla Galerie Francis Barlier a Parigi e Honfleur (1994, 2003, 2004). Espone anche con i più grandi, tra cui nel 1954 con Bernard Buffet alla galleria Visconti.

La sua opera oltrepassa i confini francesi. Già dal 1956 è esposta alla Galerie Arthur Tooth & Sons a Londra. Il suo lavoro è inoltre presentato negli Stati Uniti: alla Cushman Gallery a Houston (1959), alla Van Diemen Lilienfeld Gallery a New York (1966), poi alla Dalzell-Hatfield Gallery a Los Angeles (1968). In Svezia è accolto alla Galerija Borstahusens Konstforening a Landskrona Konsthall (1975).

Yves Ganne partecipa a numerose manifestazioni collettive: il Salon de la Jeune Peinture, il Salon de l’École de Paris presso la Galerie Charpentier (a partire dal 1954), il Salon des Peintres Témoins de Leur Temps (1956), o ancora la prima Biennale di Parigi nel 1959.

Il suo stile, profondamente radicato nella tradizione figurativa francese, si distingue per una visione personale della natura morta, del ritratto femminile e delle scene di genere. Evita ogni accademismo privilegiando un’espressione sensibile ed equilibrata, dove il colore gioca un ruolo centrale.

A partire dal 1965 realizza oltre 250 edizioni originali litografiche, diffuse in Francia, negli Stati Uniti, in Gran Bretagna, in Germania, in Svezia, in Svizzera e in Giappone.

Le sue opere figurano oggi in prestigiose collezioni pubbliche francesi, in particolare al Musée National d’Art Moderne – Centre Pompidou, al Musée d’Art Moderne della Ville de Paris, ma anche a livello internazionale come nei musei di Cincinnati (Ohio), di Seattle (Washington), o ancora a Edimburgo in Scozia.