École valencienne (XX) - Au milieu des marguerites

Pictura Subastas presenta questa magnifica opera d'arte appartenente alla scuola valenciana, che rappresenta due donne che raccolgono fiori in una vasta prateria illuminata dal tramonto, in una scena piena di natura, serenità e libertà. Il dipinto si distingue per l'eccellente tecnica e la grande qualità pittorica che trasmette.

· Dimensioni dell'opera: 46x55x2 cm.
· Olio su tela firmato a mano dall'artista in basso a destra.
· Il pezzo è in buono stato di conservazione.

L'opera proviene da una collezione privata esclusiva a Girona.

Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto. Rappresentazione digitale in mockup orientativa; possono esistere differenze rispetto all'articolo reale in colore, scala e dettagli.

Il quadro sarà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX, utilizzando materiali di alta qualità per garantirne la protezione. Il prezzo della spedizione comprende sia il costo dell'imballaggio professionale sia il trasporto stesso.
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Questo quadro presenta un ampio campo coperto di fiori bianchi, inondato dalla luce calda e avvolgente di un tramonto. Tra la vegetazione abbondante compaiono due figure femminili che percorrono il paesaggio e apportano una delicata presenza umana all'immensità della natura. Una di esse si trova in primo piano, piegata tra i fiori, mentre la seconda avanza in lontananza, attraversando la prateria. L'intera scena trasmette freschezza, libertà e una profonda sensazione di serenità, come se il tempo si fosse fermato durante un pomeriggio primaverile tranquillo.

La giovane in primo piano costituisce il centro emotivo della composizione. Appare chinata tra i fiori, con il corpo leggermente inclinato in avanti e lo sguardo diretto verso la vegetazione. La sua posizione suggerisce che stia raccogliendo alcuni fiori, esaminandoli da vicino o preparando un piccolo bouquet con quelli che più attirano la sua attenzione. Il gesto risulta naturale, intimo e spontaneo, permettendo di immaginarla completamente concentrata in un'attività semplice che la collega al paesaggio che la circonda.

L'abbigliamento della giovane risalta chiaramente tra i numerosi toni verdi e bianchi del campo. Indossa un capo superiore di colore rosa intenso e una ampia gonna azzurra che si estende intorno al suo corpo formando pieghe morbide e luminose. I toni dell'azzurro, viola e bianco della gonna riflettono delicatamente la chiarezza dell'ambiente, mentre il rosa introduce una nota calda e vibrante. I suoi capelli, resi con tonalità dorate e castane, sembrano ricevere gli ultimi riflessi della giornata.

I fiori bianchi si estendono per quasi tutta la superficie inferiore dell'immagine e diventano uno degli elementi più importanti della scena. Alcuni appaiono grandi e perfettamente visibili in primo piano, con centri gialli che risaltano sui petali chiari, mentre altri si riducono progressivamente a piccole macchie luminose man mano che ci si allontana. Questa ripetizione crea una sensazione di continuità e abbondanza, come se il campo fiorito non avesse una fine precisa e si estendesse ben oltre i limiti visibili.

Tra i fiori si scoprono numerosi sfumature verdi, tendenti al blu, gialle, marroni e viola. Le zone più scure conferiscono profondità e suggeriscono la presenza di foglie, steli e piccole ombre sotto la vegetazione. Al contrario, le aree più chiare sembrano illuminate dalla luce del cielo, generando un movimento visivo che percorre tutto il terreno. Il campo non è percepito come una superficie uniforme, ma come uno spazio vivo nel quale ogni frammento contiene variazioni di colore e luminosità.

La seconda figura femminile appare in lontananza, sul lato destro della composizione. La sua dimensione ridotta rafforza l'ampiezza del paesaggio e instaura una interessante relazione con la giovane in primo piano. Indossa una gonna con tonalità violacee e una parte superiore chiara, e sembra camminare lentamente tra l'erba portando qualche oggetto tra le braccia. Potrebbe stare raccogliendo fiori, trasportando un cestino o semplicemente godendosi la passeggiata, lasciando che la sua presenza apra una piccola storia all'interno della scena.

La separazione tra entrambe le donne crea una narrazione silenziosa. Forse si conoscono ed escono insieme in campagna, anche se ciascuna si è fermata in un luogo diverso per selezionare i fiori che desidera raccogliere. Potrebbero anche rappresentare due momenti di una stessa esperienza: la figura più vicina dedicata alla contemplazione e la figura distante che avanza verso l'orizzonte. Questa ambiguità apporta poesia al quadro e permette allo spettatore di immaginare liberamente la relazione tra le protagoniste.

Nella zona superiore sinistra, su un lieve rialzo del terreno, si distingue una piccola costruzione rurale con pareti chiare e copertura rossastra. La sua presenza è discreta, ma introduce un riferimento alla vita umana all'interno dell'ampiezza naturale. La casa sembra isolata e tranquilla, circondata dalla prateria e protetta da alcuni alberi situati all'estrema sinistra. Potrebbe trattarsi della casa delle protagoniste o di una piccola edificazione contadina da cui sono partite per percorrere il campo.

Gli alberi di sinistra formano una massa compatta di verdi scuri e fungono da confine visivo per la composizione. La loro densità contrasta con l'apertura del paesaggio verso destra, dove la prateria si protrae fino a incontrare l'orizzonte. Questa differenza tra una zona più chiusa e un'altra completamente aperta contribuisce a guidare lo sguardo attraverso il campo. Le dolci ondulazioni del terreno generano profondità e conducono progressivamente verso le sagome oscure che si stagliano in lontananza.

Il cielo occupa una ampia fascia superiore e appare illuminato da tonalità gialle, dorate, arancioni, rosa, azzurre e violacee. La luce sembra concentrarsi vicino al centro, estendendosi poi tra le nuvole e creando una delicata transizione cromatica. Non si osserva direttamente il sole, ma la sua presenza si percepisce nella luminosità che copre la prateria e nei riflessi caldi dell'orizzonte. Il periodo rappresentato potrebbe corrispondere agli ultimi istanti del pomeriggio, quando il paesaggio inizia ad acquisire una bellezza più morbida e nostalgica.

La composizione offre una straordinaria sensazione di profondità grazie alla distribuzione scalonata dei suoi elementi. Le grandi fioriture del primo piano conducono verso la giovane chinata; da lì, lo sguardo avanza verso la seconda figura, la casa e l'orizzonte. Ogni livello sembra far parte di un percorso visivo che invita lo spettatore a inoltrarsi nel campo. L'ampiezza dello scenario fa sembrare le figure umane piccole di fronte alla natura, anche se il loro colore permette di mantenere un chiaro protagonismo.

La luce unifica tutti i componenti della scena e crea un'atmosfera tranquilla. Il campo sembra respirare sotto il cielo caldo, mentre i fiori catturano piccoli lampi di chiarezza e diventano innumerevoli punti luminosi. L'assenza di qualsiasi agitazione permette di percepire la tranquillità del luogo, l'aria fresca tra la vegetazione e il silenzio proprio degli spazi aperti. Anche le figure sembrano muoversi lentamente, rispettando la calma che domina il paesaggio.

L'immagine evoca sensazioni legate alla libertà, alla giovinezza e alla semplicità della vita rurale. Raccogliere fiori diventa qui un gesto pieno di significato, capace di simboleggiare la ricerca della bellezza nelle cose quotidiane. Le protagoniste sembrano essersi allontanate da qualsiasi preoccupazione per dedicarsi completamente alla natura. La loro presenza invita a ricordare giornate luminose, passeggiate in campagna e momenti condivisi in cui la felicità nasce dall'esperienza semplice.

La combinazione di colori freschi nella prateria e tonalità calde nel cielo genera un equilibrio particolarmente armonioso. I bianchi dei fiori illuminano la parte inferiore, i verdi apportano vitalità e i rosa e azzurri delle figure creano punti di attenzione. Su di essi, il cielo dorato avvolge la scena con una luce emozionante che trasforma il paesaggio in un ricordo idealizzato. La bellezza del quadro risiede sia nella ricchezza dei dettagli sia nell'emozione tranquilla che trasmette.

Nel complesso, l'opera rappresenta due donne che godono di un immenso campo fiorito durante le ultime ore di un pomeriggio luminoso, una raccogliendo fiori in primo piano e l'altra avanzando serenamente sulla prateria. L'abbondanza di margherite, la piccola casa in distanza, l'ampiezza dell'orizzonte e il cielo tinto dal tramonto costruiscono una scena piena di pace, freschezza e poesia. Tutto il paesaggio celebra la bellezza della natura e il piacere dei momenti semplici, trasformando una tranquilla giornata di campagna in un'immagine evocativa di libertà e armonia.