Marcel Mendez - Fragmented Face #84 -XL- ( No reserve )






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Originale acrilico su tela Fragmented Face #84 -XL- (No reserve) di Marcel Mendez, ritratto neocubista della serie Las 1000 Caras, 100 cm di altezza per 70 cm di larghezza, firmato a mano, prodotto dopo il 2020, anno 2026, venduto direttamente dall’artista.
Descrizione del venditore
Titolo: Volto Frammentato #84
Serie: Le 1000 Facce
Tecnica: Acrilico su tela
Quest'opera presenta un ritratto femminile di marcata estetica neocubista in cui la semplicità geometrica e l'equilibrio cromatico generano una composizione di grande forza visiva. La figura si organizza tramite una rigorosa divisione verticale che struttura il volto in due identità chiaramente differenziate, mantenendo un'armonia formale che caratterizza il linguaggio visivo della serie.
Il lato sinistro del volto è costruito in una tonalità intensa di turchese-azzurro e ospita un occhio a mandorla dall'iride verde grigiastro, il cui sguardo sereno stabilisce un punto di collegamento diretto con lo spettatore. Al contrario, l'hemisfero destro adotta una calda tonalità crema e sostituisce il secondo occhio con una poderosa forma verticale nera che scende dall'orbita, trasformando il ritratto in una composizione di maggiore carica simbolica e astrazione. Questo intervento geometrico introduce una tensione visiva che dialoga con la serenità del resto dell'opera e rafforza il suo carattere contemporaneo. Le labbra, rappresentate in una delicata tonalità rosa-corallo, apportano equilibrio cromatico e ammorbidiscono la contundenza delle forme principali.
I capelli si risolvono mediante una struttura perfettamente divisa tra nero profondo e grigio caldo, configurando una silhouette pulita e compatta che inquadra il volto con grande eleganza. Questa dualità cromatica prosegue il concetto di identità frammentata che articola tutta la composizione.
Lo sfondo è organizzato in quattro ampi piani di colore rosa polveroso, verde salvia, giallo caldo e corallo tenue. Questa palette, meno contrastata e di carattere più raffinato, conferisce luminosità e raffinatezza all'insieme, creando un ambiente sereno che permette di evidenziare la figura centrale senza perdere intensità visiva. La combinazione di queste tonalità conferisce all'opera una presenza decorativa particolarmente elegante e facilmente integrabile in ambienti contemporanei.
La parte inferiore del ritratto si semplifica mediante un collo cilindrico costruito da bande orizzontali in nero, blu-gnie grigio-azzurro, verde salvia e rosa chiaro, che ricordano una struttura architettonica e apportano stabilità compositiva. L'assenza di elementi superflui concentra tutta l'attenzione sulla geometria del volto e sul rapporto tra i grandi piani cromatici. Le sottili linee nere che delimitano ogni forma consolidano il linguaggio hard-edge della pittura e enfatizzano la precisione grafica della composizione.
Il risultato è un'opera sofisticata che sintetizza ritratto e astrazione geometrica mediante un linguaggio pulito, contemporaneo e altamente riconoscibile. La sua curata armonia cromatica, l'eleganza delle sue proporzioni e la forza della sua costruzione formale fanno di questo pezzo una proposta ideale per collezionisti che cercano una pittura moderna, raffinata e con una marcata identità visiva.
La tela viene accuratamente arrotolata e confezionata in un tubo resistente per la spedizione.
Le immagini che stai vedendo ora sono esempi di come l'opera d'arte possa apparire quando è incorniciata e appesa a una parete.
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Opera unica
Tecnica: Acrilico su tela
Anno: 2026
Serie Artistica:
Le 1000 Facce è un progetto artistico concepito come una collezione in evoluzione, pensato sia dal punto di vista concettuale che dalla proiezione nel mercato dell'arte contemporanea. La serie propone la creazione di 1000 opere originali, ognuna unica, numerata e legata a un identico linguaggio visivo riconoscibile, che rende il corpus un corpo di lavoro solido e collezionabile.
La mia pratica artistica si concentra sulla reinterpretazione del ritratto tramite un approccio geometrico e contemporaneo. Ogni volto è costruito mediante piani di colore, linee definite e strutture frammentate che generano composizioni equilibrate ma dinamicamente alterate. Questa tensione tra ordine e rottura conferisce a ogni pezzo un'identità propria, mantenendo al tempo stesso coerenza all'interno della serie.
L'uso del colore è intenzionale e strategico: contrasti tra toni caldi e freddi che apportano forza visiva e immediatezza di attrazione, qualità particolarmente apprezzate su piattaforme come Catawiki, dove la prima impressione è fondamentale. Le composizioni pulite, moderne e altamente riconoscibili facilitano la loro integrazione in spazi diversi, sia privati che professionali.
Da una prospettiva di collezione, Le 1000 Facce si configura come un'opportunità progressiva di acquisizione. Ogni opera è numerata, il che rinforza il suo carattere limitato all'interno del progetto globale e aggiunge valore a lungo termine. Man mano che la serie cresce, cresce anche la sua rilevanza e coerenza come insieme, aumentando l'interesse per i collezionisti.
Questo progetto non offre solo pezzi visivamente d'impatto, ma anche una narrativa chiara e coerente: un'esplorazione dell'identità contemporanea attraverso la ripetizione, la variazione e la sintesi formale. Nel contesto di vendita online, queste qualità permettono di posizionare ogni opera non solo come pezzo decorativo, ma come parte di un progetto artistico con visione, continuità e potenziale di rivalutazione.
Le 1000 Facce è concepito per essere collezionabile, evolversi e consolidarsi come una serie riconoscibile all'interno dell'arte contemporanea accessibile.
Titolo: Volto Frammentato #84
Serie: Le 1000 Facce
Tecnica: Acrilico su tela
Quest'opera presenta un ritratto femminile di marcata estetica neocubista in cui la semplicità geometrica e l'equilibrio cromatico generano una composizione di grande forza visiva. La figura si organizza tramite una rigorosa divisione verticale che struttura il volto in due identità chiaramente differenziate, mantenendo un'armonia formale che caratterizza il linguaggio visivo della serie.
Il lato sinistro del volto è costruito in una tonalità intensa di turchese-azzurro e ospita un occhio a mandorla dall'iride verde grigiastro, il cui sguardo sereno stabilisce un punto di collegamento diretto con lo spettatore. Al contrario, l'hemisfero destro adotta una calda tonalità crema e sostituisce il secondo occhio con una poderosa forma verticale nera che scende dall'orbita, trasformando il ritratto in una composizione di maggiore carica simbolica e astrazione. Questo intervento geometrico introduce una tensione visiva che dialoga con la serenità del resto dell'opera e rafforza il suo carattere contemporaneo. Le labbra, rappresentate in una delicata tonalità rosa-corallo, apportano equilibrio cromatico e ammorbidiscono la contundenza delle forme principali.
I capelli si risolvono mediante una struttura perfettamente divisa tra nero profondo e grigio caldo, configurando una silhouette pulita e compatta che inquadra il volto con grande eleganza. Questa dualità cromatica prosegue il concetto di identità frammentata che articola tutta la composizione.
Lo sfondo è organizzato in quattro ampi piani di colore rosa polveroso, verde salvia, giallo caldo e corallo tenue. Questa palette, meno contrastata e di carattere più raffinato, conferisce luminosità e raffinatezza all'insieme, creando un ambiente sereno che permette di evidenziare la figura centrale senza perdere intensità visiva. La combinazione di queste tonalità conferisce all'opera una presenza decorativa particolarmente elegante e facilmente integrabile in ambienti contemporanei.
La parte inferiore del ritratto si semplifica mediante un collo cilindrico costruito da bande orizzontali in nero, blu-gnie grigio-azzurro, verde salvia e rosa chiaro, che ricordano una struttura architettonica e apportano stabilità compositiva. L'assenza di elementi superflui concentra tutta l'attenzione sulla geometria del volto e sul rapporto tra i grandi piani cromatici. Le sottili linee nere che delimitano ogni forma consolidano il linguaggio hard-edge della pittura e enfatizzano la precisione grafica della composizione.
Il risultato è un'opera sofisticata che sintetizza ritratto e astrazione geometrica mediante un linguaggio pulito, contemporaneo e altamente riconoscibile. La sua curata armonia cromatica, l'eleganza delle sue proporzioni e la forza della sua costruzione formale fanno di questo pezzo una proposta ideale per collezionisti che cercano una pittura moderna, raffinata e con una marcata identità visiva.
La tela viene accuratamente arrotolata e confezionata in un tubo resistente per la spedizione.
Le immagini che stai vedendo ora sono esempi di come l'opera d'arte possa apparire quando è incorniciata e appesa a una parete.
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Opera unica
Tecnica: Acrilico su tela
Anno: 2026
Serie Artistica:
Le 1000 Facce è un progetto artistico concepito come una collezione in evoluzione, pensato sia dal punto di vista concettuale che dalla proiezione nel mercato dell'arte contemporanea. La serie propone la creazione di 1000 opere originali, ognuna unica, numerata e legata a un identico linguaggio visivo riconoscibile, che rende il corpus un corpo di lavoro solido e collezionabile.
La mia pratica artistica si concentra sulla reinterpretazione del ritratto tramite un approccio geometrico e contemporaneo. Ogni volto è costruito mediante piani di colore, linee definite e strutture frammentate che generano composizioni equilibrate ma dinamicamente alterate. Questa tensione tra ordine e rottura conferisce a ogni pezzo un'identità propria, mantenendo al tempo stesso coerenza all'interno della serie.
L'uso del colore è intenzionale e strategico: contrasti tra toni caldi e freddi che apportano forza visiva e immediatezza di attrazione, qualità particolarmente apprezzate su piattaforme come Catawiki, dove la prima impressione è fondamentale. Le composizioni pulite, moderne e altamente riconoscibili facilitano la loro integrazione in spazi diversi, sia privati che professionali.
Da una prospettiva di collezione, Le 1000 Facce si configura come un'opportunità progressiva di acquisizione. Ogni opera è numerata, il che rinforza il suo carattere limitato all'interno del progetto globale e aggiunge valore a lungo termine. Man mano che la serie cresce, cresce anche la sua rilevanza e coerenza come insieme, aumentando l'interesse per i collezionisti.
Questo progetto non offre solo pezzi visivamente d'impatto, ma anche una narrativa chiara e coerente: un'esplorazione dell'identità contemporanea attraverso la ripetizione, la variazione e la sintesi formale. Nel contesto di vendita online, queste qualità permettono di posizionare ogni opera non solo come pezzo decorativo, ma come parte di un progetto artistico con visione, continuità e potenziale di rivalutazione.
Le 1000 Facce è concepito per essere collezionabile, evolversi e consolidarsi come una serie riconoscibile all'interno dell'arte contemporanea accessibile.
