Stefano - Lily Pond at Dusk






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Stefano, Lily Pond at Dusk, un dipinto a olio originale in stile impressionista, 2026, 60 x 160 x 2,5 cm (H × L × P), tela su tavola pronta da appendere, firmato dall'artista (firma sul retro), COA incluso, in ottime condizioni, venduto direttamente dall'artista.
Descrizione del venditore
Laghetto di ninfee al crepuscolo
Un laghetto di ninfee luccicante si estende sulla tela, la sua superficie levigata viva di ninfee rosa e cremisi adagiate tra placide placche verdi. Veli di salice cascanti scendono dall'angolo in alto a sinistra, i filamenti verde-giallo si dissolvono nel riflesso dell'acqua. Un delicato ponte arcuato si perde in una distanza viola nebbiosa. Pennellate dense e decise costruiscono strati di turchese, giada e ciano, catturando la luce effimera con l'immediatezza impressionista e una luminosità mozzafiato.
Dimensioni: 60 x 160 x 2,5 cm (A x L x P)
Tesa su telaio in legno e pronta da appendere!
- Dipinto a mano al 100%; pezzo unico
- Olio professionale su tela di alta qualità
- La cornice non è inclusa (i bordi sono rifiniti)
- Firma dell'artista sul retro
- Certificato di autenticità (COA) incluso
- Spedizione assicurata tramite corriere italiano
***Informazioni importanti sulla spedizione***
Tutti i lotti vengono spediti tramite Catawiki Smart Shipping. Si prega di confermare l'indirizzo prima di pagare; se è necessario aggiornarlo dopo, contattare direttamente Catawiki.
Informazioni su Stefano
Stefano è un artista contemporaneo italiano la cui impasto con spatola distintiva fonde l'impressionismo con l'astrazione, trascinando il paesaggio moderno nel dominio del sentimento. Lavorando con oli a strati, costruisce paesaggi di luce e texture dove colore, movimento ed emozione si incontrano: rilievi catturano il sole, passaggi graffiati respirano, e gli orizzonti sono impliciti piuttosto che descritti.
Nato a Milano e ora basato in un piccolo paese di campagna, trae ugualmente ispirazione dall'energia urbana e dalla quiete rurale. Il suo processo è fisico e ritmico: mescolare pigmenti densi, stendere e sollevare la vernice, e lasciare che la spatola segni e scorra, in modo che il tempo resti inciso sulla superficie. I tracciati cittadini si allentano in gesti; prati si trasformano in maree cromatiche.
Le tele di Stefano aprono una conversazione tra realtà e immaginazione, tra memoria e luogo. Trasforma il ricordo in movimento e i luoghi in sensazione, invitando gli spettatori a indugiare, vagare e riconoscersi nel fluire della distanza.
Laghetto di ninfee al crepuscolo
Un laghetto di ninfee luccicante si estende sulla tela, la sua superficie levigata viva di ninfee rosa e cremisi adagiate tra placide placche verdi. Veli di salice cascanti scendono dall'angolo in alto a sinistra, i filamenti verde-giallo si dissolvono nel riflesso dell'acqua. Un delicato ponte arcuato si perde in una distanza viola nebbiosa. Pennellate dense e decise costruiscono strati di turchese, giada e ciano, catturando la luce effimera con l'immediatezza impressionista e una luminosità mozzafiato.
Dimensioni: 60 x 160 x 2,5 cm (A x L x P)
Tesa su telaio in legno e pronta da appendere!
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- Olio professionale su tela di alta qualità
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Informazioni su Stefano
Stefano è un artista contemporaneo italiano la cui impasto con spatola distintiva fonde l'impressionismo con l'astrazione, trascinando il paesaggio moderno nel dominio del sentimento. Lavorando con oli a strati, costruisce paesaggi di luce e texture dove colore, movimento ed emozione si incontrano: rilievi catturano il sole, passaggi graffiati respirano, e gli orizzonti sono impliciti piuttosto che descritti.
Nato a Milano e ora basato in un piccolo paese di campagna, trae ugualmente ispirazione dall'energia urbana e dalla quiete rurale. Il suo processo è fisico e ritmico: mescolare pigmenti densi, stendere e sollevare la vernice, e lasciare che la spatola segni e scorra, in modo che il tempo resti inciso sulla superficie. I tracciati cittadini si allentano in gesti; prati si trasformano in maree cromatiche.
Le tele di Stefano aprono una conversazione tra realtà e immaginazione, tra memoria e luogo. Trasforma il ricordo in movimento e i luoghi in sensazione, invitando gli spettatori a indugiare, vagare e riconoscersi nel fluire della distanza.
