Stefano - Venice at Dusk





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Stefano, artista contemporaneo italiano, presenta Venice at Dusk, un dipinto originale ad acrilico del 2026 su tela, 100 x 75 x 2,5 cm, firma a mano, unico e 100% dipinto a mano, con COA, teso su legno e pronto da appendere.
Descrizione del venditore
Venezia al crepuscolo
Una gondola solitaria vaga sulle acque lisce del Canal Grande, il suo scafo scuro riflesso nell'ampia distesa blu luminosa sottostante. Calda luce dorata emerge dal lato sinistro, proiettando riflessi ambrati e ocra che si espandono in outward across le profondità turchesi. Le facciate storiche veneziane si ergono lungo il lungomare mentre la sagoma a cupola di Santa Maria della Salute brilla dolcemente nella distanza nebbiosa. Pennellate audaci e sicure costruiscono una ricca texture a impasto in tutto il dipinto, fondendo calore impressionista con la quiete del crepuscolo.
Dimensioni: 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Teso su legno e pronto da appendere!
- 100% dipinto a mano; pezzo unico
- Acrilico professionale su tela di alta qualità
- Cornice non inclusa (i bordi sono rifiniti)
- Firma dell’artista sul retro
- Certificato di autenticità (COA) incluso
- Spedizione assicurata tramite corriere italiano
***Informazioni importanti sulla spedizione***
Tutti i lotti vengono spediti tramite Catawiki Smart Shipping. Si prega di confermare l’indirizzo prima di pagare; se in seguito è necessario aggiornarlo, contattare direttamente Catawiki.
Informazioni su Stefano
Stefano è un artista contemporaneo italiano la cui firma con spatola a impasto fonde impressione con astrazione, disegnando paesaggio moderno nel regno del sentimento. Lavorando con oli stratificati, costruisce terreni di luce e texture dove colore, movimento ed emozione si incontrano—creste che catturano il sole, passaggi graffiati che respirano, e orizzonti che sono impliciti piuttosto che descritti.
Nato a Milano e ora residente in un piccolo paese di campagna, attinge tanto al dinamismo urbano quanto al quieto rurale. Il suo processo è fisico e ritmico: mescolare pigmenti densi, adagiare e sollevare la vernice, e lasciare che il coltello segni e sfiori, così che il tempo rimanga inciso sulla superficie. Le linee cittadine si allentano in gesto; i pascoli diventano maree cromatiche.
I dipinti di Stefano aprono una conversazione tra realtà e immaginazione, tra memoria e luogo. Trasforma il ricordo in movimento e i luoghi in sensazione, invitando gli osservatori a trattenersi, vagare e riconoscersi nel distacco mutevole.
Venezia al crepuscolo
Una gondola solitaria vaga sulle acque lisce del Canal Grande, il suo scafo scuro riflesso nell'ampia distesa blu luminosa sottostante. Calda luce dorata emerge dal lato sinistro, proiettando riflessi ambrati e ocra che si espandono in outward across le profondità turchesi. Le facciate storiche veneziane si ergono lungo il lungomare mentre la sagoma a cupola di Santa Maria della Salute brilla dolcemente nella distanza nebbiosa. Pennellate audaci e sicure costruiscono una ricca texture a impasto in tutto il dipinto, fondendo calore impressionista con la quiete del crepuscolo.
Dimensioni: 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Teso su legno e pronto da appendere!
- 100% dipinto a mano; pezzo unico
- Acrilico professionale su tela di alta qualità
- Cornice non inclusa (i bordi sono rifiniti)
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Informazioni su Stefano
Stefano è un artista contemporaneo italiano la cui firma con spatola a impasto fonde impressione con astrazione, disegnando paesaggio moderno nel regno del sentimento. Lavorando con oli stratificati, costruisce terreni di luce e texture dove colore, movimento ed emozione si incontrano—creste che catturano il sole, passaggi graffiati che respirano, e orizzonti che sono impliciti piuttosto che descritti.
Nato a Milano e ora residente in un piccolo paese di campagna, attinge tanto al dinamismo urbano quanto al quieto rurale. Il suo processo è fisico e ritmico: mescolare pigmenti densi, adagiare e sollevare la vernice, e lasciare che il coltello segni e sfiori, così che il tempo rimanga inciso sulla superficie. Le linee cittadine si allentano in gesto; i pascoli diventano maree cromatiche.
I dipinti di Stefano aprono una conversazione tra realtà e immaginazione, tra memoria e luogo. Trasforma il ricordo in movimento e i luoghi in sensazione, invitando gli osservatori a trattenersi, vagare e riconoscersi nel distacco mutevole.

