Stefano - Lily Pond Reverie





34 € | ||
|---|---|---|
31 € | ||
28 € | ||
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 138705 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Stefano presenta Lily Pond Reverie, dipinto a olio originale in stile impressionista del 2026, dall'Italia, 100 x 75 x 2,5 cm, autografato a mano, con COA, tela tesa su legno e pronta da appendere.
Descrizione del venditore
Racconto onirico dello stagno delle ninfee
Una barchetta bianca solitaria deriva tra ninfee luminous sulle acque di uno stagno scintillante, il suo interno consumato che emana una calda terracotta. La pennellata impressionista cattura riflessi danzanti di ambra, oro e smeraldo sulla superficie azzurro-verde increspata. Le ninfee giallo pallido avanzano, mentre delicosi fiori rosa punteggiano lo sfondo in primo piano. Colpi densi e testurizzati animano l’acqua con un’energia inquieta, fondendo luce e riflessione in una composizione onirica e tranquilla.
Dimensioni: 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Tirato su legno e pronto da appendere!
- 100% dipinto a mano; pezzo unico
- Olio professionale su tela di alta qualità
- Cornice non inclusa (i bordi sono rifiniti)
- Signature dell’artista sul retro
- Certificato di autenticità (COA) incluso
- Spedizione assicurata tramite corriere italiano
***Informazioni importanti sulla spedizione***
Tutti i lotti sono spediti tramite Catawiki Smart Shipping. Si prega di confermare l’indirizzo prima di pagare; se necessiti di aggiornarlo successivamente, contatta direttamente Catawiki.
Informazioni su Stefano
Stefano è un artista contemporaneo italiano la cui tavolozza-knife firmata in impasto fonde l’impressione con l’astrazione, disegnando paesaggi moderni entro il regno della percezione. Lavorando su oli stratificati, costruisce terreni di luce e texture dove colore, movimento ed emozione collidono—creste che catturano il sole, passaggi graffiati che respirano, e orizzonti che sono impliciti piuttosto che descritti.
Nato a Milano e ora residente in una piccolo paese di campagna, attinge tanto al dinamismo urbano quanto alla quiete rurale. Il suo processo è fisico e ritmico: mescolare pigmenti densi, stendere e sollevare la vernice, e lasciare che il coltello segni e scorra affinché il tempo resti inciso sulla superficie. Le linee cittadine si allentano in gesti; i prati si trasformano in maree cromatiche.
Le tele di Stefano aprono una conversazione tra realtà e immaginazione, tra memoria e luogo. Trasforma il ricordo in movimento e i luoghi in sensazione, invitando gli spettatori a indugiare, vagare e riconoscersi nel distanza mutevole.
Racconto onirico dello stagno delle ninfee
Una barchetta bianca solitaria deriva tra ninfee luminous sulle acque di uno stagno scintillante, il suo interno consumato che emana una calda terracotta. La pennellata impressionista cattura riflessi danzanti di ambra, oro e smeraldo sulla superficie azzurro-verde increspata. Le ninfee giallo pallido avanzano, mentre delicosi fiori rosa punteggiano lo sfondo in primo piano. Colpi densi e testurizzati animano l’acqua con un’energia inquieta, fondendo luce e riflessione in una composizione onirica e tranquilla.
Dimensioni: 100 x 75 x 2,5 cm (H x L x P)
Tirato su legno e pronto da appendere!
- 100% dipinto a mano; pezzo unico
- Olio professionale su tela di alta qualità
- Cornice non inclusa (i bordi sono rifiniti)
- Signature dell’artista sul retro
- Certificato di autenticità (COA) incluso
- Spedizione assicurata tramite corriere italiano
***Informazioni importanti sulla spedizione***
Tutti i lotti sono spediti tramite Catawiki Smart Shipping. Si prega di confermare l’indirizzo prima di pagare; se necessiti di aggiornarlo successivamente, contatta direttamente Catawiki.
Informazioni su Stefano
Stefano è un artista contemporaneo italiano la cui tavolozza-knife firmata in impasto fonde l’impressione con l’astrazione, disegnando paesaggi moderni entro il regno della percezione. Lavorando su oli stratificati, costruisce terreni di luce e texture dove colore, movimento ed emozione collidono—creste che catturano il sole, passaggi graffiati che respirano, e orizzonti che sono impliciti piuttosto che descritti.
Nato a Milano e ora residente in una piccolo paese di campagna, attinge tanto al dinamismo urbano quanto alla quiete rurale. Il suo processo è fisico e ritmico: mescolare pigmenti densi, stendere e sollevare la vernice, e lasciare che il coltello segni e scorra affinché il tempo resti inciso sulla superficie. Le linee cittadine si allentano in gesti; i prati si trasformano in maree cromatiche.
Le tele di Stefano aprono una conversazione tra realtà e immaginazione, tra memoria e luogo. Trasforma il ricordo in movimento e i luoghi in sensazione, invitando gli spettatori a indugiare, vagare e riconoscersi nel distanza mutevole.

