Francien Krieg - The soft ground

Alla futura proprietà:

La vernice nel paesaggio è applicata in modo libero e mosso. Diversi verdi, marroni, blu e piccole tracce aranciate stesse si sovrappongono e si affiancano, così la terra non è uno sfondo piatto ma una superficie tattile. Alcune foglie e ciuffi d’erba sono indicati solo con una pennellata; in altri punti sono stati dipinti più strati sovrapposti.
Il corpo è costruito in modo più tranquillo, con passaggi più dolci di rosa, pesca, lilla e freddo blu. Eppure anche lì resta visibile il movimento del pennello, soprattutto intorno al collo, alle mani e alle spalle. La differenza tra la vernice più fluida e spessa del paesaggio e la pelle più chiusa conferisce all’opera la sua tensione.
Un punto con una luce laterale morbida mostra meglio il rilievo della vegetazione e le piccole tracce di colore. Su una parete chiara lo silhouette diventa più definito; contro una parete più scura o terrosa sembra invece che la figura sprofondi ulteriormente nel paesaggio. Date all’opera lo spazio necessario e evitate la luce diretta del sole.
The Soft Ground per me riguarda il momento in cui non ti opponi più alla gravità. Il ragazzo non è semplicemente sdraiato sulla terra; sembra venire accolto attraverso di essa. Il suo corpo si rilassa, ma lo sguardo resta presente. La terra qui non è una frontiera rigida, ma un luogo dove per un attimo puoi appoggiare il tuo peso.
olieverf su masonite pannello 0,6 cm

Dipingo il corpo nei momenti in cui la maschera si sposta. Nei volti vecchi, nei corpi giovani, nei pugili, nelle figure che galleggiano e nei ritratti silenziosi cerco vulnerabilità, forza e le tracce del tempo. Il mio lavoro non riguarda la bellezza perfetta, ma il momento umano in cui qualcuno diventa visibile.

Per chi ama non solo vedere il risultato finale, ma anche cercare il percorso creativo, c’è di più da seguire su @francienkrieg.

Mi piace fare ritratti di giovani uomini e adolescenti perché in quella fase della vita c’è qualcosa di speciale da mostrare: una vulnerabilità che il mondo non ha ancora indurito. I loro volti e corpi contengono un’incertezza – non sono ancora completamente formati, ma pieni di promessa e possibilità. A me interessa proprio quel momento intermedio: non più bambino, non ancora uomo. In quella transizione si cela una bellezza che voglio catturare, l’apertura di ciò che ancora può essere e la fragile consapevolezza che questa fase dura poco.

Tutte le serie – dai autoritratti e corpi che invecchiano, ai giovani pugili, alle donne al tramonto e a scene intime con gatti – si trovano sul mio sito web, dove si può leggere anche di più sul mio background e sulle mie motivazioni:
www.francienkrieg.com

Lavoro esclusivamente con materiali di alta qualità: tela professionale preparata o pannelli lisci, e olio di alta qualità, ricco di pigmenti. Ogni lavoro è realizzato con cura e dedizione – pensato per durare nel tempo, non solo per quanto riguarda il materiale, ma anche in significato.