VANTA - Veil IV - NO RESERVE

Spedizione ritardata a causa della festività per questo oggetto
previsione data di spedizione 21.08

Veil

Veil è una serie di dipinti che esplora la soglia in cui una figura inizia a dissolversi nella luce — ritratti nei quali il volto è ammorbidito quasi al punto da non riconoscibile, i tratti allentati in un quieto campo di tono, mentre i capelli, le spalle e l’abbigliamento mantengono appena abbastanza forma da suggerire una presenza. Ogni lavoro si situa a metà tra ritratto e atmosfera, come se lo scolaro fosse visto attraverso il respiro sul vetro, o tenuto nel momento appena prima che la memoria diventi un’immagine chiara.

La serie prende spunto dai dipinti fotoblor di Gerhard Richter — in particolare dalla morbidezza di Betty e dal suo lavoro ritrattistico — così come dalle figure quiete e spettrali di Luc Tuymans, dai ritratti atmosferici di Marlene Dumas, dall’intimità nebbiosa di Michaël Borremans e dalla morbidezza diffusa, quasi fotografica, degli interni di Vilhelm Hammershøi. Qualcosa dei ritratti video lenti e luminosi di Bill Viola è anche presente sullo sfondo — un interesse comune per la presenza umana catturata al limite della visibilità.

Veil amplia una preoccupazione che attraversa le mie precedenti serie gradiente e luce — First Light, Aura, Lumen, Flare — dove il colore e la radianza sono il soggetto; qui, la stessa morbida luminosità è rivolta verso la figura, e il volto diventa un altro tipo di fonte di luce.

Ogni dipinto inizia con una fotografia. L’immagine viene elaborata digitalmente, la gamma di colori progressivamente ridotta finché rimane solo una manciata di toni — una versione semplificata, quasi vettoriale dell’originale, in cui la figura viene ridotta a un piccolo vocabolario di campi di colore piatti. Questa immagine ridotta diventa il modello di lavoro. Viene proiettata sulla tela, i campi delineati con cura e ogni area poi riempita a mano con acrilico su cotone — fluidi molto sottili, ritardanti vengono aggiunti per rallentare l’asciugatura, passaggi stratificati che costruiscono i toni gradualmente. Una volta messi in posto i campi piatti, la superficie viene lavorata: spazzolata, ammorbidita e sfocata attraverso molte strati pazienti, quasi trasparenti, con ulteriori passaggi effettuati a spray nelle parti dove le transizioni devono diventare davvero prive di peso.
Il blur non è applicato come effetto ma dipinto per diventare tale, ogni bordo morbido risultato di una lenta rielaborazione, di tirare forme solo leggermente dentro e fuori fuoco. Una vernice protettiva definisce ogni lavoro, intensificando la superficie e lasciando la figura arretrarsi leggermente di più dentro di essa.
Veil è una serie sulla morbidezza della presenza — il modo in cui un volto può sfuggire all’acutezza e ritornare, e lo spazio silenzioso tra vedere qualcuno e percepire solamente che è lì.

Spedizione:
L’opera viene consegnata senza cornice (imballaggio professionale, arrotolata in un tubo). può essere facilmente rifatta tesa da un professionista o da voi stessi, questa opzione è anche meno costosa rispetto al costo di spedizione che aumenterebbe inviando dipinti tesi

Le dimensioni indicate sono quelle del dipinto teso e montato su una cornice (Le misure reali della tela sono maggiori per permettere di essere montata su una cornice di spessore 2-4 cm.

Disclaimer:
Le foto del processo incluse nell’annuncio mostrano studi e opere in progress, nonché foto ravvicinate che mostrano la struttura della tela.