Konstantin Danilov (b.1979) - The way - 03/25

03/ 25
Copie vendute: 2

Tecnica: stampa giclée d'arte
Carta: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310 g/m²
Edizione limitata a 25 copie + 2AP
Autenticata mano e numerata
Certificato di autenticità incluso
Spedizione in una tubola di cartone.

Quest'opera riguarda il percorso come processo interiore, non un viaggio fisico. Non si tratta di raggiungere un obiettivo, ma dello stato di lungo movimento in cui una persona rimane da sola con i propri pensieri.

La Natura qui non è uno sfondo. Diventa uno spazio di chiarificazione. Nell'isolamento, gli strati superflui cadono lentamente. Ogni tappa non ti avvicina semplicemente a un risultato, cambia la tua prospettiva. Le risposte non appaiono immediatamente; si costruiscono col tempo, come strati di esperienza.

Oggi guardo questa pittura e l'intera mostra come una forma precoce del mio attuale progetto “Limits of Intervention”. Anche qui l'idea di confine è presente — tra umano e ambiente, tra azione e osservazione, tra intenzione e realtà. Il percorso non riguarda il controllo, ma l'interazione attenta.

Pittura originale venduta a collezione privata

Si prega di notare:
- Possibili deviazioni di colore dovute alla luce, al monitor e alla fotocamera.
- Per gli acquirenti extra UE, potrebbero essere applicati dazi e oneri aggiuntivi.

Biografia.
Konstantin Danilov (n. 1979, Mosca) è pittore e muralista con base ad Atene, in Grecia. Pioniere della scena graffiti russa degli anni '90, la sua pratica si è evoluta verso la pittura del campo di colore, fondendo insolite composizioni spaziali con profondità psicologica ed emotiva.

Ha esposto presso importanti istituzioni quali il Moscow Museum of Modern Art, RuArts Foundation e Burning Man x Sotheby’s (New York). Le sue opere fanno parte di collezioni significative, tra cui STRAAT Museum (Amsterdam), Montresso Foundation, RuArts Foundation e Sofia Trotsenko Collection.

Danilov ha tenuto mostre personali presso Triumph Gallery, Fineart Gallery e Reloft Art a Mosca, ed ha partecipato a fiere internazionali quali Urban Art Fair (Parigi) e Affordable Art Fair (Amsterdam). I suoi progetti di street art si estendono a oltre 20 paesi, da Hong Kong a Parigi e New York.

Il suo lavoro esplora temi di percezione emotiva, fragilità ecologica e trasformazione della personalità e l'interazione tra il proprio mondo interiore e l'ambiente esterno, anche nel contesto dell'emigrazione. Utilizza tecniche come dipingere lungo i bordi della tela per riflettere gli strati emotivi nascosti che inquadrano la nostra esperienza conscia.

Instagram: @zmogk