Agathe Toman - OCEAN #01 - 2/20

Questa opera fa parte della serie « COLLECTION PARTAGÉE » dell'artista.

Fotografia d'arte realizzata a Hossegor (Francia), nell'estate 2026, stampata su carta Fine Art lucida. L'immagine è volutamente lavorata con un granello dichiarato, che partecipa pienamente alla sua scrittura plastica. Dimensioni 35x49 cm + 2 cm di margine.

L'opera è numerata e firmata a mano, sul recto come sul verso. È accompagnata da un certificato di autenticità firmato dall'artista. La fotografia viene spedita accuratamente arrotolata in un tubo protettivo (cornice non fornita).

Biografia dell'artista
Nata nel 1989, Agathe Toman è un'artista plastica francese di origini francesi, austriache e ceche. Il suo lavoro si sviluppa attraverso pittura, disegno, fotografia, poesia e scultura.
Dopo studi presso la Chambre Syndicale de la Couture Parisienne e diversi anni come stylist all'interno di maison di haute couture a Parigi, ha deciso di dedicarsi completamente alla sua pratica artistica.
Installata nelle Landes, la sua opera è oggi presente in numerose collezioni private in Francia e a livello internazionale. Quotata da Sotheby's dal 2021, le sue opere sono state proposte in diverse aste e ha in particolare esposto ad Art Paris.
La sua ricerca artistica esplora i legami tra la memoria, la percezione, il corpo e i paesaggi interiori. Attraverso una pratica essenzialmente astratta, sviluppa un linguaggio sensibile in cui la luce, la materia e il gesto diventano i vettori di un'esperienza emotiva e contemplativa.
Che si tratti di pittura, disegno o fotografia, Agathe Toman cerca meno di rappresentare la realtà che di rivelare ciò che resta invisibile: gli stati psichici, le tracce della memoria e i movimenti dell'inconscio.
Parallelamente alla sua pratica artistica, da diversi anni segue una formazione in psicanalisi e analisi transazionale a Parigi. Questa ricerca nutre profondamente la sua opera, in cui si intrecciano creazione plastica ed esplorazione della psiche.
Il suo lavoro è stato presentato in diverse pubblicazioni consacrate all'arte contemporanea, tra cui Forbes, L'Œil e ELLE.
Visione artistica
« Il mio lavoro esplora i legami profondi tra psiche e corpo. Interrogo la maniera in cui le nostre esperienze si inscrittono nella materia, nella memoria e nel paesaggio.
Le mie opere sono astrazioni in cui la luce dialoga con l'oscurità, dove il visibile lascia emergere l'invisibile. Non cercano di raccontare una storia, ma di provocare un'esperienza interiore.
Considero ciascuna delle mie creazioni come la materializzazione di uno stato psichico. Diventano spazi di proiezione dove lo spettatore partecipa pienamente all'opera, attribuendole una nuova esistenza attraverso la propria sensibilità.
Ciò che mi interessa non è ciò che l'opera rappresenta, ma ciò che essa evoca. L'opera prende vita nell'incontro.»