R. Serra - La ofrenda XL





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R. Serra presenta l'opera unica La ofrenda XL (2026), acrilico su tela, 100 x 70 cm, verticale, edizione originale, firmata a mano, con certificato di autenticità, in buone condizioni; spedita direttamente dall'artista in Spagna.
Descrizione del venditore
La offerta
La offerta è un'opera figurativa di linguaggio contemporaneo che rappresenta un istante intimo e simbolico, in cui la figura umana, la natura e gli uccelli si incontrano in una stessa scena.
La composizione presenta una donna seduta, circondata da colombe e accompagnata da un semplice insieme di frutti. La presenza degli uccelli apporta una dimensione poetica all'opera, evocando idee di compagnia, libertà, pace e connessione con l'ambiente. La frutta, disposta come una piccola offerta, introduce inoltre una lettura legata alla generosità, all'abbondanza e all'atto di condividere.
La tavolozza, dominata da toni crema, bianchi, verdi e azzurri, è attraversata da pennellate di coral e arancione che disegnano i contorni e conferiscono calore alla scena. La pennellata è deliberatamente sciolta e visibile, lasciando che il gesto dell'artista faccia parte della composizione e conferisca all'opera una sensazione di spontaneità e freschezza.
Le figure delle colombe, in particolare quelle poste in primo piano, generano profondità e movimento, mentre la postura rilassata della donna trasmette serenità e raccoglimento. Il risultato è una scena quotidiana trasformata in un'immagine carica di sensibilità e significato.
La offerta invita a fermarsi nella bellezza della semplicità: un gesto di consegna, la presenza degli animali e la calma di un momento condiviso. Un pezzo luminoso e delicato, con una marcata personalità pittorica e una sensibilità contemporanea.
• Artista: R. Serra
• Tecnica: Acrilico su tela
• Misure: 100 x 70 cm. Diaframma di 5 cm. Orientazione Verticale.
• Anno: 2026
• Opera unica
• Firmata a mano (sul retro del dipinto)
• Include certificato di autenticità (COA)
• Stato: Eccellente
• Spedizione: L'opera viene inviata direttamente dallo studio dell'artista, accuratamente arrotolata in un tubo rigido di cartone o in una scatola di dimensioni simili per garantirne la conservazione durante il trasporto. Tutte le spedizioni includono numero di tracciamento.
Note: Le immagini hanno carattere illustrativo. Le dimensioni reali dell'opera sono indicate nella scheda tecnica e devono essere considerate come riferimento principale. I colori possono presentare lievi variazioni a seconda delle impostazioni di ogni schermo.
R. Serra è un artista visivo residente in Spagna la cui pratica si articola intorno alla ricerca pittorica e ai meccanismi di costruzione dell'immagine. La sua formazione in Arti Plastiche, con specializzazione in pittura, insieme a studi successivi in design grafico, configura un linguaggio che colloca la pittura in dialogo con le estetiche e le logiche visive della cultura digitale.
La sua opera indaga la memoria come processo di montaggio e ricostruzione, dove ricordi vissuti e immaginati convergono per generare immagini che mettono in discussione la stabilità della rappresentazione. Attraverso la pittura, esplora le tensioni tra presenza e assenza, esperienza e finzione, proponendo scene sospese tra l'intimo e l'universale.
Nell'ultimo decennio ha sviluppato un percorso espositivo che comprende mostre collettive in gallerie nazionali e internazionali, consolidando la sua presenza nel contesto dell'arte contemporanea.
La offerta
La offerta è un'opera figurativa di linguaggio contemporaneo che rappresenta un istante intimo e simbolico, in cui la figura umana, la natura e gli uccelli si incontrano in una stessa scena.
La composizione presenta una donna seduta, circondata da colombe e accompagnata da un semplice insieme di frutti. La presenza degli uccelli apporta una dimensione poetica all'opera, evocando idee di compagnia, libertà, pace e connessione con l'ambiente. La frutta, disposta come una piccola offerta, introduce inoltre una lettura legata alla generosità, all'abbondanza e all'atto di condividere.
La tavolozza, dominata da toni crema, bianchi, verdi e azzurri, è attraversata da pennellate di coral e arancione che disegnano i contorni e conferiscono calore alla scena. La pennellata è deliberatamente sciolta e visibile, lasciando che il gesto dell'artista faccia parte della composizione e conferisca all'opera una sensazione di spontaneità e freschezza.
Le figure delle colombe, in particolare quelle poste in primo piano, generano profondità e movimento, mentre la postura rilassata della donna trasmette serenità e raccoglimento. Il risultato è una scena quotidiana trasformata in un'immagine carica di sensibilità e significato.
La offerta invita a fermarsi nella bellezza della semplicità: un gesto di consegna, la presenza degli animali e la calma di un momento condiviso. Un pezzo luminoso e delicato, con una marcata personalità pittorica e una sensibilità contemporanea.
• Artista: R. Serra
• Tecnica: Acrilico su tela
• Misure: 100 x 70 cm. Diaframma di 5 cm. Orientazione Verticale.
• Anno: 2026
• Opera unica
• Firmata a mano (sul retro del dipinto)
• Include certificato di autenticità (COA)
• Stato: Eccellente
• Spedizione: L'opera viene inviata direttamente dallo studio dell'artista, accuratamente arrotolata in un tubo rigido di cartone o in una scatola di dimensioni simili per garantirne la conservazione durante il trasporto. Tutte le spedizioni includono numero di tracciamento.
Note: Le immagini hanno carattere illustrativo. Le dimensioni reali dell'opera sono indicate nella scheda tecnica e devono essere considerate come riferimento principale. I colori possono presentare lievi variazioni a seconda delle impostazioni di ogni schermo.
R. Serra è un artista visivo residente in Spagna la cui pratica si articola intorno alla ricerca pittorica e ai meccanismi di costruzione dell'immagine. La sua formazione in Arti Plastiche, con specializzazione in pittura, insieme a studi successivi in design grafico, configura un linguaggio che colloca la pittura in dialogo con le estetiche e le logiche visive della cultura digitale.
La sua opera indaga la memoria come processo di montaggio e ricostruzione, dove ricordi vissuti e immaginati convergono per generare immagini che mettono in discussione la stabilità della rappresentazione. Attraverso la pittura, esplora le tensioni tra presenza e assenza, esperienza e finzione, proponendo scene sospese tra l'intimo e l'universale.
Nell'ultimo decennio ha sviluppato un percorso espositivo che comprende mostre collettive in gallerie nazionali e internazionali, consolidando la sua presenza nel contesto dell'arte contemporanea.

