Antonio Sadurní (1927-2014) - Una tarde de verano

Pictura Subastas presenta questa magnifica opera d'arte appartenente ad Antonio Sadurní, che raffigura un vasto paesaggio di campi dorati punteggiati di papaveri, dove due figure lavorano o riposano accanto a un albero sotto un ampio cielo azzurro. Il dipinto si distingue per l'eccellente tecnica e la grande qualità pittorica che trasmette.

· Dimensioni con cornice: 83x96x5 cm.
· Dimensioni senza cornice: 56x65 cm.
· Olio su tela firmato a mano dall'artista nella parte inferiore destra.
· Il pezzo si trova in buone condizioni di conservazione.
· L'opera viene venduta con una pregevole cornice (inclusa nell'asta come regalo).

L'opera proviene da una collezione privata esclusiva a Girona.

Nota importante: le fotografie incluse fanno parte integrante della descrizione del lotto.

Il quadro sarà imballato in modo professionale da un esperto di IVEX (https://www.instagram.com/ivex.online/), utilizzando materiali di alta qualità per garantire la protezione. Il prezzo della spedizione copre sia il costo dell'imballaggio professionale sia il trasporto stesso.
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Questo quadro presenta un ampio paesaggio rurale dominato da campi dorati che si estendono fino a una lontana linea di alberi sotto un cielo azzurro chiaro. La scena sembra svolgersi durante l'estate, quando i coltivi hanno raggiunto la maturità e la terra assume tonalità calde di grano, ocra e marrone. Nella zona centrale destra appaiono due piccole figure che lavorano o riposano accanto alla vegetazione, mentre numerosi fiori rossi e gialli animano il primo piano e donano una delicata vitalità all'ambiente.

Il campo occupa circa la metà inferiore della composizione ed è l'elemento visivo principale. La sua estensione permette di percepire l'ampiezza del paesaggio e trasmette immediatamente un senso di libertà. Le linee che percorrono la terra guidano lo sguardo dal primo piano alle figure e, successivamente, verso le dolci elevazioni dell'orizzonte.

La superficie del terreno presenta una ricca combinazione di gialli, ocra, marroni, verdi spenti e piccoli riflessi rosati. Le diverse tonalità si distribuiscono in modo irregolare, creando l'impressione di una terra lavorata e segnata dal ciclo agricolo. Alcune zone sembrano corrispondere a colture già falciate, mentre altre conservano vegetazione ancora più alta.

Ne primo piano si osservano numerose linee oblique che suggeriscono righe, steli tagliati o tracce lasciate durante la raccolta. Queste tracce aggiungono ritmo e profondità, oltre a rivelare l'intervento umano sul terreno. La loro particolare orientazione diagonale dirige lo sguardo verso il centro e impedisce che l'ampia superficie appaia statica.

La luce calda si concentra soprattutto sul campo. Le tonalità dorate sembrano raccogliere lo splendore del sole e trasmettono la sensazione di una giornata luminosa e pacata. Le zone marroni e violacee introducono piccole ombre che permettono di apprezzare le ondulazioni e la diversità del suolo.

Tra i resti della coltivazione compaiono numerosi fiori rossi distribuiti in modo spontane. I loro piccoli punti di colore si stagliano con intensità sugli ocra e gialli. Questi fiori, simili a papaveri, apportano una nota poetica e trasformano il campo lavorato in uno spazio ancora pieno di vita.

I papaveri si trovano particolarmente concentrati nella zona inferiore e su entrambi i lati del sentiero o fascia centrale. Alcuni appaiono vicino allo spettatore, con forme più ampie e definite, mentre altri si riducono a piccoli accenti rossastri in lontananza. Questo lento diradarsi contribuisce a rafforzare la prospettiva.

Accanto ai fiori rossi si osservano piccole note gialle, bianche e violacee che suggeriscono altre piante selvatiche. La varietà cromatica ammorbida l'estensione terrosa del primo piano e stabilisce una transizione naturale verso la vegetazione più densa dei margini.

Sul lato sinistro si erge una vasta massa di piante e cespugli. I loro verdi scuri, azzurri e grigiastri contrastano con la chiarezza del campo. Tra le foglie compaiono fiori gialli, rossi e rosei che arricchiscono questa zona e formano un inquadratura naturale della scena.

La vegetazione laterale sembra seguire l’andamento di una siepe o di un piccolo sentiero rurale. La sua disposizione crea una linea che avanza dal primo piano verso la zona media. In questo modo, il margine sinistro conduce lo sguardo verso i campi lontani e conferisce ordine alla composizione.

Sul lato destro compare un'altra fascia di vegetazione, leggermente più bassa in primo piano e più abbondante verso la zona centrale. I suoi verdi scuri delimitano il campo e bilanciano formalmente la massa vegetale della sinistra. Le piccole fiori rossi e gialli ricompaiono tra le piante, mantenendo la continuità cromatica.

Vicino al centro-destra risalta un albero inclinato dalla chioma rotonda. Il tronco scuro si eleva in diagonale e sostiene una fitta massa di foglie verdi, violacee e marroni. L'inclinazione apporta movimento e sembra riflettere l'effetto continuo del vento sul paesaggio.

Questo albero costituisce uno dei principali punti di riferimento della composizione. L'ombra e la chioma offrono un possibile rifugio al centro dell'ampiezza del campo. Aiuta anche a incorniciare le due figure situate accanto ad esso, creando una piccola scena umana all'interno del paesaggio.

Le figure appaiono raffigurate in una scala molto ridotta, il che sottolinea l'immensità dell'ambiente. Una di esse indossa un indumento bianco e rimane chinata o seduta vicino al suolo. L'altra è eretta e indossa una camicia di rosso intenso che si distingue chiaramente tra le tonalità naturali.

La persona vestita di bianco sembra concentrata su qualche compito relativo al terreno. La sua postura inclinata potrebbe indicare che raccoglie, esamina o organizza qualche elemento. La chiarezza dell'abito contrasta con le ombre verdi della vegetazione e permette di riconoscerne la presenza nonostante la distanza.

La figura rossa diventa l'accento umano e cromatico principale della zona centrale. La sua posizione verticale contrasta con l'orizzontalità dei campi e con la postura raccolta dell'altra persona. Il colore del suo abbigliamento dialoga con i papaveri del primo piano e stabilisce un legame visivo tra la figura e il paesaggio.

La relazione tra entrambe le persone suggerisce un'attività condivisa. Potrebbero trovarsi a lavorare nel campo, a riposarsi durante la giornata o a conversare al margine della coltivazione. L'assenza di dettagli precisi permette di immaginare diverse storie e conferisce alla scena un carattere universale.

Intorno alle figure compaiono piccoli oggetti scuri e chiari che potrebbero essere collegati al lavoro agricolo. La loro presenza rafforza l'impressione di una giornata di lavoro e aggiunge ricchezza narrativa. Tuttavia, questi elementi restano discretamente integrati nel terreno.

Alle spalle delle figure si estende una massa di cespugli che combina verdi scuri, viola, neri e piccoli riflessi gialli. Questa vegetazione separa il primo piano dai campi intermedi e fornisce una base visiva per le figure. La sua forma rotonda trova un eco nella chioma dell'albero vicino.

La zona media del paesaggio è organizzata tramite ampie fasce orizzontali di colori diversi. I campi gialli si alternano a bande verdi, viola e marroni, mostrando la diversità di colture e appezzamenti. Questa successione crea un ritmo calmo che guida lo sguardo verso l'orizzonte.

Alcuni campi presentano tonalità dorate molto luminose, mentre altri appaiono più spenti o ricoperti di vegetazione. Questa varietà suggerisce diverse fasi di coltivazione o differenti effetti della luce sul terreno. Il paesaggio rurale si percepisce così come uno spazio produttivo, ordinato e al tempo stesso ricco di sfumature.

I confini tra i lotti sono segnati da siepi, piccoli sentieri e linee di alberi. Queste divisioni non sono rigide, ma seguono dolcemente le curve del terreno. Il risultato è una composizione naturale e armoniosa in cui l'attività agricola sembra adattarsi alla forma del paesaggio.

Verso il centro si distinguono piccole forme bianche sparse tra i campi. Potrebbero corrispondere a costruzioni rurali, cumuli di materiale, animali o elementi legati alle attività agricole. La loro chiarezza introduce punti di interesse in lontananza e contribuisce ad ampliare la profondità.

Nella parte sinistra della zona media appare un raggruppamento di vegetazione alta con piccole fiori o riflessi gialli. Le sue forme verticali si innalzano di fronte alla linea scura dell'orizzonte. Vicino ad essa si osservano alcune silhouette minuscole che potrebbero suggerire uccelli, apportando una discreta sensazione di movimento.

Più a destra si ergono diversi alberi di colori ocra, marroni e rossastri. La loro tonalità calda contrasta con il verde scuro della foresta distante. Queste forme possono annunciare la fine dell'estate o semplicemente riflettere l'incidenza di una luce dorata sul fogliame.

La linea dell'orizzonte è formata da una vasta fascia di alberi tinte di azzurrino e verdi scuri. Questo limite separa chiaramente i campi dal cielo e funziona come una barriera naturale. La sua continuità fornisce stabilità e accentua l'ampiezza orizzontale del paesaggio.

In alcuni punti, la massa boschiva si interrompe per lasciare apparire gruppi di alberi rosati e arancioni. Questi piccoli accenti introducono varietà e mettono in relazione lo sfondo con i fiori del primo piano. La ripetizione dei colori caldi mantiene l'unità di tutta la composizione.

Il cielo occupa quasi la metà superiore ed è una grande superficie di serenità. La sua tonalità azzurrino-grigiastra si estende in modo uniforme e genera un'atmosfera aperta, luminosa e tranquilla. L'ampiezza celeste permette di respirare la composizione e equilibra la ricchezza di forme e colori del campo.

Diverse nuvole piccole appaiono sparse nel cielo. Alcune sono bianche e altre presentano delicati toni rosa e viola. Le loro forme leggere non annunciano tempesta, bensì portano movimento e ammorbidiscono l'uniformità del blu.

La nuvola situata nella parte superiore destra si distingue per la sua maggiore dimensione e per le sue tonalità rosa. La sua presenza equilibra visivamente le figure e l'albero dallo stesso lato. Altre nuvole minori si distribuiscono verso il centro e la sinistra, creando un ritmo delicato sull'orizzonte.

L'illuminazione generale sembra riferirsi a un pomeriggio caldo. Il campo riceve una luce dorata e le nuvole mostrano delicati riflessi rosa. Questa possibile vicinanza al tramonto conferisce una sfumatura nostalgica e trasforma la scena in una contemplazione della fine della giornata.

La gamma cromatica si organizza tramite il contrasto tra il blu freddo del cielo e i gialli caldi della terra. I verdi della vegetazione funzionano da transizione tra i due spazi, mentre i rossi dei papaveri e della figura apportano energia. Questa combinazione risulta equilibrata, luminosa e profondamente evocativa.

La composizione si struttura in grandi fasce orizzontali: il primo piano lavorato, la zona media di campi, la linea scura del bosco e l'immensa cielo. Queste bande forniscono stabilità, mentre i solchi, l'albero inclinato e le figure introducono diagonali e verticali che animano l'insieme.

L'assenza di edifici notevoli o di strade moderne rafforza il carattere rurale. Il paesaggio sembra mantenere una relazione diretta con la terra e con i cicli naturali. Le figure umane si integrano in questo ambiente senza dominarlo, apparendo come parte di un'attività agricola sviluppata in armonia con il territorio.

L'opera trasmette lo sforzo silenzioso associato al lavoro della campagna, ma anche la bellezza che accompagna tale lavoro. I solchi e la terra falciata parlano di lavoro, mentre i fiori, il cielo e gli alberi apportano una dimensione poetica. La scena celebra sia la produttività della terra sia la sua capacità di offrire bellezza.

Le due figure possono interpretarsi come simbolo della presenza umana all'interno di un paesaggio immenso. La loro piccolo dimensione accentua l'estensione del territorio e ricorda che il lavoro agricolo dipende da forze naturali molto maggiori. Allo stesso tempo, i loro colori le rendono parte essenziale della narrazione.

Esiste anche un interessante rapporto tra permanenza e cambiamento. I campi variano con le stagioni, i fiori compaiono e scompaiono, e i raccolti si raccolgono ogni anno. La linea del bosco e l'ampiezza del cielo, invece, trasmettono una sensazione di continuità. Questa convivenza trasforma il paesaggio in un'immagine del ciclo del tempo.

Nel complesso, questo prezioso quadro offre una visione ampia, luminosa e profondamente serena di campi dorati in piena stagione estiva, attraversati da solchi e punteggiati di papaveri rossi e fiori selvatici. Le due piccole figure situate accanto all'albero introducono una delicata narrazione umana, mentre le parcelle ondulate, la lontana linea del bosco e l'immenso cielo azzurro costruiscono una straordinaria sensazione di profondità. L'opera trasmette calma, abbondanza e lo silenzioso impegno della vita rurale, trasformando il paesaggio in una celebrazione della terra, della raccolta e della bellezza di un pomeriggio in campagna."