Francien Krieg - The soft ground
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Francien Krieg, The Soft Ground, dipinto a olio su tavola di masonite, originale, 40 × 30 cm, 2026, dipinto a mano, Paesi Bassi.
Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA
Descrizione del venditore
Al futuro proprietario:
La vernice nel paesaggio è applicata in modo libero e dinamico. Diversi verdi, marroni, azzurri e piccole tracce arancioni sono sovrapposti e accanto l'uno all'altro, facendo sì che il terreno non sia uno sfondo piatto ma una superficie tattile. Alcune foglie e ciuffi d'erba sono indicati solo con una pennellata; in altri punti sono stati dipinti più strati uno sull'altro.
Il corpo è costruito in modo più tranquillo, con transizioni più morbide in rosa, pesca, lilla e blu freddo. Tuttavia anche lì si vede il movimento della pennellata, soprattutto intorno al collo, alle mani e alle spalle. La differenza tra la vernice più fluida e grossa del paesaggio e la pelle più chiusa conferisce all'opera la sua tensione.
Un luogo con una luce laterale soffusa permette di vedere al meglio il rilievo della vegetazione e le piccole tracce di colore. Su una parete chiara lo silhouette diventa più nitido; contro una parete più scura o terrosa sembra invece che la figura si perda ulteriormente nel paesaggio. Lascia all'opera sufficiente spazio e evita la luce diretta del sole.
The Soft Ground per me riguarda il momento in cui non ti opponi più alla gravità. Il ragazzo non giace semplicemente sulla terra; sembra esserne accolto. Il suo corpo si rilassa, ma il suo sguardo resta presente. Il terreno qui non è una linea di confine rigida, ma un luogo dove puoi per un momento appoggiare il tuo peso.
olieverf op masonite paneel 0,6 cm
Dipingo il corpo in momenti in cui la maschera si sposta. In vecchie pelli, corpi giovani, pugili, figure galleggianti e ritratti silenziosi cerco vulnerabilità, forza e tracce del tempo. Il mio lavoro non riguarda la bellezza perfetta, ma il momento umano in cui qualcuno diventa temporaneamente visibile.
Per chi apprezza non vedere solo il risultato finale, ma anche la ricerca che sta dietro, c'è molto da seguire su @francienkrieg.
Mi piace fare ritratti di giovani uomini e adolescenti perché in quella fase della vita si mostra qualcosa di speciale: una vulnerabilità che ancora non è stata indurita dal mondo. I loro volti e corpi portano un'incognita al loro interno – non sono ancora del tutto formati, ma pieni di promessa e possibilità. Mi interessa proprio quel momento di transizione: non più bambino, né ancora uomo. In questa transizione risiede una bellezza che voglio catturare, l'apertura di ciò che può ancora accadere e la fragile consapevolezza che questo stadio dura solo poco.
Tutte le serie – dai autoritratti e corpi che invecchiano a giovani pugili, donne al tramonto e scene intime con gatti – si trovano sul mio sito, dove puoi leggere anche di più sul mio percorso e sulle mie motivazioni:
www.francienkrieg.com
Lavoro esclusivamente con materiali di alta qualità: lino professionale preparato o pannelli lisci, e pittura ad olio di prima qualità, ricca di pigmenti. Ogni opera è realizzata con cura e dedizione – pensata per durare a lungo, non solo dal punto di vista del materiale, ma anche nel significato.
Il venditore si racconta
Francien Krieg (nata nel 1973) è una illustre artista olandese rinomata per le sue avvincenti esplorazioni della forma umana, concentrandosi in particolare sui temi dell'invecchiamento e della vulnerabilità. Laureata alla Royal Academy of Art dell'Aia, inizialmente si è impegnata in installazioni concettuali, utilizzando materiali come carne e gomma per creare pezzi stimolanti che approfondiscono la fragilità umana.
Passando alla pittura alla Libera Accademia dell'Aia, Francien sviluppò uno stile distintivo caratterizzato da prospettive non convenzionali e una rappresentazione cruda del corpo umano. Le sue opere sfidano le norme sociali, celebrando la bellezza che si trova nell'imperfezione e nel passare del tempo.
La sua arte è stata esposta in prestigiose mostre in tutto il mondo, tra cui la fiera d'arte Scope Basel, Realisme Amsterdam e stimate gallerie come Robert Lange Studios a Charleston e Zhou B Art Center a Chicago. In particolare, ha partecipato alla mostra Women Painting Women [r]evolution al Townsend Atelier nel Tennessee e alla mostra Strak Realisme alla Gallery Beinart, insieme agli artisti Effie Pryer e Ville Lopponen.
I riconoscimenti di Francien includono numerose nomination per il Dutch Portrait Award e l'essere stata selezionata per Figurativas al MEAM di Barcellona nel 2017, 2019 e 2020. Il suo lavoro è stato ampiamente presentato in pubblicazioni come Beautiful Bizarre Magazine, Realisme Today, The Guide Artists, Boldbrush, e poeti e artisti. Nel 2018 ha pubblicato un libro completo che descrive in dettaglio il suo viaggio artistico e l'esplorazione della condizione umana.
I suoi dipinti sono molto ricercati dai collezionisti, con pezzi conservati in importanti collezioni olandesi, tra cui la Collezione ING e l'ex Collezione Scheringa. La sua collaborazione con la Galleria Mokum di Amsterdam ha ulteriormente consolidato il suo status nel mercato dell'arte, posizionandola tra le figure di spicco del realismo contemporaneo.
Francien Krieg continua ad affascinare il pubblico con il suo ritratto inflessibile dell'umanità, invitando gli spettatori a confrontarsi e ad apprezzare la profonda bellezza insita nell'imperfezione e nell'invecchiamento.
Tradotto con Google TraduttoreAl futuro proprietario:
La vernice nel paesaggio è applicata in modo libero e dinamico. Diversi verdi, marroni, azzurri e piccole tracce arancioni sono sovrapposti e accanto l'uno all'altro, facendo sì che il terreno non sia uno sfondo piatto ma una superficie tattile. Alcune foglie e ciuffi d'erba sono indicati solo con una pennellata; in altri punti sono stati dipinti più strati uno sull'altro.
Il corpo è costruito in modo più tranquillo, con transizioni più morbide in rosa, pesca, lilla e blu freddo. Tuttavia anche lì si vede il movimento della pennellata, soprattutto intorno al collo, alle mani e alle spalle. La differenza tra la vernice più fluida e grossa del paesaggio e la pelle più chiusa conferisce all'opera la sua tensione.
Un luogo con una luce laterale soffusa permette di vedere al meglio il rilievo della vegetazione e le piccole tracce di colore. Su una parete chiara lo silhouette diventa più nitido; contro una parete più scura o terrosa sembra invece che la figura si perda ulteriormente nel paesaggio. Lascia all'opera sufficiente spazio e evita la luce diretta del sole.
The Soft Ground per me riguarda il momento in cui non ti opponi più alla gravità. Il ragazzo non giace semplicemente sulla terra; sembra esserne accolto. Il suo corpo si rilassa, ma il suo sguardo resta presente. Il terreno qui non è una linea di confine rigida, ma un luogo dove puoi per un momento appoggiare il tuo peso.
olieverf op masonite paneel 0,6 cm
Dipingo il corpo in momenti in cui la maschera si sposta. In vecchie pelli, corpi giovani, pugili, figure galleggianti e ritratti silenziosi cerco vulnerabilità, forza e tracce del tempo. Il mio lavoro non riguarda la bellezza perfetta, ma il momento umano in cui qualcuno diventa temporaneamente visibile.
Per chi apprezza non vedere solo il risultato finale, ma anche la ricerca che sta dietro, c'è molto da seguire su @francienkrieg.
Mi piace fare ritratti di giovani uomini e adolescenti perché in quella fase della vita si mostra qualcosa di speciale: una vulnerabilità che ancora non è stata indurita dal mondo. I loro volti e corpi portano un'incognita al loro interno – non sono ancora del tutto formati, ma pieni di promessa e possibilità. Mi interessa proprio quel momento di transizione: non più bambino, né ancora uomo. In questa transizione risiede una bellezza che voglio catturare, l'apertura di ciò che può ancora accadere e la fragile consapevolezza che questo stadio dura solo poco.
Tutte le serie – dai autoritratti e corpi che invecchiano a giovani pugili, donne al tramonto e scene intime con gatti – si trovano sul mio sito, dove puoi leggere anche di più sul mio percorso e sulle mie motivazioni:
www.francienkrieg.com
Lavoro esclusivamente con materiali di alta qualità: lino professionale preparato o pannelli lisci, e pittura ad olio di prima qualità, ricca di pigmenti. Ogni opera è realizzata con cura e dedizione – pensata per durare a lungo, non solo dal punto di vista del materiale, ma anche nel significato.
Il venditore si racconta
Francien Krieg (nata nel 1973) è una illustre artista olandese rinomata per le sue avvincenti esplorazioni della forma umana, concentrandosi in particolare sui temi dell'invecchiamento e della vulnerabilità. Laureata alla Royal Academy of Art dell'Aia, inizialmente si è impegnata in installazioni concettuali, utilizzando materiali come carne e gomma per creare pezzi stimolanti che approfondiscono la fragilità umana.
Passando alla pittura alla Libera Accademia dell'Aia, Francien sviluppò uno stile distintivo caratterizzato da prospettive non convenzionali e una rappresentazione cruda del corpo umano. Le sue opere sfidano le norme sociali, celebrando la bellezza che si trova nell'imperfezione e nel passare del tempo.
La sua arte è stata esposta in prestigiose mostre in tutto il mondo, tra cui la fiera d'arte Scope Basel, Realisme Amsterdam e stimate gallerie come Robert Lange Studios a Charleston e Zhou B Art Center a Chicago. In particolare, ha partecipato alla mostra Women Painting Women [r]evolution al Townsend Atelier nel Tennessee e alla mostra Strak Realisme alla Gallery Beinart, insieme agli artisti Effie Pryer e Ville Lopponen.
I riconoscimenti di Francien includono numerose nomination per il Dutch Portrait Award e l'essere stata selezionata per Figurativas al MEAM di Barcellona nel 2017, 2019 e 2020. Il suo lavoro è stato ampiamente presentato in pubblicazioni come Beautiful Bizarre Magazine, Realisme Today, The Guide Artists, Boldbrush, e poeti e artisti. Nel 2018 ha pubblicato un libro completo che descrive in dettaglio il suo viaggio artistico e l'esplorazione della condizione umana.
I suoi dipinti sono molto ricercati dai collezionisti, con pezzi conservati in importanti collezioni olandesi, tra cui la Collezione ING e l'ex Collezione Scheringa. La sua collaborazione con la Galleria Mokum di Amsterdam ha ulteriormente consolidato il suo status nel mercato dell'arte, posizionandola tra le figure di spicco del realismo contemporaneo.
Francien Krieg continua ad affascinare il pubblico con il suo ritratto inflessibile dell'umanità, invitando gli spettatori a confrontarsi e ad apprezzare la profonda bellezza insita nell'imperfezione e nell'invecchiamento.
Tradotto con Google TraduttoreDettagli
Artista
Francien Krieg
Venduto con cornice
No
Venduto da
Direttamente dall’artista
Edizione
Originale
Titolo dell'opera
The soft ground
Tecnica
Pittura a olio
Firma
Firmato a mano
Paese d’origine
Paesi Bassi
Anno
2026
Condizione
Eccellenti condizioni
Altezza
40 cm
Larghezza
30 cm
Raffigurazione/Tematica
Ritratto
Stile
Impressionismo
Periodo
2020+
Venduto da
