T. Pimenta (1991) - "Née de la Terre" – XL 90x70cm

T. Pimenta (1991), artista portoghese, presenta "Née de la Terre" – Giclée Fine Art su tela di cotone premium, un dipinto digitale originale sviluppato con il supporto di strumenti digitali avanzati e prodotto come una premium Giclée Fine Art su tela di cotone al 100% di alta qualità, in edizione strettamente limitata. Ogni esemplare è manoscrittamente firmato sul retro e accompagnato da un Certificato di Autenticità (COA) in formato cartaceo o digitale.

"Née de la Terre" – Giclée Fine Art su Tela di Cotone Premium

Dettagli dell'Opera:
Tecnica: Giclée Fine Art di alta qualità su tela premium 100% cotone, 370 g/m², prodotta utilizzando inchiostri di livello museale per definizione superiore, profondità di colore e permanenza visiva. Opera consegnata senza cornice, arrotolata in un tubo protettivo.
Dimensione immagine: 80 × 60 cm.
Dimensione totale della tela: 90 × 70 cm (includendo margini di stiratura di 5 cm su tutti i lati).
Margini: Inclusi ulteriori margini di tela di 5 cm per facilitare la stiratura e l'incorniciatura.
Edizione: Limite a 3 esempi numerati singolarmente.

"Née de la Terre" ritrae una giovane donna da sola in uno studio di ceramica rustico, nuda e assorta nel quieto gesto di modellare una boccia su una ruota, le mani avvolte attorno all'argilla bagnata come se il confine tra il suo corpo e il materiale che lavora fosse da tempo scomparso. Siede alla ruota con la naturalezza disinvolta di chi ha dimenticato di essere nuda, i capelli biondi raccolti in uno chignon disordinato con ciocche sciolte che catturano la luce calda dall'alto. Il suo sguardo è diretto verso la forma emergente tra le dita, l'espressione di profonda concentrazione, le labbra leggermente aperte, l'attenzione interamente rivolta al peso dei pollici contro l'argilla che gira. Le braccia sono coperte di terra bagnata fino ai gomiti, tracce di argilla secca segnano gli avambracci e la clavicola, una leggera imbrunita sul petto dove ha sfiorato una ciocca di capelli senza pensarci su. L'argilla non distingue tra il vaso e la donna. Si aggrappa a entrambi.
Lo studio la circonda in un disordine silenzioso. Scomparti in legno antichi ospitano pezzi ceramici finiti in vari stadi di completamento, ciotole e brocchetti bianchi in attesa del forno. Un grembiule di pelle consumato pende da un chiodo sulla parete scura. Pennelli e strumenti di modellazione sono raccolti in un vaso di terracotta sul banco di lavoro. Pezzetti di argilla grezza e stecche di legno giacciono sparse alla base della ruota. Lo spazio è piccolo, caldo, totalmente suo.
Una singola fonte di luce dall’angolo superiore sinistro lanina una calda tonalità dorata sulla pelle e sulla superficie bagnata della bocca in lavorazione, creando ombre di ambra profonde sul lato destro del corpo e sugli angoli scuri dello studio. La luce tratta la sua pelle e l’argilla con la stessa reverenza, la stessa calore, la stessa texture. Non è separata dal suo studio. È parte di esso. Nata dalla stessa terra che modella.

L’opera esplora temi quali l’atto creativo come intimità, il dialogo tra corpo e materiale, la forza femminile nella solitudine, la bellezza del lavoro senza censura, la poesia della terra e della pelle, e l’antica connessione tra l’artigiano e ciò che è stato creato.

T. Pimenta è un artista portoghese la cui meta è creare opere visivamente d’impatto, capaci di stabilire presenza visiva e legame emotivo con gli osservatori e i collezionisti. Il processo creativo inizia con una costruzione concettuale iniziale, dove viene definita la narrazione centrale e la direzione emotiva della composizione. Successivamente, la visione artistica viene sviluppata attraverso strumenti Adobe, processi di costruzione digitale e l’uso dell’Intelligenza Artificiale (AI), aggiungendo profondità, texture, luce e raffinamento strutturale.
Il suo approccio combina sensibilità artistiche tradizionali con tecniche digitali contemporanee, consentendo l’esplorazione di differenti linguaggi visivi e l’espansione continua delle possibilità creative.

Ogni opera riceve inoltre un intervento di rifinitura manuale tramite un processo di verniciatura artistica applicata a mano su misura, progettato per potenziare luminosità, profondità visiva e presenza materiale.

Autenticazione:
Firma: Ogni esemplare è manoscrittamente firmato dall’artista, T. Pimenta, sul retro, con il relativo numero di edizione.
Certificato di Autenticità: Accompagnato da un Certificato di Autenticità (COA) firmato, che ne attesta l’autenticità e l’originalità dell’opera. Il certificato può essere fornito al vincitore all’asta in formato cartaceo o digitale, su richiesta.

Esclusività:
Edizione: Limitata a 3 esemplari numerati singolarmente.

Spedizione mondiale disponibile. Ogni opera è accuratamente imballata in un tubo protettivo rigido con tracciabilità e condizioni di spedizione sicure. Particolare attenzione è riservata all’imballaggio per garantire che ogni pezzo arrivi in sicurezza e nelle condizioni ottimali per i collezionisti.

INFORMAZIONI IMPORTANTI:
"SE NON SIETE A CASA AL MOMENTO DEL CONSEGNA, IL VOSTRO ORDINE VERRÀ REindirizzato AL PUNTO DI RITIRO PIÙ VICINO AL VOSTRO INDIRIZZO. SE PER QUALSIASI MOTIVO NON SIATE IN GRADO DI INDIVIDUARE A QUALE PUNTO DI RITIRO È STATO INVIATO IL VOSTRO ORDINE, PER FAVORE INVIATE-MI UN MESSAGGIO E LO LOCALIZZERÒ FACILMENTE PER VOI. LO STESSO VALE SE STATE FUORI O IN VACANZA. IL VOSTRO ORDINE VI ASPETTERÀ AL PUNTO DI RITIRO FINO A CHE RITORNERETE A RACCOGLIERLO, COSÌ POTETE SEDERVI ALL’ASTA DEL VOSTRO VETTO ARTWORK PREFERITO ANCHE MENTRE SIATE VIA. SARÀ IN ATTESA SICURAMENTE VICINO A CASA VOSTRA."