Le Yack - What Remains Unsaid Between Them

Faccia a faccia, sotto la luce cruda di una stazione di servizio, due figure si tengono in una prossimità ingannevole. Nessun gesto viene a colmare l’abisso invisibile che li separa.
La luce isola tanto quanto rivela, trasformando questo spazio banale in una scena carica di una tensione emotiva trattenuta. Il décor retrò rafforza questa impressione di un tempo sospeso, dove le parole non verranno.
L’opera esplora l’assenza di dialogo, quegli istanti in cui tutto potrebbe essere detto… ma non lo sarà mai.

Le Yack, artista pop e street art emergente francese. Alexandre Pelletier, detto Le Yack, è nato nel 1972 a Tours. Durante gli studi, entra all’École Supérieure d’Art et de Design (ESAD) di Orléans. È direttore artistico nell’editoria e nel web. Instagram @leyack45. È esposto in una rete di una quarantina di gallerie in Francia, Germania, Belgio, Stati Uniti.

Caratteristiche dell’opera :
Firma : Autografo dell’artista sul fronte e sul retro dell’opera.

Tecnica : Stampa giclée montata su telaio in legno, garantendo una tensione perfetta della tela. La stampa pigmentaria ad alta definizione restituisce fedelmente l’effetto d’impasto e la lucentezza dei colori originali.

Edizione : Limitata a 20 esemplari, numerati individualmente.

Dimensioni : 40 x 40 cm.

Encadrement : Consegnato pronto da appendere direttamente al muro, oppure da incorniciare secondo le vostre preferenze estetiche.

Autenticità : Accompagnato da un certificato di autenticità firmato dall’artista.

Spedizione : Spedito dalla Francia, con un imballaggio sicuro per garantire una consegna in perfette condizioni.

Ispirato dalla cultura visiva di massa e dall’arte moderna, Le Yack offre una prospettiva contemporanea alle sue creazioni stravolgendo i codici del quotidiano. Le sue opere si caratterizzano per un’estetica forte, colori saturi e un messaggio spesso intriso di ironia. L’artista esplora diverse forme di produzione, realizzando edizioni limitate su telai su tela che rendono il suo lavoro accessibile a un vasto pubblico. Il suo approccio innovativo fonde l’arte pittorica tradizionale e la libertà offerta dagli strumenti digitali.

Esposizioni
Data : marzo 2026 | Art3F (Francia - Nantes)
Data : dicembre 2025 I 4ART Marais (Francia - Parigi)
Data : giugno 2025 | Mairie de Saint-Jean-le-Blanc (Francia - Saint-Jean-le-Blanc)
Data : marzo 2025 | Galerie Lurquin (Belgio - Dinan)
Data : giugno 2024 | Fine Arts sélection (Francia - Arcachon)
Data : maggio 2024 | Palais des Arts (Francia - Dinard)
Data : marzo 2024 | Galerie l’Art ancien (Francia - Orléans)
Data : settembre 2023 | Espace Desfriches (Francia - Olivet)
Data : settembre 2023 | SWISSARTEXPO 2023 (Svizzera - Hauptbahnhof Zürich)
Data : settembre 2023 | One Martine Gallery (1 Martine Ave, White Plains, NY 10606, Stati Uniti)
Data : agosto 2023 | Empreinte Galerie (3 Rue d’Alibert, Francia - Orléans)
Data : agosto-dicembre 2023 | Galerie d’art Carré d’artistes (Rueil-Malmaison)
Data : giugno-dicembre 2023 | Galerie d’art Carré d’artistes (Francia - Lille)
Data : ottobre 2022 | Espace CO'Met (Rue du Président Robert Schuman)

Parole chiave : pittura digitale, stazione di servizio, notte, coppia, distanza, tensione, luce artificiale, scena retrò, anni ’50, realismo contemporaneo, atmosfera cinematografica, silenzio emotivo, relazione, isolamento, essenza, strada