Lina Verano - Convergences No.14 - XL

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Heiko Neitzel
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Lina Verano, Convergences No.14 - XL, originale 2026, pittura acrilica su tela 103 × 103 cm, paesaggio in astratto espressionista, firmata a mano, spedita in rotolo senza cornice, con certificato di autenticità, venduta direttamente dall’artista.

Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA

Descrizione del venditore

Convergences n. 14 misura 103 × 103 cm (+3 cm di bordo per allestimento) ed è parte della serie Convergences. Metà della serie è già stata venduta. Realizzata nel 2026, si tratta di un’opera unica, dipinta a mano con acrilico su tela di alta qualità e rifinita con una vernice lucida.

Questo lavoro è un’esplorazione dell’energia nella sua forma più pura—non filtrata, istintiva e costantemente in movimento. Attraverso strati di linee intersecanti, campi di colore vividi e gesti improvvisati, cerco di catturare le forze invisibili che connettono pensiero, emozione, memoria ed esperienza.
La composizione nasce da un processo di azione intuitiva piuttosto che da una struttura predeterminata. Ogni tratto registra un momento di presenza, creando un ritmo visivo che oscilla tra caos e ordine. La fitta rete di linee diventa una mappa di movimento, rivelando tensioni, intersezioni e momenti di armonia all’interno di una apparente complessità.
Il colore funziona come linguaggio emotivo. Rossi elettrici, arancioni luminosi, azzurri e verdi si scontrano e coesistono, generando un campo dinamico che riflette l’intensità della vita contemporanea, suggerendo al contempo la possibilità di equilibrio al suo interno. Il dipinto invita lo spettatore a immergersi in uno spazio dove la percezione è costantemente in movimento e dove il significato viene scoperto attraverso l’esperienza piuttosto che la rappresentazione.
Piuttosto che raffigurare un soggetto specifico, l’opera funge da registro di trasformazione—un dialogo tra controllo e spontaneità, struttura e libertà. Riflette la mia fascinazione per i modi in cui l’energia si accumula, si disperde e si riconnette, creando schemi che rispecchiano sia i sistemi naturali sia la coscienza umana.
In definitiva, la pittura è un invito a confrontarsi con il movimento, l’emozione e la possibilità, incoraggiando gli osservatori a trovare le proprie narrative all’interno del suo paesaggio vibrante ed evolutivo.
Firma e certificazione sul retro.
Accompagnata da un Certificato di Autenticità.

Si precisa che l’opera viene offerta senza cornice sul retro. Le immagini incorniciate sono fornite solo per dimostrare le possibili modalità di presentazione/esposizione.
Attenzione: a causa delle impostazioni dello schermo e dell’illuminazione, i colori potrebbero apparire differenti rispetto al dipinto reale. Soprattutto il nero e l’oro.

I miei dipinti riflettono le mie esperienze di vita e il mio viaggio personale. Ogni opera racconta una storia e invita lo spettatore a connettersi a livello emotivo. Spero che la mia arte stimoli riflessione e un senso di legame. e si prega di notare che non ho una squadra—faccio tutto da solo, dalla pittura e la fotografia del mio lavoro alla creazione del mio sito, al caricamento e alla scrittura dei testi, alla gestione dei social, all’approvvigionamento di materiali e alla preparazione per la spedizione, all’imballaggio, dove preparo e realizzo tutto in proprio. Non lo dico come lamentela, è solo per condividere la realtà dietro il mio lavoro.
Mantengo i miei prezzi il più accessibili possibile perché mi importa che la gente possa convivere con la mia arte, pur rispettando il valore dell’opera e ciò che è necessario per crearlo.
Puoi seguirmi facilmente su Instagram: linaveranopaintings o www.linaverano.com

L’opera verrà spedita arrotolata, tela non tesa, per una consegna sicura. Imballata in una scatola cilindro e adeguatamente avvolta.
Le opere arrotolate possono essere facilmente tese (per opere su tela, ovvero fissate a barre di telaio in legno) e/o incorniciate da un corniciaio locale al ritiro. Possibili leggere ondulazioni o pieghe all’arrivo sono normali per una tela non tesa e scompariranno una volta tesa o incorniciata da un corniciaio professionista.
Tutte le mie spedizioni saranno effettuate tramite DPD, GLS o una società simile, sempre nel tentativo di garantire sicurezza, cura e consegna efficiente dell’opera. Tuttavia, eventuali ritardi imputabili sono al di fuori del mio controllo; rimarrò sempre attenta al tracciamento della spedizione e a qualsiasi incidente che possa sorgere, a disposizione del cliente per fornire assistenza e supporto adeguati.
Grazie per l’apprezzamento.

Il venditore si racconta

Sono cresciuto in una famiglia in cui l’arte era uno stile di vita — mio padre architetto, mia madre pittrice hanno profondamente plasmato il mio percorso creativo. Ho scelto di presentare il mio lavoro sotto pseudonimo. Il mio vero nome, così come i dettagli del mio sito web e dei social media, verranno forniti al collezionista al momento dell’acquisto dell’opera. Mi sono laureato all’Università delle Arti di Bucarest, specializzandomi in Pittura sotto la guida di Ion Sălișteanu, e in seguito ho proseguito gli studi alla UQAM di Montréal, in Canada. Il mio lavoro è stato esposto a livello internazionale, da New York alla Biennale di Venezia, da Roma a Bucarest. Le mie pitture riflettono le mie esperienze di vita e il mio percorso personale. Ogni opera racconta una storia e invita lo spettatore a connettersi a livello emotivo. Spero che la mia arte stimoli la riflessione e un senso di relazione. Le mie pitture hanno trovato casa in collezioni di tutto il mondo. per favore Nota che non ho una squadra — faccio tutto da solo, dalla pittura e la fotografia delle mie opere alla realizzazione del mio sito web, alla gestione dei social, all’approvvigionamento dei materiali e alla preparazione delle mostre dove allestisco e imballo tutto da solo. Non lo dico come una lamentela, è solo per condividere la realtà dietro al mio lavoro. Mantengo i miei prezzi il più accessibili possibile perché per me è importante che la gente possa convivere con la mia arte, anche se ciò significa margini più piccoli. Mantengo i miei prezzi il più accessibili possibile perché è importante per me che la gente possa convivere con la mia arte, pur rispettando il valore dell’opera e ciò che ci vuole per crearla. Sono semplicemente molto attento ai dettagli e profondamente coinvolto in ogni passaggio.
Tradotto con Google Traduttore

Convergences n. 14 misura 103 × 103 cm (+3 cm di bordo per allestimento) ed è parte della serie Convergences. Metà della serie è già stata venduta. Realizzata nel 2026, si tratta di un’opera unica, dipinta a mano con acrilico su tela di alta qualità e rifinita con una vernice lucida.

Questo lavoro è un’esplorazione dell’energia nella sua forma più pura—non filtrata, istintiva e costantemente in movimento. Attraverso strati di linee intersecanti, campi di colore vividi e gesti improvvisati, cerco di catturare le forze invisibili che connettono pensiero, emozione, memoria ed esperienza.
La composizione nasce da un processo di azione intuitiva piuttosto che da una struttura predeterminata. Ogni tratto registra un momento di presenza, creando un ritmo visivo che oscilla tra caos e ordine. La fitta rete di linee diventa una mappa di movimento, rivelando tensioni, intersezioni e momenti di armonia all’interno di una apparente complessità.
Il colore funziona come linguaggio emotivo. Rossi elettrici, arancioni luminosi, azzurri e verdi si scontrano e coesistono, generando un campo dinamico che riflette l’intensità della vita contemporanea, suggerendo al contempo la possibilità di equilibrio al suo interno. Il dipinto invita lo spettatore a immergersi in uno spazio dove la percezione è costantemente in movimento e dove il significato viene scoperto attraverso l’esperienza piuttosto che la rappresentazione.
Piuttosto che raffigurare un soggetto specifico, l’opera funge da registro di trasformazione—un dialogo tra controllo e spontaneità, struttura e libertà. Riflette la mia fascinazione per i modi in cui l’energia si accumula, si disperde e si riconnette, creando schemi che rispecchiano sia i sistemi naturali sia la coscienza umana.
In definitiva, la pittura è un invito a confrontarsi con il movimento, l’emozione e la possibilità, incoraggiando gli osservatori a trovare le proprie narrative all’interno del suo paesaggio vibrante ed evolutivo.
Firma e certificazione sul retro.
Accompagnata da un Certificato di Autenticità.

Si precisa che l’opera viene offerta senza cornice sul retro. Le immagini incorniciate sono fornite solo per dimostrare le possibili modalità di presentazione/esposizione.
Attenzione: a causa delle impostazioni dello schermo e dell’illuminazione, i colori potrebbero apparire differenti rispetto al dipinto reale. Soprattutto il nero e l’oro.

I miei dipinti riflettono le mie esperienze di vita e il mio viaggio personale. Ogni opera racconta una storia e invita lo spettatore a connettersi a livello emotivo. Spero che la mia arte stimoli riflessione e un senso di legame. e si prega di notare che non ho una squadra—faccio tutto da solo, dalla pittura e la fotografia del mio lavoro alla creazione del mio sito, al caricamento e alla scrittura dei testi, alla gestione dei social, all’approvvigionamento di materiali e alla preparazione per la spedizione, all’imballaggio, dove preparo e realizzo tutto in proprio. Non lo dico come lamentela, è solo per condividere la realtà dietro il mio lavoro.
Mantengo i miei prezzi il più accessibili possibile perché mi importa che la gente possa convivere con la mia arte, pur rispettando il valore dell’opera e ciò che è necessario per crearlo.
Puoi seguirmi facilmente su Instagram: linaveranopaintings o www.linaverano.com

L’opera verrà spedita arrotolata, tela non tesa, per una consegna sicura. Imballata in una scatola cilindro e adeguatamente avvolta.
Le opere arrotolate possono essere facilmente tese (per opere su tela, ovvero fissate a barre di telaio in legno) e/o incorniciate da un corniciaio locale al ritiro. Possibili leggere ondulazioni o pieghe all’arrivo sono normali per una tela non tesa e scompariranno una volta tesa o incorniciata da un corniciaio professionista.
Tutte le mie spedizioni saranno effettuate tramite DPD, GLS o una società simile, sempre nel tentativo di garantire sicurezza, cura e consegna efficiente dell’opera. Tuttavia, eventuali ritardi imputabili sono al di fuori del mio controllo; rimarrò sempre attenta al tracciamento della spedizione e a qualsiasi incidente che possa sorgere, a disposizione del cliente per fornire assistenza e supporto adeguati.
Grazie per l’apprezzamento.

Il venditore si racconta

Sono cresciuto in una famiglia in cui l’arte era uno stile di vita — mio padre architetto, mia madre pittrice hanno profondamente plasmato il mio percorso creativo. Ho scelto di presentare il mio lavoro sotto pseudonimo. Il mio vero nome, così come i dettagli del mio sito web e dei social media, verranno forniti al collezionista al momento dell’acquisto dell’opera. Mi sono laureato all’Università delle Arti di Bucarest, specializzandomi in Pittura sotto la guida di Ion Sălișteanu, e in seguito ho proseguito gli studi alla UQAM di Montréal, in Canada. Il mio lavoro è stato esposto a livello internazionale, da New York alla Biennale di Venezia, da Roma a Bucarest. Le mie pitture riflettono le mie esperienze di vita e il mio percorso personale. Ogni opera racconta una storia e invita lo spettatore a connettersi a livello emotivo. Spero che la mia arte stimoli la riflessione e un senso di relazione. Le mie pitture hanno trovato casa in collezioni di tutto il mondo. per favore Nota che non ho una squadra — faccio tutto da solo, dalla pittura e la fotografia delle mie opere alla realizzazione del mio sito web, alla gestione dei social, all’approvvigionamento dei materiali e alla preparazione delle mostre dove allestisco e imballo tutto da solo. Non lo dico come una lamentela, è solo per condividere la realtà dietro al mio lavoro. Mantengo i miei prezzi il più accessibili possibile perché per me è importante che la gente possa convivere con la mia arte, anche se ciò significa margini più piccoli. Mantengo i miei prezzi il più accessibili possibile perché è importante per me che la gente possa convivere con la mia arte, pur rispettando il valore dell’opera e ciò che ci vuole per crearla. Sono semplicemente molto attento ai dettagli e profondamente coinvolto in ogni passaggio.
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Dettagli

Artista
Lina Verano
Venduto con cornice
No
Venduto da
Direttamente dall’artista
Edizione
Originale
Titolo dell'opera
Convergences No.14 - XL
Tecnica
Pittura acrilica
Firma
Firmato a mano
Paese d’origine
Romania
Anno
2026
Condizione
Eccellenti condizioni
Colore
Multicolore
Altezza
103 cm
Larghezza
103 cm
Raffigurazione/Tematica
Paesaggio
Stile
Espressionismo astratto
Periodo
2020+
Venduto da
RomaniaVerificato
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