A M Reyes - “Permanencia“(XL)





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A M Reyes presenta l'opera originale in acrilico intitolata “Permanencia”(XL), un ritratto di 87 × 62 cm con colori giallo, arancione, verde e blu, firmata a mano, del 2026 in Spagna, peso 800 g, venduta direttamente dall'artista.
Descrizione del venditore
«Permanenza»
Questa opera è un'introspezione visiva dell'anima. Un viaggio verso l'interno, un dialogo silenzioso con le emozioni e i pensieri che spesso restano nascosti.
La pennellata fluida e i colori vivaci riflettono la complessità e l'intensità del mio mondo emotivo. Cerco di trasmettere la vulnerabilità e la forza che coesistono nell'essere umano, esplorando la relazione tra il sé interiore e il mondo esterno.
Ogni tratto è un frammento della mia storia, un invito alla riflessione e alla connessione con la tua essenza. Spero che questa opera ti ispiri a guardare dentro di te e a scoprire la bellezza che abita nel tuo interior.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) scoprì sin da giovane che il disegno non era solo un passatempo, ma una forma di tradurre il mondo. Nel 2010 si laureò con lode presso la prestigiosa Accademia di Belle Arti Carlos Enrique Gómez. Lì consolidò una destrezza tecnica eccezionale nella pittura ad olio, acrilico e disegno dal vero, basi che in seguito avrebbero dato forma al suo marchio concettuale.
I suoi primi anni di carriera trascorsero nel mezzo dell'effervescenza culturale cubana, partecipando attivamente a saloni di arte giovane ed esposizioni collettive. Il suo lavoro iniziò subito a distinguersi: nei saloni e nelle mostre ottenendo numerosi premi e menzioni.
L'opera di AMReyes si distingue per un realismo viscerale e imponente che cattura lo sguardo all'istante. Tuttavia, la sua proposta non si limita alla mera mimèsi fotografica. Su un'anatomia lavorata con rigore o volti carichi di una profonda espressività psicografica, l'artista sovrappone e integra icone, allegorie ed elementi concettuali: ali che sembrano invisibili a chi le porta, fili sospesi, blocchi di colore densi o indumenti carichi di simbolismo. Per lei, il corpo umano e la figura quotidiana sono la tela perfetta per riflettere sull'identità.
Questa fusione tra maestria tecnica e narrazione simbolica ha aperto la strada alla sua proiezione internazionale. Nel corso dell'ultima decade, le sue opere sono state acquisite da collezionisti privati e gallerie in:
Spagna: dove il suo linguaggio concettuale si collega all'espressionismo europeo.
Stati Uniti: integrata in collezioni private dedicate all'arte latinoamericana contemporanea.
Belgio e Polonia: esposta in fiere d'arte figurativa e gallerie d'avanguardia.
Russia: acquistata da collezionisti affascinati dal rigore tecnico e dalla scuola del realismo.
Attualmente, AMReyes risiede in Spagna, paese dove ha stabilito il suo studio e consolidato una nuova fase creativa. Lontano dal rumore commerciale rapido, continua a sviluppare la sua vita artistica con pazienza e rigore, esplorando la pittura come strumento di introspezione universale. Il suo studio è oggi uno spazio di creazione costante, dove ogni pennellata continua a rivelare quelle verità e icone nascoste che tutti portiamo dentro, ma che spesso ci è difficile vedere.
«Permanenza»
Questa opera è un'introspezione visiva dell'anima. Un viaggio verso l'interno, un dialogo silenzioso con le emozioni e i pensieri che spesso restano nascosti.
La pennellata fluida e i colori vivaci riflettono la complessità e l'intensità del mio mondo emotivo. Cerco di trasmettere la vulnerabilità e la forza che coesistono nell'essere umano, esplorando la relazione tra il sé interiore e il mondo esterno.
Ogni tratto è un frammento della mia storia, un invito alla riflessione e alla connessione con la tua essenza. Spero che questa opera ti ispiri a guardare dentro di te e a scoprire la bellezza che abita nel tuo interior.
Vida AMReyes. (Granma, Cuba 1991) scoprì sin da giovane che il disegno non era solo un passatempo, ma una forma di tradurre il mondo. Nel 2010 si laureò con lode presso la prestigiosa Accademia di Belle Arti Carlos Enrique Gómez. Lì consolidò una destrezza tecnica eccezionale nella pittura ad olio, acrilico e disegno dal vero, basi che in seguito avrebbero dato forma al suo marchio concettuale.
I suoi primi anni di carriera trascorsero nel mezzo dell'effervescenza culturale cubana, partecipando attivamente a saloni di arte giovane ed esposizioni collettive. Il suo lavoro iniziò subito a distinguersi: nei saloni e nelle mostre ottenendo numerosi premi e menzioni.
L'opera di AMReyes si distingue per un realismo viscerale e imponente che cattura lo sguardo all'istante. Tuttavia, la sua proposta non si limita alla mera mimèsi fotografica. Su un'anatomia lavorata con rigore o volti carichi di una profonda espressività psicografica, l'artista sovrappone e integra icone, allegorie ed elementi concettuali: ali che sembrano invisibili a chi le porta, fili sospesi, blocchi di colore densi o indumenti carichi di simbolismo. Per lei, il corpo umano e la figura quotidiana sono la tela perfetta per riflettere sull'identità.
Questa fusione tra maestria tecnica e narrazione simbolica ha aperto la strada alla sua proiezione internazionale. Nel corso dell'ultima decade, le sue opere sono state acquisite da collezionisti privati e gallerie in:
Spagna: dove il suo linguaggio concettuale si collega all'espressionismo europeo.
Stati Uniti: integrata in collezioni private dedicate all'arte latinoamericana contemporanea.
Belgio e Polonia: esposta in fiere d'arte figurativa e gallerie d'avanguardia.
Russia: acquistata da collezionisti affascinati dal rigore tecnico e dalla scuola del realismo.
Attualmente, AMReyes risiede in Spagna, paese dove ha stabilito il suo studio e consolidato una nuova fase creativa. Lontano dal rumore commerciale rapido, continua a sviluppare la sua vita artistica con pazienza e rigore, esplorando la pittura come strumento di introspezione universale. Il suo studio è oggi uno spazio di creazione costante, dove ogni pennellata continua a rivelare quelle verità e icone nascoste che tutti portiamo dentro, ma che spesso ci è difficile vedere.

