José de Páez (1721-1780), Círculo de - Mater Dolorosa






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Vergine Addolorata (Mater Dolorosa).
Scuola: Escuela Mexicana / Virreinale Novohispana. [1, 2]
Circolo / Stile: Somiglianza stilistica con i modelli di José de Páez (1721-1790) o Andrés López (att. 1763-1811). Pittura coloniale barocca della seconda metà del XVIII secolo. [1, 2]
Tecnica: Olio su tela rustica. [1]
Dimensioni della tela: 40 x 30 cm.
Cornice: Incluso. Legno intagliato e dorato. Epoca: finale del XIX secolo o inizio del XX secolo.[1
Eccellente olio su tela in formato devoto appartenente alla Scuola Messicana del XVIII secolo (Arte Virreinale della Nuova Spagna). L'opera rappresenta la Vergine Addolorata seguendo le direttive dell'iconografia mariana novohispana, caratterizzata da una profonda carica emotiva contenuta, occhi socchiusi e mani intrecciate in atteggiamento di preghiera. Si distingue l'uso della pugnalata o spada diritta che attraversa il petto in diagonale, risorsa compositiva popolarizzata nei laboratori coloniali per la devozione domestica e gli oratori privati. [1, 2, 3, 4]
Estilisticamente, la modellazione delle faccette è morbida, la delicatezza delle carnazioni e il gioco di luce del velo collocano l'opera nell'orbita dei grandi maestri dell'epoca come José de Páez o Andrés López, che hanno standardizzato con enorme successo queste rappresentazioni mistiche. Il retro della tela mostra una trama rustica perfettamente coerente con i supporti dell'epoca e un'ossidazione totalmente omogenea. Un'opera dalla grande forza espressiva, ideale per collezionisti di arte coloniale e alta epoca." [1, 2, 3, 4]
Paralleli in Musei e Mercato
Modelli di José de Páez (Messico, 1721-1790): Diverse Dolorose firmate da questo autore e vendute nelle sale d'asta di prestigio (come Morton Subastas o su piattaforme specializzate d'arte) presentano composizioni analoghe: lo stesso busto inclinato, le mani unite e una daga identica che attraversa il petto. [1, 2, 3]
Modelli di Andrés López (Messico, att. 1763-1811): In Nuova Spagna prevalse il gusto per la presentazione di Maria con una sola daga conficcata nel petto come simbolo del suo dolore. Pittori come Andrés López (formato nell'Accademia di San Carlos) hanno ripetuto con regolarità questo schema formale esatto su supporti di piccolo formato. [1, 2]
Bibliografia :
TOUSSAINT, Manuel. Pintura Colonial en México, Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM, México. (Testo di riferimento obbligatorio per catalogare opere novohispane su Catawiki).
V.V.A.A. José de Páez y la pintura de su tiempo, catálogos de arte virreinal. (Studio sulla dispersione degli originali multipli devocionali messicani nelle collezioni private spagnole e americane)
Vergine Addolorata (Mater Dolorosa).
Scuola: Escuela Mexicana / Virreinale Novohispana. [1, 2]
Circolo / Stile: Somiglianza stilistica con i modelli di José de Páez (1721-1790) o Andrés López (att. 1763-1811). Pittura coloniale barocca della seconda metà del XVIII secolo. [1, 2]
Tecnica: Olio su tela rustica. [1]
Dimensioni della tela: 40 x 30 cm.
Cornice: Incluso. Legno intagliato e dorato. Epoca: finale del XIX secolo o inizio del XX secolo.[1
Eccellente olio su tela in formato devoto appartenente alla Scuola Messicana del XVIII secolo (Arte Virreinale della Nuova Spagna). L'opera rappresenta la Vergine Addolorata seguendo le direttive dell'iconografia mariana novohispana, caratterizzata da una profonda carica emotiva contenuta, occhi socchiusi e mani intrecciate in atteggiamento di preghiera. Si distingue l'uso della pugnalata o spada diritta che attraversa il petto in diagonale, risorsa compositiva popolarizzata nei laboratori coloniali per la devozione domestica e gli oratori privati. [1, 2, 3, 4]
Estilisticamente, la modellazione delle faccette è morbida, la delicatezza delle carnazioni e il gioco di luce del velo collocano l'opera nell'orbita dei grandi maestri dell'epoca come José de Páez o Andrés López, che hanno standardizzato con enorme successo queste rappresentazioni mistiche. Il retro della tela mostra una trama rustica perfettamente coerente con i supporti dell'epoca e un'ossidazione totalmente omogenea. Un'opera dalla grande forza espressiva, ideale per collezionisti di arte coloniale e alta epoca." [1, 2, 3, 4]
Paralleli in Musei e Mercato
Modelli di José de Páez (Messico, 1721-1790): Diverse Dolorose firmate da questo autore e vendute nelle sale d'asta di prestigio (come Morton Subastas o su piattaforme specializzate d'arte) presentano composizioni analoghe: lo stesso busto inclinato, le mani unite e una daga identica che attraversa il petto. [1, 2, 3]
Modelli di Andrés López (Messico, att. 1763-1811): In Nuova Spagna prevalse il gusto per la presentazione di Maria con una sola daga conficcata nel petto come simbolo del suo dolore. Pittori come Andrés López (formato nell'Accademia di San Carlos) hanno ripetuto con regolarità questo schema formale esatto su supporti di piccolo formato. [1, 2]
Bibliografia :
TOUSSAINT, Manuel. Pintura Colonial en México, Instituto de Investigaciones Estéticas, UNAM, México. (Testo di riferimento obbligatorio per catalogare opere novohispane su Catawiki).
V.V.A.A. José de Páez y la pintura de su tiempo, catálogos de arte virreinal. (Studio sulla dispersione degli originali multipli devocionali messicani nelle collezioni private spagnole e americane)
