Scuola olandese (XIX) - Escena de género





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Descrizione del venditore
Olio su tavola “Scena di genere”, Scuola Olandese, xix secolo – Paesi Bassi
Tecnica su supporto: Olio su tavola
Titolo dell'opera: “Scena di genere”
Scuola: Scuola Olandese
Periodo: XIX secolo
Paese di origine: Paesi Bassi
Buono stato conforme alla sua età e utilizzo
Dimensioni complessive: 50 x 68 x 6 cm.
Dimensioni senza cornice: 28 x 45 cm.
Eccezionale olio su tavola di origine olandese e tematica costumbrista, XIX secolo, seguendo lo stile e le caratteristiche della conosciuta pittura di genere olandese del Secolo d’Oro. In esso viene rappresentata una vivace scena d'interno con personaggi popolari attorno a una tavola, un bambino e un piccolo cane ai piedi. I personaggi indossano cappelli a largo bordo, giubbe, colletti di pizzo e le caratteristiche coiffe e abiti tradizionali delle donne. Cattura un momento quotidiano e spontaneo, pieno di realismo e senza idealizzazioni eroiche o religiose.
Come di consueto, si tratta di una scena oscura, illuminata unicamente da un focale di luce centrale, che appena permette di apprezzare gli elementi dello sfondo, le pareti della casa. Per quanto riguarda la tavolozza dei colori, predominano le tonalità terrose, ocra, marroni e neri, interrotti strategicamente dal rosso dell’abbigliamento e dal bianco dei tessuti e del cane. Presenta un ricco cornice in legno scolpito e dorato ornato con motivi floreali e cartelle.
La pittura olandese del Secolo d’Oro
La pittura del Secolo d’Oro neerlandese o pittura barocca olandese si sviluppò durante un periodo della storia neerlandese che comprende il XVII secolo, durante e dopo la Guerra degli Ottant’anni (1568-1648) per l’indipendenza. Le Province Unite erano la nazione più prospera d’Europa, guidando il commercio, la scienza e l’arte. L’arte olandese dovette reinventarsi completamente dopo l’interruzione brusca con le tradizioni culturali cattoliche e l’antica monarchia. La pittura di questo periodo mostra molte delle caratteristiche del Barocco europeo, ma manca in gran parte di idealizzazione.
Un tratto distintivo dell’epoca, rispetto alla pittura europea precedente, fu la scarsità di pittura religiosa. Ci fu pittura di storia e ritratti, ma il periodo si distingue soprattutto per una ampia varietà di altri generi, suddivisi in numerose categorie specializzate, come scene di vita contadina, paesaggi, paesaggi urbani, o con animali, marine, fiori e nature morte. I olandesi del XVII secolo influenzarono enormemente lo sviluppo generale di questi generi.
Lo sviluppo e l’enorme popolarità della pittura di genere sono il tratto più distintivo della pittura olandese dell’epoca. In molti casi è una figura isolata, in altri si mostrano grandi gruppi in occasione di un evento sociale. Si distinguevano categorie all’interno di questo genere: figure sole, famiglie contadine, scene di taverna, con figure che godono di musica e bevande, donne al lavoro nelle loro case, feste in città o nel villaggio, mercati, stalle con cavalli o animali da allevamento… Ogni classe aveva un termine specifico in olandese, poiché non esisteva un termine generico che designasse tutte queste «scene di genere».
Queste opere riflettevano la crescente prosperità della società olandese. Gli ambienti diventarono progressivamente più comodi, opulenti e accuratamente rappresentati man mano che avanzava il secolo.
La spedizione del prodotto sarà pagata dall'acquirente in base alle dimensioni, al peso e alla destinazione. Le spese di spedizione includono l’imballaggio professionale realizzato su misura; e la spedizione personalizzata, con numero di tracciamento e garanzia.
La cornice che protegge l’opera è offerta in regalo, ma ha valore in sé. Viene fornita senza costo aggiuntivo affinché, non appena l'opera d'arte arrivi a casa o nella destinazione, possa essere esposta immediatamente. Qualsiasi danno alla cornice stessa, che non comprometta l'integrità dell'opera d'arte, non può essere accettato come motivo valido per aprire una reclamazione o richiedere una cancellazione.
L'acquirente sarà responsabile di pagare i dazi di importazione e le imposte associate nel paese di destinazione, se presenti. Si tenga presente l’esenzione di responsabilità del venditore riguardo a possibili oneri doganali, poiché essi vengono addebitati nel paese di destinazione e l’importo da pagare è determinato dall'autorità doganale di quel paese. Se fosse necessario richiedere un permesso di esportazione, le spese sono a carico dell'acquirente. Il costo dipende progressivamente dal valore dell’opera da esportare.
Il venditore si racconta
Olio su tavola “Scena di genere”, Scuola Olandese, xix secolo – Paesi Bassi
Tecnica su supporto: Olio su tavola
Titolo dell'opera: “Scena di genere”
Scuola: Scuola Olandese
Periodo: XIX secolo
Paese di origine: Paesi Bassi
Buono stato conforme alla sua età e utilizzo
Dimensioni complessive: 50 x 68 x 6 cm.
Dimensioni senza cornice: 28 x 45 cm.
Eccezionale olio su tavola di origine olandese e tematica costumbrista, XIX secolo, seguendo lo stile e le caratteristiche della conosciuta pittura di genere olandese del Secolo d’Oro. In esso viene rappresentata una vivace scena d'interno con personaggi popolari attorno a una tavola, un bambino e un piccolo cane ai piedi. I personaggi indossano cappelli a largo bordo, giubbe, colletti di pizzo e le caratteristiche coiffe e abiti tradizionali delle donne. Cattura un momento quotidiano e spontaneo, pieno di realismo e senza idealizzazioni eroiche o religiose.
Come di consueto, si tratta di una scena oscura, illuminata unicamente da un focale di luce centrale, che appena permette di apprezzare gli elementi dello sfondo, le pareti della casa. Per quanto riguarda la tavolozza dei colori, predominano le tonalità terrose, ocra, marroni e neri, interrotti strategicamente dal rosso dell’abbigliamento e dal bianco dei tessuti e del cane. Presenta un ricco cornice in legno scolpito e dorato ornato con motivi floreali e cartelle.
La pittura olandese del Secolo d’Oro
La pittura del Secolo d’Oro neerlandese o pittura barocca olandese si sviluppò durante un periodo della storia neerlandese che comprende il XVII secolo, durante e dopo la Guerra degli Ottant’anni (1568-1648) per l’indipendenza. Le Province Unite erano la nazione più prospera d’Europa, guidando il commercio, la scienza e l’arte. L’arte olandese dovette reinventarsi completamente dopo l’interruzione brusca con le tradizioni culturali cattoliche e l’antica monarchia. La pittura di questo periodo mostra molte delle caratteristiche del Barocco europeo, ma manca in gran parte di idealizzazione.
Un tratto distintivo dell’epoca, rispetto alla pittura europea precedente, fu la scarsità di pittura religiosa. Ci fu pittura di storia e ritratti, ma il periodo si distingue soprattutto per una ampia varietà di altri generi, suddivisi in numerose categorie specializzate, come scene di vita contadina, paesaggi, paesaggi urbani, o con animali, marine, fiori e nature morte. I olandesi del XVII secolo influenzarono enormemente lo sviluppo generale di questi generi.
Lo sviluppo e l’enorme popolarità della pittura di genere sono il tratto più distintivo della pittura olandese dell’epoca. In molti casi è una figura isolata, in altri si mostrano grandi gruppi in occasione di un evento sociale. Si distinguevano categorie all’interno di questo genere: figure sole, famiglie contadine, scene di taverna, con figure che godono di musica e bevande, donne al lavoro nelle loro case, feste in città o nel villaggio, mercati, stalle con cavalli o animali da allevamento… Ogni classe aveva un termine specifico in olandese, poiché non esisteva un termine generico che designasse tutte queste «scene di genere».
Queste opere riflettevano la crescente prosperità della società olandese. Gli ambienti diventarono progressivamente più comodi, opulenti e accuratamente rappresentati man mano che avanzava il secolo.
La spedizione del prodotto sarà pagata dall'acquirente in base alle dimensioni, al peso e alla destinazione. Le spese di spedizione includono l’imballaggio professionale realizzato su misura; e la spedizione personalizzata, con numero di tracciamento e garanzia.
La cornice che protegge l’opera è offerta in regalo, ma ha valore in sé. Viene fornita senza costo aggiuntivo affinché, non appena l'opera d'arte arrivi a casa o nella destinazione, possa essere esposta immediatamente. Qualsiasi danno alla cornice stessa, che non comprometta l'integrità dell'opera d'arte, non può essere accettato come motivo valido per aprire una reclamazione o richiedere una cancellazione.
L'acquirente sarà responsabile di pagare i dazi di importazione e le imposte associate nel paese di destinazione, se presenti. Si tenga presente l’esenzione di responsabilità del venditore riguardo a possibili oneri doganali, poiché essi vengono addebitati nel paese di destinazione e l’importo da pagare è determinato dall'autorità doganale di quel paese. Se fosse necessario richiedere un permesso di esportazione, le spese sono a carico dell'acquirente. Il costo dipende progressivamente dal valore dell’opera da esportare.
