Tijs Dragtsma (1992) - Void. A Circle Where a Cheek Was

Una faccia costruita dalla geometria, e una sua parte, la guancia, data a nulla se non a un cerchio. In A Circle Where a Cheek Was, la figura umana non è raffigurata tanto quanto ricostruita, piano per piano, finché l’identità non diventa una questione di luce e bordo piuttosto che di pelle e tratto.

Non c’è pittura qui, né stampa, né inchiostro. L’immagine esiste solo dove la superficie permette alla profondità di raccogliersi e alla luce di catturarsi, e recede laddove quella profondità è trattenuta. Ciò che sembra disegnato è, in realtà, assenza, modellata con una precisione tale da essere letta come presenza.

Un occhio resta, ridotto a un perfetto disco bianco, guardaràn-do senza espressione. Intorno, rettangoli e diagonali sostituiscono zigomo, mascella e sopracciglio, come se la faccia fosse stata tradotta in una geometria privata, un sé ricostruito a partire dalle sue parti mancanti.

Da oltre la stanza l’opera è imponente e immobile, una massa scura che trattiene un singolo occhio pallido. Stando vicino si apre in qualcos’altro, un campo di profondità fluttuante dove ogni piano porta con sé il proprio peso quieto.

L’immagine cambia con l’ora, con l’angolo di una lampada, con dove lo spettatore decide di stare. Si affila, si ammorbidisce, e talvolta sembra guardare indietro. Niente di ciò che la riguarda resta fisso.

A Circle Where a Cheek Was prosegue la serie Art with Void, di Tijs Dragtsma, in cui l’immaginario è costruito attraverso la profondità e l’assenza piuttosto che tramite pittura o stampa.

Un linguaggio visivo in cui l’assenza non è vuoto, ma presenza.

"Anche un cerchio può ricordare un volto."

About Art with Void

Art with Void è un corpus di opere in cui l’immagine non è costruita per aggiunta, ma rivelata attraverso l’assenza.

Da lontano, l’immagine è inconfondibile. Forte. chiara e immediatamente presente. Eppure da vicino l’opera si trasforma. lo spettatore scopre una superficie composta da micro vuoti sapientemente scolpiti in vetro acrilico di alta qualità. Ciò che appariva pieno e immobile da lontano diventa dettagliato, delicato e profondamente strutturato.

La luce è essenziale per l’opera. Di giorno, riflessi si spostano e l’immagine cambia sottilmente con il suo ambiente. In oscurità, sotto un fascio di luce direzionale, il vetro acrilico prende piena vita. La profondità si intensifica. i riflessi si fanno nitidi. e l’immagine assume una presenza quasi magica.

Questo gioco tra distanza e prossimità, immagine e struttura, quiete e trasformazione è al centro di Art with Void. È un linguaggio visivo costruito sulla riduzione, ma ricco di atmosfera, precisione e presenza.

About the Artist

Mi chiamo Tijs Dragtsma, fondatore di TD Fine Art Studio.

Come artista sono guidato da un desiderio costante di esplorare nuovi linguaggi visivi. Non considero l’arte come uno stile fisso, ma come un campo di scoperta in evoluzione dove materiale, struttura, luce ed emozione si incontrano.

Il mio lavoro inizia spesso da una domanda semplice. Come può un materiale parlare in un modo nuovo. Come può la durezza diventare intimità. Come può la precisione creare emozione. Quella ricerca è al centro di tutto ciò che creo.

All’interno di TD Fine Art Studio, ogni corpo di lavoro è affrontato come un proprio mondo, con la sua logica, atmosfera e identità visiva. Alcune opere nascono dal ritmo, dalla ripetizione e dalla struttura. Altre emergono dall’assenza, dall’ombra, dal riflesso o dalla tensione. Ciò che le collega è un impegno condiviso per l’originalità, la chiarezza e la presenza emotiva.

Sono affascinato dal contrasto. Tra forza e fragilità. Tra controllo e sentimento. Tra ciò che è visibile e ciò che resta aperto all’interpretazione. Il mio obiettivo non è semplicemente creare un’immagine, ma realizzare un’opera che tenga l’attenzione, inviti alla riflessione e si riveli nel tempo.

TD Fine Art Studio è lo spazio in cui queste esplorazioni si incontrano. Non è solo uno studio, ma un universo artistico in evoluzione plasmato dalla curiosità, dalla precisione e dall’ambizione di creare opere che appaiono distintive, intenzionali e vive.