Enigma - Where the Field Forgets Me






Ha una laurea magistrale in mediazione artistica e culturale con esperienza in gallerie.
7 € | ||
|---|---|---|
6 € | ||
5 € | ||
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 140426 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Originale olio su tela di Enigma intitolata Where the Field Forgets Me, 2026, 100 × 75 cm, 4 kg, Italia, in ottime condizioni, firmata a mano sul retro con titolo e anno, certificato di autenticità incluso.
Descrizione del venditore
Dove il campo mi dimentica
Porto fiori di campo in una stanza che non riesce a decidere cosa sia - metà memoria, metà presente, la parete alle mie spalle si divide tra una valle burrascosa e un cielo aperto, come se il mondo stesso stesse ancora decidendo. Il mio vestito si muove senza vento, lasciando alle sue estremità qualcosa di spezzato e bello, pizzo o ombra o entrambi. Un gattino osserva dalla metà più fresca del pavimento, paziente come un segreto custodito. Mi trovo nella luce calda arancione, senza fretta, tenendo i colori che avevo raccolto prima che arrivasse la pioggia.
-- Dimensioni: 100 x 75 x 2,5 cm
-- Montaggio: Teso a mano professionalmente su un telaio in legno.
-- Cornice: Nessuna (nessuna cornice esterna); bordi dipinti pronti per l'esposizione.
-- Tecnica: colori a olio premium su tela fine.
-- Stile: Surrealismo psicologico con una texture del pennello liscia.
-- Autenticazione: Firmato 'Enigma' sul retro con titolo e anno.
-- Condizione: Impeccabile; spedito da un laboratorio affiliato allo studio.
-- COA: Certificato di autenticità firmato a mano incluso.
-- Spedizione: Imballaggio protettivo personalizzato; Spedizione intelligente Catawiki con tracciamento completo e assicurazione.
Informazioni sull'artista
Enigma è un surrealista italiano che dipinge la propria immagine in mondi di pura immaginazione - non per raccontare una storia, ma per porre una domanda.
Le figure sono deliberatamente senza genere, mescolando maschile e femminile in modo che nessuna identità singola si interponga tra lo spettatore e la tela.
La realtà si piega attraverso cornici entro cornici: stanze che si aprono su altre stanze, altri cieli, altri sé, resi con pennellate lisce e luminose e blocchi di colore audaci e contrastanti.
Ogni dipinto è un paesaggio onirico in cui memoria, simbolo e sé si dissolvono l'uno nell'altro - e ogni tela è unica, mai ripetuta.
Dove il campo mi dimentica
Porto fiori di campo in una stanza che non riesce a decidere cosa sia - metà memoria, metà presente, la parete alle mie spalle si divide tra una valle burrascosa e un cielo aperto, come se il mondo stesso stesse ancora decidendo. Il mio vestito si muove senza vento, lasciando alle sue estremità qualcosa di spezzato e bello, pizzo o ombra o entrambi. Un gattino osserva dalla metà più fresca del pavimento, paziente come un segreto custodito. Mi trovo nella luce calda arancione, senza fretta, tenendo i colori che avevo raccolto prima che arrivasse la pioggia.
-- Dimensioni: 100 x 75 x 2,5 cm
-- Montaggio: Teso a mano professionalmente su un telaio in legno.
-- Cornice: Nessuna (nessuna cornice esterna); bordi dipinti pronti per l'esposizione.
-- Tecnica: colori a olio premium su tela fine.
-- Stile: Surrealismo psicologico con una texture del pennello liscia.
-- Autenticazione: Firmato 'Enigma' sul retro con titolo e anno.
-- Condizione: Impeccabile; spedito da un laboratorio affiliato allo studio.
-- COA: Certificato di autenticità firmato a mano incluso.
-- Spedizione: Imballaggio protettivo personalizzato; Spedizione intelligente Catawiki con tracciamento completo e assicurazione.
Informazioni sull'artista
Enigma è un surrealista italiano che dipinge la propria immagine in mondi di pura immaginazione - non per raccontare una storia, ma per porre una domanda.
Le figure sono deliberatamente senza genere, mescolando maschile e femminile in modo che nessuna identità singola si interponga tra lo spettatore e la tela.
La realtà si piega attraverso cornici entro cornici: stanze che si aprono su altre stanze, altri cieli, altri sé, resi con pennellate lisce e luminose e blocchi di colore audaci e contrastanti.
Ogni dipinto è un paesaggio onirico in cui memoria, simbolo e sé si dissolvono l'uno nell'altro - e ogni tela è unica, mai ripetuta.
