Matthew Houston - Natalia - 3x4" Polaroids

Polaroid unico 3x4"
Firmato sul retro
Anche la carta di provenienza in allegato è firmata e porta il timbro dello studio.
Condizioni pregiate
Sulla montatura originale in alluminio funzionante con note. Facile da rimuovere dai supporti angolari
In busta protettiva in Mylar d'archivio
In scatola d'archivio
Dimensioni della Polaroid - 11 x 8,5 cm, Montaggio - 29 x 21,5 cm, Scatola - 32 x 23,5 cm

Spedito in piano con protezione rigida tramite posta raccomandata.

Il materiale Polaroid è la prima generazione basata su carta, nota come Polaroid «pellicola da staccare» e disponibile nei formati 10x8", 5x4" e 3x4" fino ai primi anni 2000, quando è stata interrotta. Da non confondere con il materiale «integrale» ora prodotto da Polaroid Originals. Si tratta di una stampa di tipo «Tipo 665» e ha la finitura che veniva fornita con il film. La finitura è stata progettata per proteggere l'immagine d'argento fine e viene applicata subito dopo l'apparire dell'immagine.

Matthew Houston (Londra 1961) è noto soprattutto per la serie Catalogue of Chaos - un'esplorazione approfondita dei materiali e dei processi fotografici.
Questo è uno dei Polaroid e delle stampe a gelatina d'argento iniziate alla fine degli anni '90 e proseguite all'inizio degli anni 2000. Il piccolo palco era su una nave a vela ormeggiata nei London Docks.

Matthew Houston (1961) è un fotografo d'arte contemporanea noto per l'evocativa utilizzazione di macchine medie e grandi formato e processi analogici sperimentali, in particolare la fotografia Polaroid. Il suo lavoro esplora frequentemente le intersezioni tra teatro, performance e arte, traducendo la natura effimera della performance dal vivo in artefatti fisici duraturi.
Aspetti chiave del suo lavoro
Maestria analogica e Polaroid: Houston sfrutta la natura immediata ma imprevedibile della fotografia Polaroid. Spesso scala questi formati intimi in stampe espositive di alto livello, in gelatina d'argento e in stampe C-type di grande formato.
Scenografie & nature morte: i suoi portfolio includono nature morte altamente strutturate, come la serie Scenografie & Nature morte, che combinano oggetti trovati, forme architettoniche, forme ceramiche e tessuti all'interno di miniature sceniche costruite su misura.
Ritrattistica teatrale: collabora frequentemente con danzatori, attori e artisti performativi. Tratta il fotogramma come un piccolo palcoscenico teatrale, catturando pose drammatiche e luci atmosferiche e tattili.
Estetica: sfruttando la chimica della pellicola istantanea, le sue fotografie presentano bordi distinti e organici, ampi spostamenti tonali chimici e una finitura cupa e pittorica che valorizza la natura tangibile della fotografia tradizionale.
Le sue stampe in edizione limitata e le opere originali Polaroid sono esposte in istituzioni e collezioni d'arte globale.

"Matthew Houston studiò incisione presso la Central School of Art, Londra, e in seguito ottenne una laurea di Primo livello in fotografia presso il London College of Printing. Cominciò a fotografare modelli, attori e danzatori su un piccolo palco che costruì mentre gestiva un cabaret su una nave a vela. Questo palco fu lo sfondo per molte delle sue fotografie a grande formato e Polaroid alla fine degli anni '90. Houston osserva che lo stesso palco suggeriva l'inclusione di una persona e fungeva da pedana per i suoi soggetti. Le sue fotografie sono note per le loro qualità intime, spesso nostalgiche, e sono il risultato di un «esperimento aperto» con i suoi soggetti. Si concentra nel trovare terreno comune con la modella e catturare ciò che accade naturalmente. Le sue fotografie a volte includono riferimenti sottili a figure mitologiche e a dipinti. Questo non è inteso come tema fisso, ma come «riferimento delicato» emerso dal setting scenico dei suoi primi ritratti."*
*Dal catalogo della mostra, Londra 2014

"Il piccolo palco che costruii faceva parte dello studio e iniziai a fotografare artisti, amici, attori e modelli. Usare pellicola Polaroid dava al materiale la possibilità di fare parte dell'immagine anche essa. Polaroid è nota per una serie di strani difetti e incidenti che ricordano il processo. Come per le altre fotografie che ho realizzato, considero importante che il materiale e il processo siano ancora inclusi, ancora evidenti."**
**Dall'intervista - Saatch Art

Un estratto da una recensione di una mostra che ho scoperto - BIP off, Liegi - di Philippe Herbert
"Parcours atypique : ancien propriétaire d’un cabaret, il photographie depuis l’âge de 7 ans mais il a commencé cette série à 38 ans. Sur une scène improvisée, il photographie au Polaroïd grand format des femmes dénudées avec beaucoup de tendresse. Il renouvelle le genre du nu."