Alessio Mazzarulli - Adults should love - 02 (n.656)

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Alessio Mazzarulli, collage originale intitolato 'Adults should love - 02 (n.656)', del 2023, 65 × 85 cm, ritratto in colori multicolori tra cui turchese e beige, firmato e in ottime condizioni, originario dall'Italia e venduto direttamente dall'artista.

Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA

Descrizione del venditore

Artwork n.656
Dimensions: 65,00 x 85,00 (cm)

Creo dipinti utilizzando colori acrilici e migliaia di piccoli pezzi di carta riciclata: la carta di tutti i giorni si trasforma in arte invece di finire nella spazzatura. Nei miei ultimi lavori mi sono concentrata sul tema delle donne trattate come oggetti (bambole) e troppo spesso vittime di violenza, e queste sono le ultime opere realizzate.

Quest'opera è la prima realizzata per la serie "Adults should love", gli adulti dovrebbero amare.

L'opera ha un impatto visivo ed emotivo molto forte. Il titolo "gli adulti dovrebbero amare" suona quasi come una critica a ciò che spesso manca nelle dinamiche relazionali più mature.

L'espressione della donna al centro della composizione trasmette un senso di vulnerabilità, abbandono, catturando un momento di intensa crudezza emotiva.
La tecnica materica amplifica questo messaggio: l'uso della carta riciclata ridotta in frammenti, unita agli acrilici crea un mosaico di esperienze dove ogni piccolo pezzo di carta rappresenta un frammento di vita, un ricordo o una cicatrice che compone l'identità adulta.

Inserendo quest'opera nel filone del dare voce alle donne e della sensibilizzazione contro gli abusi, il titolo assume una connotazione ancora più potente. "Adults should love", gli adulti dovrebbero amare diventa un manifesto contro la tossicità: ci ricorda che l'amore adulto, quello vero, dovrebbe basarsi sulla cura, sul rispetto e sull'affetto autentico, allontanandosi dalle dinamiche di prevaricazione o violenza. Il volto che emerge da questa texture caotica e frammentata sembra proprio rivendicare quel diritto all'amore sano.
È un lavoro di grande profondità concettuale.

***

Questa opera è unica e originale.

Ogni pezzo è imballato in modo sicuro, avvolto e protetto per la spedizione e arriverà in un pacco completamente sicuro, incluso il Certificato di Autenticità.
Utilizzo il corriere fornito direttamente da Catawiki.
Alcuni giorni di ritardo possono essere causati dallo sdoganamento alle frontiere.
La spedizione richiede circa 7 giorni; circa 10 giorni per i paesi extra-UE.
Viene fornito un numero di tracciamento della spedizione.

Quest'opera verrà spedita senza cornice e senza telaio in quanto l'opera verrà spedita arrotolata. La tela è di dimensioni maggiori rispetto alle dimensioni dipinte in quanto la maggiore superficie sarà utile e necessaria per poter tendere la tela su un telaio.
Si consiglia di far tendere e montare l'opera da un professionista di vostra fiducia che potrà consigliarvi anche una eventuale ed adeguata cornice.

Le immagini che mostrano l'opera in ambienti interni sono solo a scopo illustrativo e le proporzioni possono apparire diverse. Le dimensioni effettive sono quelle indicate nella descrizione.

Fonti di luce diverse possono conferire colori diversi alle foto.


Per ulteriori foto e informazioni, contattatemi!
Grazie.

***

AVVISO IMPORTANTE PER GLI ACQUIRENTI INTERNAZIONALI (NON UE):
Dazi doganali, tasse e oneri non sono inclusi nel prezzo dell'articolo né nelle spese di spedizione. Questi oneri sono a carico dell'acquirente. L'importo dovrebbe essere compreso tra il 10% e il 20% del valore dell'opera d'arte.


********

Nato nel 1974 sono autodidatta.

Dopo un primo periodo dedicato alla scultura c'è stato un prolungato fermo durato quasi vent'anni. Dal dicembre 2014 ho ripreso con le "due dimensioni" per motivi di tempo e di spazio, tralasciando la scultura e dedicandomi alla realizzazione di quadri in acrilico.
Amo dipingere paesaggi astratti ma nell'ultimo periodo mi sto spingendo a dipingere anche volti di persone sia immaginarie che realmente esistenti.

Per me la pittura è "bloccare il tempo" il quel momento esatto; un mio quadro è spesso un ricordo sbiadito e quindi i miei lavori sono "consumati, erosi dal tempo". A volte oggetto dei miei dipinti sono scorci di muri anch'essi erosi dal tempo, con muschi e funghi che - nel tempo - crescono sulla superficie.
Il tempo che passa inesorabilmente il tema principale dei miei lavori.

Venendo da una bellissima esperienza con la manipolazione dell'argilla, adoro la scultura, la terza dimensione, il senso del tatto ed i miei quadri sono spesso caratterizzati da rilievi ben percepibili sia al tatto che ad occhio nudo.

In questo ultimo periodo, dopo diversi anni in cui i miei lavori erano realizzati da pezzettini di carta riciclata che formavano figure, mi sto spingendo ad esplorare la Optical-Art dove uso dischetti di legno dipinti disposti in linee e griglie ripetute con rigore matematico che visti da vicino sembrano formare un quadro astratto tutto colorato ma più ci si allontana più emerge un figura ritratta dai 768 dischetti di legno pitturati.

La violenza sulle donne è un tema che caratterizza quasi tutte le mie opere quando riproduco volti di donna, proprio per dare loro voce quando non hanno la forza o il
coraggio di denunciare il fatto che non sono le bambole dei loro partner e non possono essere maltrattate o peggio, vittime di violenza.

***

Di seguito le recenti mostre:


Personali:

2017

Mostra personale / Maison des Arts - Pescara, Italia



Collettive:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Paesi Bassi
2026

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Paesi Bassi
2025

X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia
2020

Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italia
2019

“La Libertà Nelle Arti Visive – Seconda Edizione” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italia
2019

Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Italia
2018

Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stoccolma, Svezia
2018

Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Napoli, Italia
2018

Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italia
2017

In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Firenze, Italia
2017

World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, Stati Uniti
2017

La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italia
2016

Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Roma, Italia
2016

Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Italia
2016

Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italia
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Italia
2016

Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Firenze, Italia
2015

Il venditore si racconta

Nato nel 1974 sono autodidatta. Dopo un primo periodo dedicato alla scultura c'è stato un prolungato fermo durato quasi vent'anni. Dal dicembre 2014 ho ripreso con le "due dimensioni" per motivi di tempo e di spazio, tralasciando la scultura e dedicandomi alla realizzazione di quadri in acrilico. Amo dipingere paesaggi astratti ma nell'ultimo periodo mi sto spingendo a dipingere anche volti di persone sia immaginarie che realmente esistenti. Per me la pittura è "bloccare il tempo" il quel momento esatto; un mio quadro è spesso un ricordo sbiadito e quindi i miei lavori sono "consumati, erosi dal tempo". A volte oggetto dei miei dipinti sono scorci di muri anch'essi erosi dal tempo, con muschi e funghi che - nel tempo - crescono sulla superficie. Il tempo che passa inesorabilmente il tema principale dei miei lavori. Venendo da una bellissima esperienza con la manipolazione dell'argilla, adoro la scultura, la terza dimensione, il senso del tatto ed i miei quadri sono spesso caratterizzati da rilievi ben percepibili sia al tatto che ad occhio nudo. In questo ultimo periodo, dopo diversi anni in cui i miei lavori erano realizzati da pezzettini di carta riciclata che formavano figure, mi sto spingendo ad esplorare la Optical-Art dove uso dischetti di legno dipinti disposti in linee e griglie ripetute con rigore matematico che visti da vicino sembrano formare un quadro astratto tutto colorato ma più ci si allontana più emerge un figura ritratta dai 768 dischetti di legno pitturati. La violenza sulle donne è un tema che caratterizza quasi tutte le mie opere quando riproduco volti di donna, proprio per dare loro voce quando non hanno la forza o il coraggio di denunciare il fatto che non sono le bambole dei loro partner e non possono essere maltrattate o peggio, vittime di violenza. Di seguito le recenti mostre: Personali: 2017 Mostra personale / Maison des Arts - PESCARA, Italia Collettive: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Paesi Bassi 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Paesi Bassi 2025 X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italia 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italia 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italia 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCOLMA, Svezia 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italia 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Italia 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italia 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Stati Uniti 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVLLA AL MARE, Italia 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italia 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italia 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italia 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italia 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italia

Artwork n.656
Dimensions: 65,00 x 85,00 (cm)

Creo dipinti utilizzando colori acrilici e migliaia di piccoli pezzi di carta riciclata: la carta di tutti i giorni si trasforma in arte invece di finire nella spazzatura. Nei miei ultimi lavori mi sono concentrata sul tema delle donne trattate come oggetti (bambole) e troppo spesso vittime di violenza, e queste sono le ultime opere realizzate.

Quest'opera è la prima realizzata per la serie "Adults should love", gli adulti dovrebbero amare.

L'opera ha un impatto visivo ed emotivo molto forte. Il titolo "gli adulti dovrebbero amare" suona quasi come una critica a ciò che spesso manca nelle dinamiche relazionali più mature.

L'espressione della donna al centro della composizione trasmette un senso di vulnerabilità, abbandono, catturando un momento di intensa crudezza emotiva.
La tecnica materica amplifica questo messaggio: l'uso della carta riciclata ridotta in frammenti, unita agli acrilici crea un mosaico di esperienze dove ogni piccolo pezzo di carta rappresenta un frammento di vita, un ricordo o una cicatrice che compone l'identità adulta.

Inserendo quest'opera nel filone del dare voce alle donne e della sensibilizzazione contro gli abusi, il titolo assume una connotazione ancora più potente. "Adults should love", gli adulti dovrebbero amare diventa un manifesto contro la tossicità: ci ricorda che l'amore adulto, quello vero, dovrebbe basarsi sulla cura, sul rispetto e sull'affetto autentico, allontanandosi dalle dinamiche di prevaricazione o violenza. Il volto che emerge da questa texture caotica e frammentata sembra proprio rivendicare quel diritto all'amore sano.
È un lavoro di grande profondità concettuale.

***

Questa opera è unica e originale.

Ogni pezzo è imballato in modo sicuro, avvolto e protetto per la spedizione e arriverà in un pacco completamente sicuro, incluso il Certificato di Autenticità.
Utilizzo il corriere fornito direttamente da Catawiki.
Alcuni giorni di ritardo possono essere causati dallo sdoganamento alle frontiere.
La spedizione richiede circa 7 giorni; circa 10 giorni per i paesi extra-UE.
Viene fornito un numero di tracciamento della spedizione.

Quest'opera verrà spedita senza cornice e senza telaio in quanto l'opera verrà spedita arrotolata. La tela è di dimensioni maggiori rispetto alle dimensioni dipinte in quanto la maggiore superficie sarà utile e necessaria per poter tendere la tela su un telaio.
Si consiglia di far tendere e montare l'opera da un professionista di vostra fiducia che potrà consigliarvi anche una eventuale ed adeguata cornice.

Le immagini che mostrano l'opera in ambienti interni sono solo a scopo illustrativo e le proporzioni possono apparire diverse. Le dimensioni effettive sono quelle indicate nella descrizione.

Fonti di luce diverse possono conferire colori diversi alle foto.


Per ulteriori foto e informazioni, contattatemi!
Grazie.

***

AVVISO IMPORTANTE PER GLI ACQUIRENTI INTERNAZIONALI (NON UE):
Dazi doganali, tasse e oneri non sono inclusi nel prezzo dell'articolo né nelle spese di spedizione. Questi oneri sono a carico dell'acquirente. L'importo dovrebbe essere compreso tra il 10% e il 20% del valore dell'opera d'arte.


********

Nato nel 1974 sono autodidatta.

Dopo un primo periodo dedicato alla scultura c'è stato un prolungato fermo durato quasi vent'anni. Dal dicembre 2014 ho ripreso con le "due dimensioni" per motivi di tempo e di spazio, tralasciando la scultura e dedicandomi alla realizzazione di quadri in acrilico.
Amo dipingere paesaggi astratti ma nell'ultimo periodo mi sto spingendo a dipingere anche volti di persone sia immaginarie che realmente esistenti.

Per me la pittura è "bloccare il tempo" il quel momento esatto; un mio quadro è spesso un ricordo sbiadito e quindi i miei lavori sono "consumati, erosi dal tempo". A volte oggetto dei miei dipinti sono scorci di muri anch'essi erosi dal tempo, con muschi e funghi che - nel tempo - crescono sulla superficie.
Il tempo che passa inesorabilmente il tema principale dei miei lavori.

Venendo da una bellissima esperienza con la manipolazione dell'argilla, adoro la scultura, la terza dimensione, il senso del tatto ed i miei quadri sono spesso caratterizzati da rilievi ben percepibili sia al tatto che ad occhio nudo.

In questo ultimo periodo, dopo diversi anni in cui i miei lavori erano realizzati da pezzettini di carta riciclata che formavano figure, mi sto spingendo ad esplorare la Optical-Art dove uso dischetti di legno dipinti disposti in linee e griglie ripetute con rigore matematico che visti da vicino sembrano formare un quadro astratto tutto colorato ma più ci si allontana più emerge un figura ritratta dai 768 dischetti di legno pitturati.

La violenza sulle donne è un tema che caratterizza quasi tutte le mie opere quando riproduco volti di donna, proprio per dare loro voce quando non hanno la forza o il
coraggio di denunciare il fatto che non sono le bambole dei loro partner e non possono essere maltrattate o peggio, vittime di violenza.

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Di seguito le recenti mostre:


Personali:

2017

Mostra personale / Maison des Arts - Pescara, Italia



Collettive:

Naarden The Art Fair / Amsterdam - Naarden, Paesi Bassi
2026

Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Paesi Bassi
2025

X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia
2020

Andy Warhol And Friends / Galleria D'arte Art Events Mazzoleni - Alzano Lombardo (BG), Italia
2019

“La Libertà Nelle Arti Visive – Seconda Edizione” / Mumi - Museo Michetti - Francavilla Al Mare (CH), Italia
2019

Internationale Art Price - Tamara De Lempika / Milano Art Gallery - Milano, Italia
2018

Archipelago #2 / Galeri Sveva - Stoccolma, Svezia
2018

Dialogo Tra Generazioni / Castel dell'Ovo - Napoli, Italia
2018

Le Sfumature Magiche Del Tempo / Aurum Arts - Pescara, Italia
2017

In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - Firenze, Italia
2017

World Wide Art Show – New York 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, Ny 10001 - New York, Stati Uniti
2017

La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - Francavilla Al Mare, Italia
2016

Sfumature Introspettive / Arte Borgo Gallery - Roma, Italia
2016

Caput Mundi Arte / Palazzo Ferrajoli - Roma, Italia
2016

Arte Salerno 2016 / Palazzo Fruscione - Salerno, Italia
2016

Art Rome / Flyer Art Gallery - Roma, Italia
2016

Trame D'artista / Merlino Bottega d'Arte Gallery - Firenze, Italia
2015

Il venditore si racconta

Nato nel 1974 sono autodidatta. Dopo un primo periodo dedicato alla scultura c'è stato un prolungato fermo durato quasi vent'anni. Dal dicembre 2014 ho ripreso con le "due dimensioni" per motivi di tempo e di spazio, tralasciando la scultura e dedicandomi alla realizzazione di quadri in acrilico. Amo dipingere paesaggi astratti ma nell'ultimo periodo mi sto spingendo a dipingere anche volti di persone sia immaginarie che realmente esistenti. Per me la pittura è "bloccare il tempo" il quel momento esatto; un mio quadro è spesso un ricordo sbiadito e quindi i miei lavori sono "consumati, erosi dal tempo". A volte oggetto dei miei dipinti sono scorci di muri anch'essi erosi dal tempo, con muschi e funghi che - nel tempo - crescono sulla superficie. Il tempo che passa inesorabilmente il tema principale dei miei lavori. Venendo da una bellissima esperienza con la manipolazione dell'argilla, adoro la scultura, la terza dimensione, il senso del tatto ed i miei quadri sono spesso caratterizzati da rilievi ben percepibili sia al tatto che ad occhio nudo. In questo ultimo periodo, dopo diversi anni in cui i miei lavori erano realizzati da pezzettini di carta riciclata che formavano figure, mi sto spingendo ad esplorare la Optical-Art dove uso dischetti di legno dipinti disposti in linee e griglie ripetute con rigore matematico che visti da vicino sembrano formare un quadro astratto tutto colorato ma più ci si allontana più emerge un figura ritratta dai 768 dischetti di legno pitturati. La violenza sulle donne è un tema che caratterizza quasi tutte le mie opere quando riproduco volti di donna, proprio per dare loro voce quando non hanno la forza o il coraggio di denunciare il fatto che non sono le bambole dei loro partner e non possono essere maltrattate o peggio, vittime di violenza. Di seguito le recenti mostre: Personali: 2017 Mostra personale / Maison des Arts - PESCARA, Italia Collettive: 2026 Naarden The Art Fair / Amsterdam - NAARDEN, Paesi Bassi 2025 Affordable Art Fair Amsterdam / De Kromhouthal, Gedempt Hamerkanaal 231, 1021 KP Amsterdam, Netherlands - Amsterdam, Paesi Bassi 2025 X Edizione di MumArt “Omaggio a Costantino Barbella” / Museo Michetti - Francavilla al mare, Italia 2020 ANDY WARHOL AND FRIENDS / GALLERIA D'ARTE ART EVENTS MAZZOLENI - ALZANO LOMBARDO (BG), Italia 2019 “LA LIBERTÀ NELLE ARTI VISIVE – SECONDA EDIZIONE” / MUMI - MUSEO MICHETTI - FRANCAVILLA AL MARE (CH), Italia 2019 INTERNATIONALE ART PRICE - TAMARA DE LEMPIKA / MILANO ART GALLERY - MILANO, Italia 2018 ARCHIPELAGO #2 / GALERI SVEVA - STOCCOLMA, Svezia 2018 DIALOGO TRA GENERAZIONI / Castel dell'Ovo - NAPOLI, Italia 2018 LE SFUMATURE MAGICHE DEL TEMPO / Aurum Arts - PESCARA, Italia 2017 In direzione ostinata e contraria / Simultánea Spazi Arte - FIRENZE, Italia 2017 WORLD WIDE ART SHOW – NEW YORK 2017 / 508/526 West 26th Street, Suite 315, New York, NY 10001 - NEW YORK, Stati Uniti 2017 La libertà nelle arti visive / Museo Michetti - FRANCAVLLA AL MARE, Italia 2016 SFUMATURE INTROSPETTIVE / Arte Borgo Gallery - ROMA, Italia 2016 CAPUT MUNDI ARTE / PALAZZO FERRAJOLI - ROMA, Italia 2016 ARTE SALERNO 2016 / Palazzo Fruscione - SALERNO, Italia 2016 Art Rome / Flyer Art Gallery - ROMA, Italia 2016 TRAME D'ARTISTA / MERLINO Bottega d'Arte Gallery - FIRENZE, Italia

Dettagli

Artista
Alessio Mazzarulli
Edizione
Originale
Venduto da
Direttamente dall’artista
Venduto con cornice
No
Titolo dell'opera
Adults should love - 02 (n.656)
Tecnica
Collage
Firma
Firmato
Paese d’origine
Italia
Anno
2023
Condizione
Eccellenti condizioni
Colore
Arancione, Beige, Bianco, Blu, Crema, Giallo, Grigio, Marrone, Multicolore, Nero, Rosa, Rosso, Turchese, Verde, Viola
Altezza
65 cm
Larghezza
85 cm
Peso
2 kg
Raffigurazione/Tematica
Ritratto
Stile
Impressionismo
Periodo
2020+
ItaliaVerificato
58
Oggetti venduti
100%
pro

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