Karam Singh - Aqua Glisser I

"India Contemporary curata da Veer Hooda" offre un'opportunità rara per collezionisti e amanti dell'arte in Europa di acquisire opere originali di artisti contemporanei indiani molto affermati, e di connettersi con uno dei mercati dell'arte più vivaci e in rapida crescita al mondo.

India Contemporary è un'iniziativa curata che porta direttamente ai collezionisti europei i principali artisti contemporanei indiani. Ogni artista è selezionato personalmente da Veer Hooda per profondità artistica, originalità e rilevanza a lungo termine, e ogni opera è originale, proveniente dal proprio studio dell'artista e spedita con documentazione completa. Il programma esiste perché la distanza tra lo studio indiano e il muro europeo è stata, fino ad ora, la principale barriera tra questi artisti e i collezionisti che li cercherebbero. India Contemporary riduce tale distanza: nessun mercato intermedio, nessun aumento di rivendita, accesso diretto in una fase precoce.

La scena dell'arte contemporanea indiana è in un momento eccezionale - dinamica, intellettuale, a molte voci, e rapidamente in crescita sia in visibilità globale che in valore di investimento. Con l'interesse crescente da parte di collezionisti e istituzioni internazionali, è un momento avvincente per i collezionisti europei di impegnarsi con l'arte contemporanea indiana in una fase cruciale della sua ascesa.

Le opere sono offerte esclusivamente all'asta su Catawiki.

Le opere sono curate a Vienna da Vijit Veer Hooda e spedite direttamente dallo studio dell'artista in India. Gli acquirenti nell'UE beneficiano di 0% sui dazi doganali per opere originali d'arte importate dall'India.

About the Artist: Karam Singh

Karam Singh vive e lavora a Nuova Delhi. È noto per tele profonde e ricche di texture che esplorano l'emozione umana, l'isolamento e la resilienza contro gli elementi naturali, e che tengono insieme il mondo esterno e il paesaggio psicologico interno nello stesso quadro. Il suo stile distintivo combina palette profonde, pennellate ampie con la spatola e un'illuminazione intensa per catturare figure e motivi naturali sospesi a metà movimento.

Visione artistica

La maggior parte dei pittori della figura cerca la posa. Singh cerca l'istante prima che la posa si risolva - il corpo già impegnato nell'acqua e non ancora arrivato, il fiore già aperto e la luce sul laghetto che cambia. Ha una padronanza del disegno fine e rappresentazionale, e la applica al momento unico che non rimarrà immobile. Il risultato è un corpus di opere che si leggono da across a una stanza come pura luce e movimento, e da vicino come una superficie costruita pennellata per pennellata carica, i segni del coltello e lo strascico del pennello lasciati dove sono caduti.

I due corpi di opere offerti qui sono le due metà di quel progetto. *Aqua Glisser* è quella umana: nuotatori e tuffatori visti attraverso, sotto e contro l'acqua, la figura che si dissolve nell’elemento che la sostiene. I dipinti *Himalayan* sono l'altra metà: laghi di loto e fitti di fiori in cui la figura o si fa da parte del tutto o si piega nel bocciolo finché resta solo una faccia. Entrambi trattano la stessa cosa - un corpo che incontra una forza superiore a sé, e la strana calma che nasce dal fermare la lotta.

Un artista pubblico

La filosofia artistica di Singh è centrata sulla democratizzazione dell'arte: portare opere di alto concetto dalla galleria a infrastrutture pubbliche ampie, dove incontra pendolari quotidiani piuttosto che collezionisti.

Ha lavorato su larga scala. Lavorando con un team di artisti nell'iniziativa di Artists Network India e del governo, è stato incaricato di realizzare opere in aeroporti internazionali e luoghi pubblici in tutto il paese. La sua commissione pubblica più grande è un murale multigrafiato ospitato permanentemente all'aeroporto internazionale di Jaipur. Oltre Jaipur, le sue tele e installazioni giganti sono presenti in atrii istituzionali di rilievo in Nuova Delhi, compresi gli headquarters aziendali a Cyber City e centri culturali sostenuti dal governo, e la sua lista di commissioni include l'Ufficio del Ministero dell'Interno del Governo Centrale dell'India e l'India Heritage Institute.

Esposizioni

Personali: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Collettive e biennali: *The Art of India* Esposizione annuale, Bharat Mandapam, New Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Kolkata - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Comissioni pubbliche e istituzionali: Jaipur International Airport; aeroporti e luoghi pubblici a livello nazionale, con Artists Network India e il Governo; l'Ufficio del Ministero dell'Interno del Governo Centrale dell'India; l'India Heritage Institute; lobby istituzionali e aziendali a Nuova Delhi.

About the Artwork

Artista: Karam Singh
Nome: Aqua Glisser I
Anno: 2026
Dimensione: 90 x 120 cm
Tecnica: Acrilico su tela

Una donna entra nell'acqua a capo, ed è sorretta in piena estensione, braccia tese in avanti, capelli che si sgranano dietro di lei, il corpo una lunga diagonale che va dall'angolo in basso a sinistra all'angolo in alto a destra. Sopra di lei la superficie è un soffitto che rotola di nuvole azzurre e rosa viste dall'interno. A sinistra il sole penetra in una larga ferita d'oro, spezzata in barre verticali dall'acqua; a destra la luce fallisce e l'azzurro diventa profondo e freddo. Piccole bolle prendono traccia dalle sue spalle e dalle mani.

L'intera tavola è costruita su quella divisione: la metà illuminata e quella scura - con il diving che attraversa da una all'altra. Niente in essa è immobile. L'acqua è lavorata con pennellate direzionali lunghe che seguono il movimento del corpo, e l'oro è steso in modo da catturare la luce della stanza.

La prima pittura della serie e quella che ne determina i termini: la figura non nuota tanto quanto è ricevuta.

Autografato dall'artista.

About Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda è un artista contemporaneo indo-europeo (austriaco) con base a Vienna, la cui pratica è plasmata da un profondo legame con le sue radici indiane e un grande amore per la sua casa attuale, l'Europa.

Veer Hooda ha esposto nelle gallerie e nelle mostre tra le più importanti al mondo e ha recentemente terminato il suo spettacolo tutto esaurito a Art Basel Miami 2025. Quest'anno esporrà, tra gli altri, alla Biennale di Venezia 2026 e a ArtExpo New York 2026, in moltepliche mostre in Europa e in Austria, e tornerà ad Art Basel Miami alla fine dell'anno.

Mentre il suo lavoro riflette una forte sensibilità concettuale e materiale sviluppata nel corso di anni di esperienza creativa e professionale, Hooda è altrettanto guidato da una chiara missione: rendere più visibile e accessibile il talento artistico indiano di fronte al mercato dell'arte europeo. Situato tra l'India e l'Europa, funge da ponte culturale, offrendo accesso anticipato ad artisti e narrazioni che stanno già guadagnando significativo riconoscimento internazionale - una prospettiva interna distinta in un momento cruciale per l'arte contemporanea indiana.

Firma e autenticità: L'opera è autografata dall'artista e viene fornita una Certificato di Autenticità firmato con ogni opera di India Contemporary da Vijit Veer Hooda.

Spedizione: Quest'opera è spedita dall'India ed è completamente assicurata durante il viaggio verso l'acquirente.

Imballaggio e assicurazione: Il dipinto è imballato professionalmente e spedito arrotolato in un tubo. Arriva senza tela tesa e dovrà essere rifinito per tesa su una cornice all'arrivo - qualsiasi corniciaio può farlo abitualmente.

Nauti doganali e dazi: L'imposta d'importazione su opere d'arte originali è 0% nella maggior parte dei paesi UE. Alcuni paesi applicano un'IVA di importazione ridotta del 5-12% e/o una piccola tassa di sdoganamento, da pagare dall'acquirente prima della consegna e, nella maggior parte dei casi, saldata online con la compagnia di consegna in pochi minuti. Accompagniamo l'acquirente in ogni passo, dal ritiro alla porta, e siamo disponibili per qualsiasi necessità del processo.