Karam Singh - Himalayan Garden V

"India Contemporary curato da Veer Hooda" presenta un'opportunità rara per collezionisti e amanti dell'arte in Europa di acquisire opere originali di artisti contemporanei indiani tra i più affermati, e di connettersi con uno dei mercati artistici tra i più vivaci e in rapida crescita al mondo.

India Contemporary è un'iniziativa curata che porta direttamente ai collezionisti europei i principali artisti contemporanei indiani. Ogni artista viene selezionato personalmente da Veer Hooda per profondità artistica, originalità e rilevanza a lungo termine, e ogni opera è originale, proveniente direttamente dallo studio dell'artista e spedita con completa documentazione. Il programma esiste perché la distanza tra lo studio indiano e la parete europea è stata finora la principale barriera tra questi artisti e i collezionisti che li avrebbero voluti. India Contemporary accorcia questa distanza: nessun mercato intermedio, nessun markup sul re-sale, accesso diretto in una fase iniziale.

La scena dell'arte contemporanea indiana è in un momento eccezionale: dinamica, intellettuale, a molte voci, e in rapida crescita sia in visibilità globale sia in valore di investimento. Con l'interesse crescente da parte di collezionisti e istituzioni internazionali, è un momento stimolante per i collezionisti europei di interagire con l'arte contemporanea indiana in una fase cruciale della sua ascesa.

Le opere sono offerte esclusivamente all'asta su Catawiki.

Le opere sono curate a Vienna da Vijit Veer Hooda e spedite direttamente dallo studio dell'artista in India. Gli acquirenti nell'UE godono di 0% di dazio doganale sulle opere originali importate dall'India.

About the Artist: Karam Singh

Karam Singh vive e lavora a Nuova Delhi. È noto per tele profonde e ricche di texture che esplorano l'emozione umana, l'isolamento e la resilienza contro gli elementi naturali, e che tengono insieme il mondo esterno e il paesaggio psicologico interno nello stesso quadro. Il suo stile distintivo fonde palette intense, pennellate ampie e intense luci per catturare figure e motivi naturali sospesi a metà movimento.

Visione artistica

La maggior parte dei pittori della figura cerca la posa. Singh cerca l'istante prima che la posa si risolva - il corpo già impegnato nell'acqua e non ancora arrivato, il fiore già aperto e la luce sul laghetto che cambia. Ha un comando allenato di disegno fine e rappresentativo, e lo impiega nel singolo momento che non si fermerà. Il risultato è un corpus di opere che si legge da across una stanza come pura luce e movimento, e da vicino come una superficie costruita tratto dopo tratto caricato, i segni del coltello e lo trascinamento del pennello lasciati dove sono caduti.

I due corpi di opere offerti qui sono le due metà di quel progetto. *Aqua Glisser* è quella umana: nuotatori e tuffatori visti attraverso, sotto e contro l'acqua, la figura che si dissolve nell'elemento che la porta. I dipinti *Himalayan* sono l'altra metà: laghi di loto e cespugli fioriti in cui la figura o fa un passo indietro del tutto o è piegata nel bocciolo finché rimane solo un volto. Entrambi riguardano la stessa cosa: un corpo che incontra una forza più grande di sé, e quel curioso senso di calma che nasce dallo smettere di lottare.

Un artista pubblico

La filosofia artistica di Singh verte sulla democratizzazione dell'arte: portare l'arte di alto concetto dalla galleria alle infrastrutture pubbliche, dove incontra pendolari quotidiani piuttosto che collezionisti.

Ha lavorato su progetti su vasta scala. Lavorando con un team di artisti nell'iniziativa di Artists Network India e dal Governo, è stato commissionato per opere in aeroporti internazionali e in luoghi pubblici in tutto il paese. La sua più grande commissione pubblica è un murale multi-pannello che occupa permanentemente l'Aeroporto Internazionale di Jaipur. Oltre Jaipur, le sue tele e installazioni di grandi dimensioni sono presenti in atrii istituzionali di spicco a Nuova Delhi, inclusi quartier generali aziendali in Cyber City e centri culturali sostenuti dal governo, e la sua lista di commissioni include l'Ufficio del Ministero dell'Interno del Governo Centrale dell'India e l'India Heritage Institute.

Esposizioni

Personali: *Surge & Serenity*, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - *The Deep Current*, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, Nuova Delhi - *Echoes of Fluidity*, Kalaneri Art Gallery.

Collettive e biennali: *The Art of India* Annual Exhibit, Bharat Mandapam, Nuova Delhi - *Contemporary Visages*, Academy of Fine Arts, Calcutta - *The Indian Abstraction Movement*, 2023.

Commissariamenti pubblici e istituzionali: Jaipur International Airport; aeroporti e luoghi pubblici a livello nazionale, con Artists Network India e il Governo; l'Ufficio del Ministero dell'Interno del Governo Centrale dell'India; l'India Heritage Institute; ambienti istituzionali e lobby aziendali a Nuova Delhi.

About the Artwork

Artista: Karam Singh
Nome: Himalayan Garden V
Anno: 2026
Dimensione: 120 x 90 cm
Tecnica: Acrilico su tela

Tramonto su un lago di montagna. Il sole è basso tra colli blu scuro in alto sulla tela e lascia cadere una lunga colonna d'oro verticalmente verso lo spettatore - il passaggio di luce più forte di tutto il lotto. Foglie di ninfee e piccoli fiori di loto rosa galleggiano sulla metà inferiore; gigli maestosi in lilac, mauve e un intenso corallo si ergono lungo i due bordi, le loro foglie tagliano verticali verdi contro l'acqua.

La composizione è simmetrica e completamente intenzionale: fiori a sinistra, fiori a destra, e la luce al centro. Il riflesso è steso a strati in oro, crema e rosa, poi spezzato con pennellate orizzontali per farlo tremolare.

L'unico tramonto del gruppo, le uniche montagne, e l'unica pittura qui che dà più direttamente il nome della serie.

Sottoscritto a mano dall'artista.

About Veer Hooda - ig: @vi_hov

Veer Hooda è un artista contemporaneo indo-europeo (austriaco) con base a Vienna, la cui pratica è plasmata da un profondo legame con le sue radici indiane e un grande amore per la sua attuale casa, l'Europa.

Veer Hooda ha esposto in alcune delle gallerie e mostre più rinomate al mondo e ha recentemente chiuso il suo tour esaurito a Art Basel Miami 2025. Quest'anno esporrà, tra gli altri, alla Biennale di Venezia 2026 e ad ArtExpo New York 2026, in moltepliche mostre in Europa e in Austria, e tornerà ad Art Basel Miami alla fine dell'anno.

Mentre il suo lavoro riflette una forte sensibilità concettuale e materiale sviluppata in anni di esperienza creativa e professionale, Hooda è ugualmente guidato da una chiara missione: rendere più visibile e accessibile al mercato artistico europeo il talento artistico indiano di eccellenza. Situato tra l'India e l'Europa, agisce come ponte culturale, offrendo un accesso anticipato ad artisti e narrativi che stanno già ottenendo un significativo riconoscimento internazionale - una prospettiva insider distintiva in un momento cruciale per l'arte contemporanea indiana.

Firma e autenticità: l'opera è autografata dall'artista, e a ogni opera di India Contemporary di Vijit Veer Hooda è fornito un Certificato di Autenticità firmato.

Spedizione: quest'opera viene spedita dall'India ed è completamente assicurata durante il trasporto verso l'acquirente.

Imballaggio e assicurazione: il dipinto è imballato in modo professionale e spedito arrotolato in una scatola-tubo. Arriva non teso e dovrà essere rifilato su una cornice all'arrivo - qualsiasi corniciaio può farlo regolarmente.

Dogane e dazi: il dazio di importazione sulle opere originali è 0% nella maggior parte dei paesi UE. Alcuni paesi applicano un IVA d'importazione ridotto del 5-12% e/o una piccola tassa di sdoganamento, pagabile dall'acquirente prima della consegna e nella maggior parte dei casi saldata online con la compagnia di consegna in pochi minuti. Accompagniamo l'acquirente in ogni fase, dalla ritiro alla porta, e siamo disponibili per qualsiasi esigenza del processo.