Stefano - Lakeside at Golden Hour





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Stefano presenta un dipinto originale a olio intitolato Lakeside at Golden Hour, 2026, nello stile impressionista, su tela 100 x 75 cm, firmato a mano, pezzo unico venduto direttamente dall'artista, teso su legno e pronto da appendere, con Certificato di autenticità.
Descrizione del venditore
Riva del lago all'ora dorata
Una donna in un lungo abito vittoriano azzurro pallido, fluente, sta sul bordo dell'acqua, tiene un ombrello turchese e guarda verso un lago luminoso, in fiamme di riflessi al tramonto. Densi papaveri rossi sono sparsi sull'erba verde lussureggiante ai suoi piedi, mentre alti cipressi scuri incorniciano a sinistra. Montagne purple lontane e un piccolo villaggio brillano dolcemente sulla riva opposta. Una pennellata sciolta ed espressiva richiama la tecnica impressionista, mescolando toni Caldi d'oro, arancione e viola freddo in un'armonia scintillante.
Dimensioni: 100 x 75 x 2,5 cm (Altezza x Larghezza x Profondità)
Teso su legno e pronto da appendere!
- Dipinto interamente a mano; pezzo unico
- Olio professionale su tela di alta qualità
- La cornice non è inclusa (i bordi sono rifiniti)
- Firma dell'artista sul retro
- Certificato di autenticità (COA) incluso
- Spedizione assicurata tramite corriere italiano
***Informazioni importanti sulla spedizione***
Tutti i lotti sono spediti tramite Catawiki Smart Shipping. Si prega di confermare l'indirizzo prima di pagare; se necessiti di aggiornarlo in seguito, contatta direttamente Catawiki.
Informazioni su Stefano
Stefano è un artista contemporaneo italiano la cui firma in impasto a spatola definisce una fusione tra impressione e astrazione, trascinando il paesaggio moderno nel regno della percezione. Lavorando con oli stratificati, costruisce paesaggi di luce e consistenza dove colore, movimento ed emozione si incontrano: creste che catturano il sole, passaggi graffiati che respirano, orizzonti implicati piuttosto che descritti.
Nato a Milano e ora residente in una piccola città di campagna, attinge allo stesso modo all'energia urbana e alla quiete rurale. Il suo processo è fisico e ritmico: mescolare pigmenti densi, adagiare e sollevare la pittura, lasciando che la spatola segni e scorra in modo che il tempo rimanga inciso sulla superficie. Le linee cittadine si allentano in gesto; i prati diventano maree cromatiche.
Le tele di Stefano aprono una conversazione tra realtà e immaginazione, tra memoria e luogo. Trasforma il ricordo in movimento e i luoghi in sensazione, invitando gli spettatori a indugiare, vagare e riconoscersi nella distanza che cambia.
Riva del lago all'ora dorata
Una donna in un lungo abito vittoriano azzurro pallido, fluente, sta sul bordo dell'acqua, tiene un ombrello turchese e guarda verso un lago luminoso, in fiamme di riflessi al tramonto. Densi papaveri rossi sono sparsi sull'erba verde lussureggiante ai suoi piedi, mentre alti cipressi scuri incorniciano a sinistra. Montagne purple lontane e un piccolo villaggio brillano dolcemente sulla riva opposta. Una pennellata sciolta ed espressiva richiama la tecnica impressionista, mescolando toni Caldi d'oro, arancione e viola freddo in un'armonia scintillante.
Dimensioni: 100 x 75 x 2,5 cm (Altezza x Larghezza x Profondità)
Teso su legno e pronto da appendere!
- Dipinto interamente a mano; pezzo unico
- Olio professionale su tela di alta qualità
- La cornice non è inclusa (i bordi sono rifiniti)
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- Certificato di autenticità (COA) incluso
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Informazioni su Stefano
Stefano è un artista contemporaneo italiano la cui firma in impasto a spatola definisce una fusione tra impressione e astrazione, trascinando il paesaggio moderno nel regno della percezione. Lavorando con oli stratificati, costruisce paesaggi di luce e consistenza dove colore, movimento ed emozione si incontrano: creste che catturano il sole, passaggi graffiati che respirano, orizzonti implicati piuttosto che descritti.
Nato a Milano e ora residente in una piccola città di campagna, attinge allo stesso modo all'energia urbana e alla quiete rurale. Il suo processo è fisico e ritmico: mescolare pigmenti densi, adagiare e sollevare la pittura, lasciando che la spatola segni e scorra in modo che il tempo rimanga inciso sulla superficie. Le linee cittadine si allentano in gesto; i prati diventano maree cromatiche.
Le tele di Stefano aprono una conversazione tra realtà e immaginazione, tra memoria e luogo. Trasforma il ricordo in movimento e i luoghi in sensazione, invitando gli spettatori a indugiare, vagare e riconoscersi nella distanza che cambia.

