Fortunio (XIX) - Rencontre dans la campagne






Oltre 30 anni di esperienza come mercante d'arte, perito e restauratore.
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 141104 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Descrizione del venditore
Interessante opera realizzata a olio su tela dal pittore Fortunio, databile al XIX secolo, in cui si rappresenta una scena di carattere animalista e rurale. La composizione mostra un toro che avanza con atteggiamento fermo e vigile di fronte a un cane che gli sorge incontro, generando tra i due una tensione narrativa che costituisce l’asse visivo della scena.
La pittura si sviluppa in un paesaggio aperto dall’orizzonte basso, con una vegetazione essenziale e la presenza di alcuni alberi che incorniciano lateralmente la composizione. L’artista situa i due animali in primo piano, conferendo all’insieme un marcato senso scenico e una lettura immediata, quasi aneddotica, propria di certe composizioni di genere e animaliste del XIX secolo.
Il toro appare trattato con notevole solidità, evidenziando lo studio della sua anatomia, la corpulenza del corpo e l’espressività della testa, leggermente inclinata verso il cane. L’animale trasmette una sensazione di forza trattenuta, mentre il cane, più piccolo e attento, introduce un contrappunto dinamico che intensifica l’interesse narrativo della scena.
Dal punto di vista stilistico, l’opera si relaziona con la tradizione della pittura animalista decimonontina, in cui lo studio del mondo rurale, degli animali domestici e delle scene di campagna ha avuto un posto di rilievo. La composizione combina una finalità naturalistica con un approccio pittorico, conferendo speciale protagonismo all’osservazione degli animali e alla creazione di una piccola scena di tensione o incontro.
La gamma cromatica si articola intorno a terrosi, verdi, ocrè e azzurri sapientemente sfumati, con una luce serena che avvolge il paesaggio. Il cielo, dalla tonalità delicata e dall’atmosfera pacata, funge da sfondo equilibrato di fronte alla presenza rotonda del toro. La pennellata risulta sciolta ma controllata, soprattutto nella vegetazione e nel terreno, mentre negli animali si apprezza una esecuzione più precisa e descrittiva.
L’opera possiede un qualificato carattere decorativo e una tematica di grande consenso, riunendo paesaggio, scena rurale e rappresentazione animale in un’immagine di facile lettura e forte presenza visiva.
L’opera appare firmata “Fortunio” in basso a destra.
Stato di conservazione
L’opera presenta segnali normali di antichità e uso, con possibili graffi, craquelure, sporcizia superficiale, piccole perdite di materia pittorica o restauri antichi. Si consiglia di esaminare attentamente tutte le fotografie, poiché fanno parte essenziale della descrizione e permettono di valutare lo stato reale di conservazione.
La cornice viene inviata in regalo, senza valore commerciale. Può presentare graffi, urti, abrasioni, piccole mancanze, craquelatura della rifinitura, restauri o danni propri della sua antichità e uso. lo stato della cornice non costituirà oggetto di reclamo.
L’opera sarà imballata con cura per garantire la protezione adeguata durante il trasporto.
Le spese di dogana, dazi, tasse di importazione, oneri di gestione e qualsiasi altro onere richiesto nel Paese di destinazione saranno a esclusivo carico dell’acquirente. La spedizione può comportare additionali sovrapprezzi in quei paesi che richiedano pratiche doganali o una gestione speciale di importazione. Il venditore non si assume responsabilità per eventuali ritardi, sequestri o inconvenienti derivanti dalle procedure doganali.
Il venditore si racconta
Interessante opera realizzata a olio su tela dal pittore Fortunio, databile al XIX secolo, in cui si rappresenta una scena di carattere animalista e rurale. La composizione mostra un toro che avanza con atteggiamento fermo e vigile di fronte a un cane che gli sorge incontro, generando tra i due una tensione narrativa che costituisce l’asse visivo della scena.
La pittura si sviluppa in un paesaggio aperto dall’orizzonte basso, con una vegetazione essenziale e la presenza di alcuni alberi che incorniciano lateralmente la composizione. L’artista situa i due animali in primo piano, conferendo all’insieme un marcato senso scenico e una lettura immediata, quasi aneddotica, propria di certe composizioni di genere e animaliste del XIX secolo.
Il toro appare trattato con notevole solidità, evidenziando lo studio della sua anatomia, la corpulenza del corpo e l’espressività della testa, leggermente inclinata verso il cane. L’animale trasmette una sensazione di forza trattenuta, mentre il cane, più piccolo e attento, introduce un contrappunto dinamico che intensifica l’interesse narrativo della scena.
Dal punto di vista stilistico, l’opera si relaziona con la tradizione della pittura animalista decimonontina, in cui lo studio del mondo rurale, degli animali domestici e delle scene di campagna ha avuto un posto di rilievo. La composizione combina una finalità naturalistica con un approccio pittorico, conferendo speciale protagonismo all’osservazione degli animali e alla creazione di una piccola scena di tensione o incontro.
La gamma cromatica si articola intorno a terrosi, verdi, ocrè e azzurri sapientemente sfumati, con una luce serena che avvolge il paesaggio. Il cielo, dalla tonalità delicata e dall’atmosfera pacata, funge da sfondo equilibrato di fronte alla presenza rotonda del toro. La pennellata risulta sciolta ma controllata, soprattutto nella vegetazione e nel terreno, mentre negli animali si apprezza una esecuzione più precisa e descrittiva.
L’opera possiede un qualificato carattere decorativo e una tematica di grande consenso, riunendo paesaggio, scena rurale e rappresentazione animale in un’immagine di facile lettura e forte presenza visiva.
L’opera appare firmata “Fortunio” in basso a destra.
Stato di conservazione
L’opera presenta segnali normali di antichità e uso, con possibili graffi, craquelure, sporcizia superficiale, piccole perdite di materia pittorica o restauri antichi. Si consiglia di esaminare attentamente tutte le fotografie, poiché fanno parte essenziale della descrizione e permettono di valutare lo stato reale di conservazione.
La cornice viene inviata in regalo, senza valore commerciale. Può presentare graffi, urti, abrasioni, piccole mancanze, craquelatura della rifinitura, restauri o danni propri della sua antichità e uso. lo stato della cornice non costituirà oggetto di reclamo.
L’opera sarà imballata con cura per garantire la protezione adeguata durante il trasporto.
Le spese di dogana, dazi, tasse di importazione, oneri di gestione e qualsiasi altro onere richiesto nel Paese di destinazione saranno a esclusivo carico dell’acquirente. La spedizione può comportare additionali sovrapprezzi in quei paesi che richiedano pratiche doganali o una gestione speciale di importazione. Il venditore non si assume responsabilità per eventuali ritardi, sequestri o inconvenienti derivanti dalle procedure doganali.
