Keith Haring - Untitled (cup man) - Giclée - 60x47 - Artestar licensed print - COA

Giclée (*) di Keith Haring (**)
Riproduzione dell'opera “Untitled”, serigrafia realizzata da Haring nel 1989.
Edizione di lusso su carta digitale di conservazione opaca di alta grammatura (250 g/m²). Una carta molto versatile e di alta qualità, prodotta in Germania con polpa di legno priva di acido e cloro.
Stampa autorizzata da Artestar New York. Copyright: Keith Haring Foundation

- Dimensioni della foglia: 60 x 47 cm
- Dimensioni del motivo: 50 x 37 cm
- Stato: Eccellente (questa opera non è mai stata incorniciata né esposta, sempre conservata in cartella professionale d’arte, per cui si offre in stato immacolato).

L'opera sarà accuratamente maneggiata e imballata in una scatola di cartone rinforzato. La spedizione sarà certificata con numero di tracciamento (UPS DPD DHL FedEx)

La spedizione includerà inoltre assicurazione di trasporto per il valore finale dell'opera con rimborso completo in caso di perdita o danno, a costo zero per l'acquirente.

(*) Giclée è un termine che si riferisce a un tipo di stampa d'arte di alta qualità, creata digitalmente con stampanti a getto d'inchiostro. Questo processo utilizza inchiostri a base di pigmenti e carte specializzate per ottenere grande nitidezza, precisione del colore e durabilità, ideale per riproduzioni d'arte e fotografie.

(**) Keith Haring è nato nel 1958 a Reading, Pennsylvania, Stati Uniti. È cresciuto a Kutztown e fin dalla giovane età ha mostrato grande interesse per l'arte. Studiò design grafico alla The Ivy School of Professional Art a Pittsburg, e a 19 anni, dichiaratamente omosessuale, si trasferì a New York, dove trovò ispirazione nell'arte del graffiti e si iscrisse alla School of Visual Arts, dove ricevette l'influenza di Keith Sonnler e Joseph Kossuth, i quali lo incoraggiarono a formarsi come artista concettuale dopo l'esperimento con forma e colore.
Haring attirò l'attenzione del pubblico nel 1980, quando iniziò a disegnare immagini simili a caricature con pennarello sui mezzi pubblici di New York, e poi dipinse con gessetti bianchi fumetti sui pannelli neri destinati alla pubblicità, il che gli valse più di un arresto.
Le sue linee pulite, colori vividi e figure attive furono portatori di forti messaggi di vita e unità e le sue mostre furono filmate dal fotografo Tseng Kwong Chi.
Anche in questa epoca organizzò una mostra al Club 57 e partecipò a una rassegna al Times Square, dove disegnò per la prima volta animali e volti umani.
La sua prima mostra personale fu alla Galleria di Tony Shafrazi nel 1981, lo stesso anno in cui partecipò alla mostra Documenta 7 a Kassel, in Germania.
Nel 1982 fece amicizia con artisti emergenti dell'epoca come Kenny Scharf, Madonna e Jean-Michel Basquiat, e conobbe persino il celebre Andy Warhol.
Nel 1984 Haring andò in Australia e dipinse vari murales a Melbourne e Sydney, ricevendo anche denaro per i suoi lavori da parte della National Gallery of Victoria e dal Australian Centre for Contemporary Art.
Visitò e dipinse anche a Rio de Janeiro, al Museo d'Arte Moderna di Parigi, a Minneapolis e a Manhattan.
In quel periodo progettò persino una giacca rosa che Madonna indossò per interpretare il brano “Like a Virgin” nel programma “Solid Gold”.
Nel 1985, il Museo d'Arte Moderna di Bordeaux fece una mostra del suo lavoro e partecipò anche alla Biennale di Parigi.
Comparve a novembre di quell'anno nel canale MTV dove dipinse in un programma condotto dal suo amico Nick Rhodes, del gruppo Duran Duran.
Nel 1986 dipinse murales ad Amsterdam, Parigi, Phoenix e Berlino, dipinse anche il corpo di Grace Jones per il suo video musicale di