Karam Singh - Aqua Glisser X





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Karam Singh, Aqua Glisser X, 2026, acrilico su tela, 90 x 90 cm, firma a mano, opera originale che ritrae due figure nell’acqua in una composizione contemporanea dal taglio ritratto, proveniente dall’India.
Descrizione del venditore
«India Contemporary curata da Veer Hooda» offre un’opportunità rara per collezionisti e amanti dell’arte in Europa di acquisire opere originali di artisti contemporanei indiani molto affermati e di mettersi in contatto con uno dei mercati artistici più vivaci e in rapido sviluppo al mondo.
India Contemporary è un’iniziativa curata che porta direttamente agli HQ europei i principali artisti contemporanei indiani. Ogni artista viene selezionato personalmente da Veer Hooda per profondità artistica, originalità e rilevanza nel lungo periodo, e ogni opera è originale, proveniente dallo studio dell’artista e spedita con completa documentazione. Il programma esiste perché la distanza tra lo studio indiano e la parete europea è stata finora la principale barriera tra questi artisti e i collezionisti che li avrebbero desiderati. India Contemporary colma questa distanza: nessun mercato intermedio, nessun ricarico sul rivendita, accesso diretto in una fase precoce.
La scena dell’arte contemporanea indiana si trova in un momento eccezionale – dinamico, intellettuale, poliglotta e in rapida crescita sia in visibilità globale sia in valore di investimento. Con l’interesse crescente di collezionisti e istituzioni internazionali, è un periodo molto stimolante per i collezionisti europei per impegnarsi con l’arte contemporanea dell’India in una fase cruciale della sua ascesa.
Le opere sono offerte esclusivamente tramite asta su Catawiki.
Le opere sono curate a Vienna da Vijit Veer Hooda e spedite direttamente dallo studio dell’artista in India. Gli acquirenti nell’UE godono di 0% dazi doganali sulle opere originali imported from India.
About the Artist: Karam Singh
Karam Singh vive e lavora a Nuova Delhi. È noto per tele profonde e testurizzate che esplorano l’emozione umana, l’isolamento e la resilienza contro gli elementi naturali, e che tengono insieme il mondo esterno e il paesaggio psicologico interno nello stesso fotogramma. Il suo stile distintivo fonde palette profonde, fenditure ampie con la spatola e illuminazione intensa per catturare figure e motivi naturali sospesi a metà movimento.
Visione artistica
La maggior parte dei pittori di figura cerca la posa. Singh cerca l’istante prima che la posa si risolva – il corpo già impegnato nell’acqua e non ancora giunto, il fiore già aperto e la luce sul laghetto che cambia. Ha una padronanza allenata del disegno fine e rappresentazionale, e la usa nell’unico momento che non si fermerà. Il risultato è un corpus di opere che si legge da una stanza come pura luce e movimento, e da vicino come una superficie costruita tratto dopo tratto carico, i segni della spatola e lo trascinamento del pennello lasciati dove sono caduti.
I due corpi di lavoro offerti qui sono le due metà di quel progetto. Aqua Glisser è la parte umana: nuotatori e sommozzatori visti attraverso, sotto e contro l’acqua, la figura che si dissolve nell’elemento che la sostiene. Le pitture Himalayan sono l’altra metà: stagni di loto e cespugli fioriti in cui la figura o si fa da parte completamente o si piega nel fiore finché resta solo un volto. Entrambi trattano la stessa cosa – un corpo che incontra una forza più grande di sé, e la strana calma che nasce dall’arrendersi alla lotta.
Un artista pubblico
La filosofia artistica di Singh ruota attorno alla democratizzazione dell’arte: portare opere ad alto contenuto concettuale dalle gallerie alla vasta infrastruttura pubblica, dove incontra pendolari quotidiani anziché collezionisti.
L’ha realizzata su larga scala. Lavorando con un team di artisti nell’ambito di un’iniziativa di Artists Network India e del Governo, è stato commissionato per opere in aeroporti internazionali e luoghi pubblici in tutto il paese. La sua commissione pubblica più ampia è un murale multipannello ospitato permanentemente all’Aeroporto Internazionale di Jaipur. Oltre Jaipur, i suoi dipinti e installazioni di grandi dimensioni sono custoditi in lobbies istituzionali di rilievo a Nuova Delhi, comprese le sedi aziendali a Cyber City e i centri culturali sostenuti dal governo, e la sua lista di commissioni include l’Ufficio del Ministero dell’Interno del Governo Centrale dell’India e l’India Heritage Institute.
Mostre
Personali: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.
Mostre collettive e biennali: The Art of India Annual Exhibit, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.
Commissioni pubbliche e istituzionali: Jaipur International Airport; aeroporti e luoghi pubblici a livello nazionale, con Artists Network India e il Governo; l’Ufficio del Ministero dell’Interno del Governo Centrale dell’India; l’India Heritage Institute; lobby istituzionali e aziendali a Nuova Delhi.
About the Artwork
Artista: Karam Singh
Nome: Aqua Glisser X
Anno: 2026
Dimensione: 90 x 90 cm
Tecnica: Acrilico su tela
Due figure nell’acqua, di fronte tra loro e abbastanza vicine da toccarsi, dipinte come sagome scure contro un ampio sfondo di turchese, giada e giallo pallido. Un braccio si allunga verso sinistra; i capelli dell’altro si sollevano e fluttuano. Intorno a loro l’intera superficie gira all’esterno in pennellate spezzate e corte, più chiare ai margini, così che la coppia risiede al centro di un disco di luce che ruota lentamente.
Questa è la pittura meno coesa della serie e la più vicina all’astrazione. I volti sono appena indicati – uno sguardo laterale, una spalla, una mano – e l’immagine chiede di essere letta come movimento e calore piuttosto che come ritrattistica.
Chiude la serie dove era iniziata, con il corpo affidato all’acqua, ma questa volta in compagnia.
Firma a mano dall’artista.
About Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda è un artista contemporaneo indo-europeo (austriaco) con base a Vienna, la cui pratica è plasmata da un profondo legame con le sue radici indiane e un grande amore per la sua attuale casa, l’Europa.
Veer Hooda si è esibito in alcune delle più importanti gallerie ed esposizioni del mondo e ha recentemente terminato il suo spettacolo esaurito a Art Basel Miami 2025. Quest’anno esporrà, tra gli altri, alla Venice Biennale 2026 e ArtExpo New York 2026, in moltepliche mostre in Europa e Austria, e ritornerà ad Art Basel Miami alla fine dell’anno.
Mentre il suo lavoro riflette una forte sensibilità concettuale e materiale sviluppata in anni di esperienza creativa e professionale, Hooda è altrettanto guidato da una chiara missione: rendere più visibile e accessibile il talento artistico indiano di eccellenza nel mercato dell’arte europeo. Situato tra l’India e l’Europa, agisce come ponte culturale, offrendo un accesso anticipato ad artisti e narrativi che stanno già ottenendo un riconoscimento internazionale significativo - una prospettiva interna distinta in un momento cruciale per l’arte contemporanea indiana.
Firma e autenticità: L’opera è firmata a mano dall’artista e viene fornita una Certificato di Autenticità firmato con ogni opera di India Contemporary di Vijit Veer Hooda.
Spedizione: Quest’opera è spedita dall’India ed è completamente assicurata durante il trasporto al compratore.
Imballaggio e assicurazione: Il dipinto è imballato in modo professionale e spedito arrotolato in un tubo. Arriva senza telaio e dovrà essere nuovamente teso sul telaio all’arrivo – qualsiasi corniciaio può farlo abitualmente.
Dazi doganali: Il dazio di importazione sulle opere originali è 0% nella maggior parte dei paesi UE. Alcuni paesi applicano un’IVA d’importazione ridotta del 5-12% e/o una piccola tassa di sdoganamento, pagabile dall’acquirente prima della consegna e, nella maggior parte dei casi, saldata online con la società di consegna in pochi minuti. Accompagniamo l’acquirente in ogni passaggio, dalla raccolta alla porta, e siamo a disposizione per qualsiasi esigenza del processo.
«India Contemporary curata da Veer Hooda» offre un’opportunità rara per collezionisti e amanti dell’arte in Europa di acquisire opere originali di artisti contemporanei indiani molto affermati e di mettersi in contatto con uno dei mercati artistici più vivaci e in rapido sviluppo al mondo.
India Contemporary è un’iniziativa curata che porta direttamente agli HQ europei i principali artisti contemporanei indiani. Ogni artista viene selezionato personalmente da Veer Hooda per profondità artistica, originalità e rilevanza nel lungo periodo, e ogni opera è originale, proveniente dallo studio dell’artista e spedita con completa documentazione. Il programma esiste perché la distanza tra lo studio indiano e la parete europea è stata finora la principale barriera tra questi artisti e i collezionisti che li avrebbero desiderati. India Contemporary colma questa distanza: nessun mercato intermedio, nessun ricarico sul rivendita, accesso diretto in una fase precoce.
La scena dell’arte contemporanea indiana si trova in un momento eccezionale – dinamico, intellettuale, poliglotta e in rapida crescita sia in visibilità globale sia in valore di investimento. Con l’interesse crescente di collezionisti e istituzioni internazionali, è un periodo molto stimolante per i collezionisti europei per impegnarsi con l’arte contemporanea dell’India in una fase cruciale della sua ascesa.
Le opere sono offerte esclusivamente tramite asta su Catawiki.
Le opere sono curate a Vienna da Vijit Veer Hooda e spedite direttamente dallo studio dell’artista in India. Gli acquirenti nell’UE godono di 0% dazi doganali sulle opere originali imported from India.
About the Artist: Karam Singh
Karam Singh vive e lavora a Nuova Delhi. È noto per tele profonde e testurizzate che esplorano l’emozione umana, l’isolamento e la resilienza contro gli elementi naturali, e che tengono insieme il mondo esterno e il paesaggio psicologico interno nello stesso fotogramma. Il suo stile distintivo fonde palette profonde, fenditure ampie con la spatola e illuminazione intensa per catturare figure e motivi naturali sospesi a metà movimento.
Visione artistica
La maggior parte dei pittori di figura cerca la posa. Singh cerca l’istante prima che la posa si risolva – il corpo già impegnato nell’acqua e non ancora giunto, il fiore già aperto e la luce sul laghetto che cambia. Ha una padronanza allenata del disegno fine e rappresentazionale, e la usa nell’unico momento che non si fermerà. Il risultato è un corpus di opere che si legge da una stanza come pura luce e movimento, e da vicino come una superficie costruita tratto dopo tratto carico, i segni della spatola e lo trascinamento del pennello lasciati dove sono caduti.
I due corpi di lavoro offerti qui sono le due metà di quel progetto. Aqua Glisser è la parte umana: nuotatori e sommozzatori visti attraverso, sotto e contro l’acqua, la figura che si dissolve nell’elemento che la sostiene. Le pitture Himalayan sono l’altra metà: stagni di loto e cespugli fioriti in cui la figura o si fa da parte completamente o si piega nel fiore finché resta solo un volto. Entrambi trattano la stessa cosa – un corpo che incontra una forza più grande di sé, e la strana calma che nasce dall’arrendersi alla lotta.
Un artista pubblico
La filosofia artistica di Singh ruota attorno alla democratizzazione dell’arte: portare opere ad alto contenuto concettuale dalle gallerie alla vasta infrastruttura pubblica, dove incontra pendolari quotidiani anziché collezionisti.
L’ha realizzata su larga scala. Lavorando con un team di artisti nell’ambito di un’iniziativa di Artists Network India e del Governo, è stato commissionato per opere in aeroporti internazionali e luoghi pubblici in tutto il paese. La sua commissione pubblica più ampia è un murale multipannello ospitato permanentemente all’Aeroporto Internazionale di Jaipur. Oltre Jaipur, i suoi dipinti e installazioni di grandi dimensioni sono custoditi in lobbies istituzionali di rilievo a Nuova Delhi, comprese le sedi aziendali a Cyber City e i centri culturali sostenuti dal governo, e la sua lista di commissioni include l’Ufficio del Ministero dell’Interno del Governo Centrale dell’India e l’India Heritage Institute.
Mostre
Personali: Surge & Serenity, Jehangir Art Gallery, Mumbai (2024) - The Deep Current, Visual Art Gallery, India Habitat Centre, New Delhi - Echoes of Fluidity, Kalaneri Art Gallery.
Mostre collettive e biennali: The Art of India Annual Exhibit, Bharat Mandapam, New Delhi - Contemporary Visages, Academy of Fine Arts, Kolkata - The Indian Abstraction Movement, 2023.
Commissioni pubbliche e istituzionali: Jaipur International Airport; aeroporti e luoghi pubblici a livello nazionale, con Artists Network India e il Governo; l’Ufficio del Ministero dell’Interno del Governo Centrale dell’India; l’India Heritage Institute; lobby istituzionali e aziendali a Nuova Delhi.
About the Artwork
Artista: Karam Singh
Nome: Aqua Glisser X
Anno: 2026
Dimensione: 90 x 90 cm
Tecnica: Acrilico su tela
Due figure nell’acqua, di fronte tra loro e abbastanza vicine da toccarsi, dipinte come sagome scure contro un ampio sfondo di turchese, giada e giallo pallido. Un braccio si allunga verso sinistra; i capelli dell’altro si sollevano e fluttuano. Intorno a loro l’intera superficie gira all’esterno in pennellate spezzate e corte, più chiare ai margini, così che la coppia risiede al centro di un disco di luce che ruota lentamente.
Questa è la pittura meno coesa della serie e la più vicina all’astrazione. I volti sono appena indicati – uno sguardo laterale, una spalla, una mano – e l’immagine chiede di essere letta come movimento e calore piuttosto che come ritrattistica.
Chiude la serie dove era iniziata, con il corpo affidato all’acqua, ma questa volta in compagnia.
Firma a mano dall’artista.
About Veer Hooda - ig: @vi_hov
Veer Hooda è un artista contemporaneo indo-europeo (austriaco) con base a Vienna, la cui pratica è plasmata da un profondo legame con le sue radici indiane e un grande amore per la sua attuale casa, l’Europa.
Veer Hooda si è esibito in alcune delle più importanti gallerie ed esposizioni del mondo e ha recentemente terminato il suo spettacolo esaurito a Art Basel Miami 2025. Quest’anno esporrà, tra gli altri, alla Venice Biennale 2026 e ArtExpo New York 2026, in moltepliche mostre in Europa e Austria, e ritornerà ad Art Basel Miami alla fine dell’anno.
Mentre il suo lavoro riflette una forte sensibilità concettuale e materiale sviluppata in anni di esperienza creativa e professionale, Hooda è altrettanto guidato da una chiara missione: rendere più visibile e accessibile il talento artistico indiano di eccellenza nel mercato dell’arte europeo. Situato tra l’India e l’Europa, agisce come ponte culturale, offrendo un accesso anticipato ad artisti e narrativi che stanno già ottenendo un riconoscimento internazionale significativo - una prospettiva interna distinta in un momento cruciale per l’arte contemporanea indiana.
Firma e autenticità: L’opera è firmata a mano dall’artista e viene fornita una Certificato di Autenticità firmato con ogni opera di India Contemporary di Vijit Veer Hooda.
Spedizione: Quest’opera è spedita dall’India ed è completamente assicurata durante il trasporto al compratore.
Imballaggio e assicurazione: Il dipinto è imballato in modo professionale e spedito arrotolato in un tubo. Arriva senza telaio e dovrà essere nuovamente teso sul telaio all’arrivo – qualsiasi corniciaio può farlo abitualmente.
Dazi doganali: Il dazio di importazione sulle opere originali è 0% nella maggior parte dei paesi UE. Alcuni paesi applicano un’IVA d’importazione ridotta del 5-12% e/o una piccola tassa di sdoganamento, pagabile dall’acquirente prima della consegna e, nella maggior parte dei casi, saldata online con la società di consegna in pochi minuti. Accompagniamo l’acquirente in ogni passaggio, dalla raccolta alla porta, e siamo a disposizione per qualsiasi esigenza del processo.

