French School (XX) - Maternité
06
giorni
06
ore
43
minuti
50
secondi
Offerta attuale
€ 1
Prezzo di riserva non raggiunto
Esperto
Selezionato da Leo Setz
Oltre 30 anni di esperienza come mercante d'arte, perito e restauratore.
Stima € 1.200 - € 1.500
 | 1 € |
|---|
Tutela degli acquirenti Catawiki
Il tuo pagamento è al sicuro con noi finché non ricevi il tuo oggetto.Mostra dettagli
Trustpilot 4.4 | 141736 recensioni
Valutato Eccellente su Trustpilot.
Maternité, un dipinto a olio degli anni 1910–1920 della Scuola Francese, incorniciato, 79 cm per 56 cm.
Riepilogo creato con l’aiuto dell’IA
Descrizione del venditore
L. Moutard — Materità / Madre allattando suo figlio
Scuola francese, primo terzo del XX secolo
Autor: L. Moutard
Titolo: Materità – Madre allattando suo figlio
Tecnica: olio su carta incollata su tavola
Cronologia: primo terzo del XX secolo, probabilmente ca. 1910–1930
Scuola: francese / tematica nordafricana
Firma: firmata “L. Moutard.” nell’angolo in basso a destra
Misure dell’opera: 56,5 × 48 cm
Misure complessive con cornice: 74 × 65 cm
Provenienza: collezione privata
Cornice: cornice dorata dallo stile classico
Descrizione
Notevole olio su carta incollata su tavola, firmato L. Moutard, realizzato probabilmente durante il primo terzo del XX secolo.
L’opera raffigura una giovane madre che allatta suo figlio in un paesaggio rurale dall’aspetto nordafricano o mediterraneo, accompagnata sullo sfondo da figure umane e animali.
La composizione è dominata completamente dal gruppo madre e figlio. La figura femminile occupa una buona parte della superficie pittorica e adotta una struttura piramidale di grande equilibrio, mentre l’inclinazione della testa e il movimento avvolgente delle braccia concentrano tutta l’attenzione sul bambino.
Uno degli aspetti più notevoli della pittura è il trattamento della luce. I bianchi del fazzoletto e dei vestiti sono costruiti mediante una ricca gamma di creme, rosati, grigi e ocra, mentre le carnature si articolano mediante piani caldi che conferiscono volume senza ricorrere a una modellazione eccessivamente accademica.
La pennellata è sicura, ampia e sintetica. Viso, mani e corpo del bambino mostrano una solida conoscenza del disegno, mentre il paesaggio si semplifica progressivamente mediante macchie e silhouette, rafforzando il protagonismo della maternità.
Specialmente notevole è la resa delle mani, la testa inclinata della madre e il corpo del bambino, la cui disposizione trasmette in modo convincente sia il peso sia l’intimità fisica dell’atto.
La scena possiede inoltre una evidente dimensione simbolica. Il rapporto tra madre e figlio richiama la lunga tradizione occidentale della Madonna lactans, anche se qui il motivo religioso si trasforma in una scena di vita quotidiana. La madre non posa per lo spettatore: appare completamente concentrata nell’alimentare e proteggere il bambino, apportando così alla composizione una notevole sensazione di intimità e raccoglimento.
Il paesaggio rurale, gli animali e le figure situate in secondo piano ampliano visivamente questa idea di vita, cura e continuità.
Per linguaggio pittorico, sintesi formale e costruzione mediante piani di colore, l’opera può essere situata stilisticamente nel primo terzo del XX secolo. Il suo inquadramento risulta compatibile con la rinnovazione della pittura nordafricana sviluppata da numerosi artisti europei e francesi durante tali decenni.
L’identità completa di L. Moutard resta attualmente da determinare. La firma è chiaramente visibile, ma fino ad oggi non è stata localizzata una documentazione sufficiente che permetta di associarla con sicurezza a una biografia artistica concreta, il che aggiunge un interesse ulteriore per il collezionista interessato alla ricerca di artisti poco documentati.
Stato di conservazione
Stato generale conforme alla sua antigità. Si osservano craquelature superficiali e piccole irregolarità proprie della tecnica e del supporto.
La carta si trova incollata a un supporto rigido. Si raccomanda di consultare attentamente le fotografie di dettaglio, che fanno parte integrante della descrizione.
La cornice è inclusa gratuitamente come complemento dell’opera e, a causa della sua antichità, non sarà oggetto di reclamo.
Barcelona Art Gallery effettua le spedizioni tramite azienda professionale, utilizzando casse su misura e protezioni in foam. Si effettuano spedizioni in tutto il mondo. I possibili oneri aggiuntivi derivanti da opere di grande formato o di determinate destinazioni continentali o extraUE saranno a carico dell’acquirente.
Il venditore si racconta
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería sono diversi spazi artistici con sede nel quartiere Les Corts, Barcellona, specializzati in pittura antica, pittura moderna, arte decorativo e pezzi patrimoniali europei.
Collaboriamo regolarmente con mercanti, antiquari, gallerie e collezionisti privati di tutta Europa, il che ci permette di offrire una selezione continua, curata e varia di opere per i nostri offerenti e acquirenti internazionali.
Il nostro catalogo si concentra principalmente sulla pittura europea di alta epoca e dei secoli XVIII, XIX e XX: oli, pittura spagnola, catalana, francese, italiana e centro-europea, oltre a opere religiose, paesaggio, ritratto, scena di genere, pittura accademica, impressionista, moderna e decorativa.
Oltre alla nostra attività d'asta, lavoriamo e collaboriamo con interior designer, decoratori, gallerie, collezionisti, professionisti del cinema e del teatro, studi creativi e addetti ai settori culturali che cercano pezzi con carattere per progetti specifici.
Siamo aperti a collaborazioni professionali legate all'arte, all'interior design, alla scenografia, alla collezione, alla decorazione, ai progetti audiovisivi, agli spazi commerciali e al recupero di pezzi patrimoniali.
Ogni opera è presentata con una descrizione chiara, prudente e onesta, accompagnata da fotografie dettagliate che fanno parte essenziale delle informazioni del lotto. Lavoriamo con imballaggio professionale su misura, centro logistico specializzato e spedizione assicurata internazionale.
Da Barcellona, selezioniamo opere con storia, presenza e identità propria per collezionisti, interior designer, galleristi, professionisti creativi e amanti dell'arte di tutto il mondo.
Tradotto con Google TraduttoreL. Moutard — Materità / Madre allattando suo figlio
Scuola francese, primo terzo del XX secolo
Autor: L. Moutard
Titolo: Materità – Madre allattando suo figlio
Tecnica: olio su carta incollata su tavola
Cronologia: primo terzo del XX secolo, probabilmente ca. 1910–1930
Scuola: francese / tematica nordafricana
Firma: firmata “L. Moutard.” nell’angolo in basso a destra
Misure dell’opera: 56,5 × 48 cm
Misure complessive con cornice: 74 × 65 cm
Provenienza: collezione privata
Cornice: cornice dorata dallo stile classico
Descrizione
Notevole olio su carta incollata su tavola, firmato L. Moutard, realizzato probabilmente durante il primo terzo del XX secolo.
L’opera raffigura una giovane madre che allatta suo figlio in un paesaggio rurale dall’aspetto nordafricano o mediterraneo, accompagnata sullo sfondo da figure umane e animali.
La composizione è dominata completamente dal gruppo madre e figlio. La figura femminile occupa una buona parte della superficie pittorica e adotta una struttura piramidale di grande equilibrio, mentre l’inclinazione della testa e il movimento avvolgente delle braccia concentrano tutta l’attenzione sul bambino.
Uno degli aspetti più notevoli della pittura è il trattamento della luce. I bianchi del fazzoletto e dei vestiti sono costruiti mediante una ricca gamma di creme, rosati, grigi e ocra, mentre le carnature si articolano mediante piani caldi che conferiscono volume senza ricorrere a una modellazione eccessivamente accademica.
La pennellata è sicura, ampia e sintetica. Viso, mani e corpo del bambino mostrano una solida conoscenza del disegno, mentre il paesaggio si semplifica progressivamente mediante macchie e silhouette, rafforzando il protagonismo della maternità.
Specialmente notevole è la resa delle mani, la testa inclinata della madre e il corpo del bambino, la cui disposizione trasmette in modo convincente sia il peso sia l’intimità fisica dell’atto.
La scena possiede inoltre una evidente dimensione simbolica. Il rapporto tra madre e figlio richiama la lunga tradizione occidentale della Madonna lactans, anche se qui il motivo religioso si trasforma in una scena di vita quotidiana. La madre non posa per lo spettatore: appare completamente concentrata nell’alimentare e proteggere il bambino, apportando così alla composizione una notevole sensazione di intimità e raccoglimento.
Il paesaggio rurale, gli animali e le figure situate in secondo piano ampliano visivamente questa idea di vita, cura e continuità.
Per linguaggio pittorico, sintesi formale e costruzione mediante piani di colore, l’opera può essere situata stilisticamente nel primo terzo del XX secolo. Il suo inquadramento risulta compatibile con la rinnovazione della pittura nordafricana sviluppata da numerosi artisti europei e francesi durante tali decenni.
L’identità completa di L. Moutard resta attualmente da determinare. La firma è chiaramente visibile, ma fino ad oggi non è stata localizzata una documentazione sufficiente che permetta di associarla con sicurezza a una biografia artistica concreta, il che aggiunge un interesse ulteriore per il collezionista interessato alla ricerca di artisti poco documentati.
Stato di conservazione
Stato generale conforme alla sua antigità. Si osservano craquelature superficiali e piccole irregolarità proprie della tecnica e del supporto.
La carta si trova incollata a un supporto rigido. Si raccomanda di consultare attentamente le fotografie di dettaglio, che fanno parte integrante della descrizione.
La cornice è inclusa gratuitamente come complemento dell’opera e, a causa della sua antichità, non sarà oggetto di reclamo.
Barcelona Art Gallery effettua le spedizioni tramite azienda professionale, utilizzando casse su misura e protezioni in foam. Si effettuano spedizioni in tutto il mondo. I possibili oneri aggiuntivi derivanti da opere di grande formato o di determinate destinazioni continentali o extraUE saranno a carico dell’acquirente.
Il venditore si racconta
Barcelona Art Galería
Barcelona Art Galería sono diversi spazi artistici con sede nel quartiere Les Corts, Barcellona, specializzati in pittura antica, pittura moderna, arte decorativo e pezzi patrimoniali europei.
Collaboriamo regolarmente con mercanti, antiquari, gallerie e collezionisti privati di tutta Europa, il che ci permette di offrire una selezione continua, curata e varia di opere per i nostri offerenti e acquirenti internazionali.
Il nostro catalogo si concentra principalmente sulla pittura europea di alta epoca e dei secoli XVIII, XIX e XX: oli, pittura spagnola, catalana, francese, italiana e centro-europea, oltre a opere religiose, paesaggio, ritratto, scena di genere, pittura accademica, impressionista, moderna e decorativa.
Oltre alla nostra attività d'asta, lavoriamo e collaboriamo con interior designer, decoratori, gallerie, collezionisti, professionisti del cinema e del teatro, studi creativi e addetti ai settori culturali che cercano pezzi con carattere per progetti specifici.
Siamo aperti a collaborazioni professionali legate all'arte, all'interior design, alla scenografia, alla collezione, alla decorazione, ai progetti audiovisivi, agli spazi commerciali e al recupero di pezzi patrimoniali.
Ogni opera è presentata con una descrizione chiara, prudente e onesta, accompagnata da fotografie dettagliate che fanno parte essenziale delle informazioni del lotto. Lavoriamo con imballaggio professionale su misura, centro logistico specializzato e spedizione assicurata internazionale.
Da Barcellona, selezioniamo opere con storia, presenza e identità propria per collezionisti, interior designer, galleristi, professionisti creativi e amanti dell'arte di tutto il mondo.
Tradotto con Google TraduttoreDettagli
Artista
French School (XX)
Venduto con cornice
Sì
Venduto da
Galleria
Edizione
Originale
Titolo dell'opera
Maternité
Tecnica
Pittura a olio
Firma
Firmato a mano
Paese d’origine
Francia
Condizione
Buone condizioni
Altezza
79 cm
Larghezza
56 cm
Peso
8 kg
Raffigurazione/Tematica
Ritratto
Stile
Post-impressionismo
Periodo
1910-1920
Venduto da
