VANTA - Veil VIII - NO RESERVE

Veil

Veil è una serie di dipinti che esplora la soglia in cui una figura inizia a dissolversi nella luce — ritratti in cui il volto è ammorbidito quasi fino a non esser più riconoscibile, i lineamenti allentati in un quieto campo di tonalità, mentre i capelli, le spalle e l’abbigliamento mantengono appena abbastanza forma da suggerire una presenza. Ogni opera sta a metà strada tra ritratto e atmosfera, come se l’interessato fosse visto attraverso il respiro sul vetro, o tenuto nel momento prima che la memoria si affermi in un’immagine chiara.

La serie trae ispirazione dai dipinti-photo sfocati di Gerhard Richter — in particolare dalla dolcezza di Betty e dai suoi ritratti — nonché dalle figure quietamente spettrali di Luc Tuymans, dai ritratti atmosferici di Marlene Dumas, dall’intimità velata di Michaël Borremans e dalla morbidezza diffusa, quasi fotografica, degli interni di Vilhelm Hammershøi. Qualcosa dei ritratti video lenti e luminosi di Bill Viola è anche presente sullo sfondo — un interesse condiviso per la presenza umana catturata al limite della visibilità.

Veil espande una preoccupazione che attraversa le mie serie precedenti di gradienti e luce — First Light, Aura, Lumen, Flare — dove il colore e la radianza sono l’oggetto; qui, la stessa morbida luminosità è rivolta verso la figura, e il volto diventa un’altra kind di fonte di luce.

Ogni dipinto parte da una fotografia. L’immagine viene lavorata digitalmente, la gamma cromatica progressivamente ridotta finché restano solo una manciata di toni — una versione semplificata, quasi vettoriale dell’originale, in cui la figura è ridotta a un piccolo vocabolario di campi di colore piatti. Questa immagine ridotta diventa il piano di lavoro. Viene proiettata sulla tela, i campi sono accuratamente delineati, e ogni area poi riempita a mano con acrilico su cotone — fluidi ritardanti estremamente sottili sono aggiunti per ritardare il processo di asciugatura, passaggi stratificati che costruiscono i toni gradualmente. Una volta che i campi piatti sono al loro posto, la superficie viene lavorata: spazzolata, ammorbidita e sfocata attraverso innumerevoli strati pazienti, quasi trasparenti, con ulteriori passaggi applicati con aerografo dove le transizioni devono diventare davvero prive di peso.

La sfocatura non è applicata come effetto ma dipinta per essere; ogni bordo morbido è il risultato di una lenta rielaborazione, di tirare forme appena dentro e fuori fuoco. Una vernice protettiva completa ogni lavoro, deependendo la superficie e lasciando la figura arretrarsi un po’ di più dentro di essa.

Veil è una serie sulla morbidezza della presenza — il modo in cui una faccia può scivolare dentro e fuori dalla chiarezza, e lo spazio silenzioso tra vedere qualcuno e percepirlo soltanto presente.

Spedizione:
Il lavoro viene consegnato senza cornice (imballaggio professionale, arrotolato in un tubo). può facilmente essere ritensionato da un professionista o da voi stessi; è anche meno costoso del costo di spedizione aggiuntivo che comporta l’invio di dipinti tesi.

Le misure indicate sono quelle della tela tesa e montata su una cornice (Le misure reali della tela sono più grandi per permettere di essere montata su una cornice di spessore 2-4 cm.

Disclaimer:
Le foto di processo incluse nell’annuncio mostrano studi e lavori in corso, nonché scatti ravvicinati che mostrano la struttura della tela.